Bella Rosenfeld-Chagall
(1895. Vitebsk – 1944. Njujork)
O supruzi Marca Chagall-a, Bella Rosenfeld, malo se zna širokom čitatelju, uključujući i obožavatelje njenog supruga, svjetski poznatog, velikog umjetnika, istinskog „revolucionara i vođe avangarde likovne umjetnosti dvadesetog stoljeća. Ali ona je sama bila nadarena osoba “od Boga”, obdarena umjetničkim i književnim talentima, koje je žrtvovala u ime ljubavi prema svom mužu i njegovoj karijeri. Ovaj članak je posvećen kratak život ovu nesebičnu ženu i jedinu ljubav Marka Šagala, koju je nadahnuto nosio kroz svoj dugi život (1887-1985).
Bella Rosenfeld-Chagall
Sveprisutno i sveobuhvatno moderno „skladište“ informacija, INTERNET, omogućilo je da se neki podaci razjasne direktno iz arhivskih dokumenata. Osmo dijete pravoslavne porodice Rosenfeld zvalo se Basya-Reiza i rođena je kao 1889. (prema dostupnim podacima, 15. decembra 1895.). Ime njenog oca, Lubavitcher Hasida, bogatog draguljara, bilo je Shmul-Noah Itskovich i bio je jedan od povjerenika Vitebske Talmud Tore. Njena majka se zvala Frida Levyant-Rosenfeld. Uprkos patrijarhalnom načinu života hasidske porodice Rosenfeld, njihovi pogledi su bili dovoljno široki da daju Belli priliku da dobije sekularno obrazovanje. Bella uspješno polaže ispite i prelazi iz jevrejske škole u šesti razred ruske (hrišćanske) vitebske ženske gimnazije, koju dvije godine kasnije završava sa srebrnom medaljom. Zanimljivo je da se „Zakon jevrejske vere” u gimnaziji predavao na ruskom jeziku, dok su Jevreji bili oslobođeni nastave subotom.
Srebrna medalja za završenu srednju školu omogućila je Jevrejima da nastave studije u Moskvi. Bella Rosenfeld je bila izuzetna i bistra ličnost. Upisala je Moskovski univerzitet na Fakultet za istoriju, književnost i filozofiju, nakon čega je napisala dve disertacije: 1. „Oslobođenje ruskih seljaka“ i 2. „Dostojevski“. Tokom studentskih godina, Bella je studirala glumu u studiju Stanislavskog (kasnije je postala glumica) i sarađivala sa moskovskim listom Jutro Rusije. Ona je sama bila talentovana spisateljica (više o tome u nastavku).
U ljeto 1909., dok je bila u posjeti svojoj prijateljici, srednjoškolki Toibi (Tea) Brakhman, Bella je upoznalasiromašni mladi umjetnik Moishe Segal, kasnije Marc Chagall. Zamišljen, stalno uronjen u slikarstvo, koje je smatrao svojim životnim djelom, a niko ga nije prepoznao, Moishe Segal je izazvao zbunjenost i sažaljenje među onima oko sebe. Ovo poznanstvo za oboje je postalo sudbina na dugi niz godina. Ovako to Mark opisuje u svojoj knjizi “Moj život” na jidišu (“Main Labn”): “...njena tišina je moja tišina, njene oči su moje oči. Kao da se znamo dugo i ona zna sve o meni, o mom detinjstvu, mom sadašnjem životu, sve o mojoj budućnosti. Kao da me je posmatrala, osećala da sam blizu nje, negde u blizini, iako sam je prvi put video. I osjetio sam u tom trenutku da će ona biti moja žena. Njeno blijedo lice, njene oči, kako su velike, ispupčene i crne! Ovo su moje oči, moja duša! Ulazim novi dom, od koje se više ne mogu rastati.” Bella mu ponavlja u svojoj knjizi “Prvi susret”: “Ne usuđujem se da podignem oči i sretnem njegov pogled. Oči su mu sada zelenkastosive, boje neba i vode. Plutam u njima kao u rijeci.” Očigledno, u njegovim očima je bio onaj poseban osjećaj leta, kojem ju je naučio kasnije, kada je njihova ljubav sazrela. Bella je u njemu vidjela talenat i snagu duha, vjerovala je u njega i tada, vjerovala u njega do kraja života. Kasnije je napisao: „Dugi niz godina njena ljubav je osvetljavala sve što sam radio. Godinu dana nakon što su se upoznali, Bella i Mark postali su mlada i mladoženja. Ali ubrzo je zaljubljeni mladić otišao u Pariz, a Bella je ostala mirna i bila je uvjerena da će se vratiti. Četiri godine su se neprekidno dopisivali. „Moje ruske slike su bile bez svetlosti“, napisao je Šagal Beli iz Pariza. – U Rusiji je sve sumorno i ima sivkasto-braon nijansu. Stigavši u Pariz, bio sam šokiran svjetlucanjem svjetla.” Pa ipak, teme njegovih slika se nisu promijenile. "Pariz, ti si moj Vitebsk!" (uostalom, njegova voljena nevjesta je ostala tamo) - to je, prema Chagallu, bilo najbolji kompliment. Mark je živeo u ulici Dancig, nedaleko od Bulevara Monparnasa, u okrugloj zgradi od cigala - to je bio umjetnički hostel pod nazivom „Košnica“ („ruche“). U jednom od tamošnjih stanova tada je živeo Amadeo Modiljani, u drugom Fernand Leže... Svi stanovnici "Košnice", kako i priliči pravim umetnicima, bili su siromašni, pa čak i gladovali. Nemajući novca za platna,Šagal je slikao slike ili na stolnjaku, ili na čaršavima, ili na sopstvenoj spavaćici. I u nekom trenutku ponovo je osetio neodređenu anksioznost. Možda mu nedostaje Bella! Ili je to možda bila nesvjesna želja da se pobjegne od nadolazećeg rata: 1914. je počinjala, a Francuska je bila glavni neprijatelj Njemačke...
A Bella je pisala pisma mladoženji - lijepa, poetična, nježna. Čekala je svog Marka. Vratio se uoči Prvog svetskog rata već zreo i poznati majstor. Vjenčat će se 1915. i Bella će zauvijek ostati njegova prva ljubavnica, žena i muza. "Moja ljubav se trudila samo za tebe, birajući tebe samu...", napisao je Šagal ubrzo nakon venčanja. I opet je zamislio sebe i svoju Bellu kako lete nebom, slobodni i zaljubljeni. A kada mu se 1916. rodila kćerka Ida, počeo je i nju da crta.
Marc Chagall i Bella prije preseljenja u Pariz. 1922
U Bellinom prisustvu, Mark je doživio osjećaj bestežinskog stanja, lebdenja i mira. Često ju je slikao ovako - kako se spokojno lebdi u nebu, a sebe leti pored nje. Imala je nešto više od dvadeset godina kada se, prije Oktobarske revolucije, udala, dijeleći s Markom sve nedaće i svu sreću budućnosti pripremljene za njega: njegovu strast prema revoluciji, polugladni život moskovskog avangardni umjetnik u građanski rat, emigracija, bučni evropski uspeh, bekstvo preko okeana kada su se Nemci približavali Parizu... Pokušala je da piše - o starom Vitebsku, o sopstvenim korenima, o svom detinjstvu. To se dogodilo već u emigraciji, a ne odmah. Ideja da se bavi pisanjem došla je nakon putovanja sa Chagallom u Vilnu 1935. godine. Zatim je to bila Poljska, gde su se antisemitska osećanja intenzivirala bukvalno svakog meseca (pisac Baševis-Singer, budućiNobelovac je iste godine napustio Varšavu i otišao u Njujork da se oslobodi osećaja stalnog poniženja i opasnosti). Ostale su samo četiri godine do tragedije koju je sve istočnoevropsko jevrejstvo moralo da preživi.
Raspoloženje Chagallovih nakon ovog putovanja u regiju koja se nalazi u blizini njihovog rodnog gnijezda bilo je najtmurnije. Ali to se uopće ne osjeća na stranicama knjige, koju je Bella počela pisati, ne zamišljajući baš jasno šta će iz starih uspomena biti uključeno u nju i kojim redoslijedom će biti raspoređeno. Samo jedno joj je bilo jasno od prvih minuta: pisala bi na jidišu, iako je potpuno tečno govorila francuski i čak je prevela svoju autobiografiju na ovaj jezik.
Marc Chagall "Moj život". Bilo je nekoliko bilježnica s fragmentarnim bilješkama i završenim kratkim pričama u kojima je njen grad (Vitebsk) oživio, kako ga je Bella pamtila iz djetinjstva. Odnijela je ove sveske u Ameriku, nastavila pisati i nije se odvajala od njih sve do svoje smrti. Bella je umrla u američkoj bolnici 2. septembra 1944. godine. Mark je objavila svoje memoare u Njujorku u dvije knjige, kako je Bella namjeravala: “Burning Candles” (“Brenendike Licht”) 1945. i “First Meeting” (“Dierste Bagegenish”) 1947. Ova serija je objavljena na francuskom 1973. godine, u prevodu njegove kćerke Ide, a Mark je za nju napravio 68 crteža tušem. Opća knjiga objavljena je na hebrejskom, a s jidiša preveo Yehuda Yeari. Sve knjige sadrže dirljiv Markov članak, sa sljedećom napomenom iz ranog pisma Belli: „Da sam, draga Bella, pisao pisma kao pravi pisac, onda bih ih sigurno nacrtao. Stidim se reči. Moram da ih ispravljam svaki put. Ali moja duša traži da ti pišem, da mi odgovoriš i pišeš o svemu, o svemu...”
Knjige prenose raznobojni spektar u kojem je Bella Chagall rekreirala svijet odvojen od nas čitav vijek. Ovo je nesumnjiv kreativni uspjeh. Jidiš je bio jezik koji su Šagalovi smatrali svojim maternjim jezikom. Ne treba podsećati na tragediju jidiš jezika, kao posledicu katastrofe evropskog jevrejstva i činjenice da je ovaj jezik prestao da bude jezik masa u Izraelu i drugim zemljama (sa izuzetkom pojedinih pravoslavnih zajednica koje su ne priznaju sekularnu književnost). I to potvrđuje koliko su neosnovani bili strahovi Belle Chagall da je vekovima stara kultura, čiji je jezik bio jidiš, umirala. Odabirom ovog jezika za svoje bilješke, nastojala je, koliko je mogla, da se nekako suprotstavi prijetećoj prijetnji izumiranja kulturne tradicije u kojoj je odgajana. Svoju prvu knjigu nazvala je „Goleće svijeće“ („Di bröndike licht“), misleći na vatre paljene na jevrejske vjerske praznike. U kući Rosenfeld strogo su se poštovala pravila pobožnosti i život se provodio u molitvama, postu, pokajanju, veselju, u onom nepromjenjivom ritmu koji zahtijeva paljenje kandila svake subote, a na Sudnjem danu, na praznici tabernakula i Tore, Hanuka, Purim i Uskrs.
Lampa gori i sve zle sile moraju se povući: svaka nevolja će proći, svi strahovi će prestati. Kao djevojčica, Bella je vjerovala u tu mudrost svojih predaka, ne znajući ni trenutka sumnje. Ona se poziva na istu mudrost, praveći bilješke u svojim bilježnicama, kada Poljske više ne bude, a tenkovi Wehrmachta budu na periferiji Pariza, a Vitebsk će uskoro postati utvrđeno područje unutar novoformirane teritorije Ostlanda. U njima je nevidljivo prisutno vrijeme u kojem su zapisana njena sjećanja, određujući ton knjige: lirski i tužan, iako je priča o radosnom vremenu djetinjstva. Bella je bila najmlađe dijete u velikoj i prosperitetnoj porodici vitebskog trgovca nakitom, koji je uz pomoć svoje supruge, koja je bila vrlo pametna u komercijalnim stvarima, postao bogat čovjek, vlasnik četiri radnje (sva imovina mu je izgubljena tokom revolucije). Reb Shmul Noach bio je čovjek jakih vjerskih uvjerenja, odrastao je u ješivi i smatran je istaknutim talmudistom. Na Šabat (Shabes) on je uvijek zadnji dolazio iz sinagoge, a Bašečka (Bella), koja je ostala kod kuće za stolom sa svijećnjacima, čak je i mnogo godina kasnije jasno vidjela sliku koju su joj njena braća tako često opisivala: tišina u praznom hramu, krhki sramoti (sluga) za stolom sa debelim svezama i tatom - njišući se s jedne na drugu stranu, moli se zatvorenih očiju, a oko njega tiho pjevane pjesme lepršaju. Kod kuće u subotu uveče - "sve je lagano, blaženo, oprano, kao posle kiše." Iz teškog bakrenog vrča se peru ruke, slijedi dugačak recitativ nad vinom i čita se kiduš. Začinjen miris luka i paprike dolazi iz punjenog ribljeg jela. Dječaci šapuću o tome kako ujak Bere strašno pršti, a čitaju Shemoneh Esreh (Osamnaest blagoslova) kao da žure na vatru. Otac im viče: „Tiho! Kakva gužva! Za njega je Šabes svetinja, on može provesti sate raspravljajući o tome da li su njegovi sinovi ispravno razumjeli riječi rabina koji je protumačio riječ proroka. Naravno, uvjeren je da je ovaj životni poredak - poštena i profitabilna trgovina, kruta porodična hijerarhija, nepovredivi zavjeti, striktno ispunjeni obredi i rituali - uspostavljen do "kraja vremena". U stvari, svijet koji mu se čini tako jak živi svoje posljednje godine. Sinovi će napustiti Vitebsk da studiraju - neki u Sankt Peterburg, neki u Ženevu ili druga mesta. Kći Ana će postati socijaldemokrata, njen muž, istaknuti boljševik, represivan je 1930. godine. I Bašečka će sresti Šagala, snažnog, širokih ramena, sa oštrim zubima koji kao da grizu sagovornika, sa kosom koja ga nosi kao krila. Pričali su da je užasno siromašan, da nije imao svoj kutak, slikao je slike, sjedeći na šporetu pored kaca i kokošaka, a njegova porodica se plašila da će to uprljati bojama. Svi se smiju njegovoj slici, sestre brišu pod krpama koje je uništio svojim crtežima. Izgleda ili divlja zvijer ili svijetli anđeo, i za njega ne postoji ništa na svijetu osim zanimanja u kojem vidi poziv. Kada su se prvi put sreli u kući prijatelja, kćerke vitebskog doktora, Chagall je zaspao na kožnoj sofi, koja je bila namijenjena pacijentima: očigledno je bio iscrpljen do krajnjih granica. Thea (Toiba) Brahman, koja ih je upoznala, stalno je govorila: tako je nesrećan, moramo ga spasiti. Međutim, nije se osjećao nimalo nesrećnim, jer je rano osjetio koliki mu je talenat dat. Bella je bila jedna od prvih koja je to shvatila, koja je bezuslovno i zauvijek vjerovala u Chagala. Postala je njegova velika ljubav, njegova muza i podrška.
U pomenutom članku Marca Chagalla za Belline knjige “Gole svijeće” i “Prvi susret” piše: “Njena ljubav je dugi niz godina obasjavala sve što sam radio”, a “sve se pokrilo mrakom” tog septembarskog dana 1944. Bella je napustila ovaj svijet. Spajajući svoju sudbinu s njim, Bella je promijenila mnogo toga u načinu života koji joj je bio poznat od djetinjstva, a njeni roditelji su, naravno, morali biti tužni: ništa suštinsko, pred nama je neka vrsta nejasnog boemskog života i , vrlo vjerovatno, siromaštvo, a da ne spominjemo činjenicu da su za Chagalla, na prvi utisak, svete vrijednosti u kući Rosenfeld malo značile. Prisjećajući se svojih novih rođaka, Chagall u "Moj život" o njima govori prilično omalovažavajuće: oni su "samo znali čemu da se mole od jutra do mraka". Bela je majku nadživela samo za godinu dana, a verovatno i vest svetske slave da je njen zet, koji je izazivao toliki strah u Vitebska, trebalo da stigne do Fride Levjant-Rozenfeld. Ali to se dogodilo negdje beskrajno daleko od Vitebska i od kuće revnosnog Hasida Shmul-Noacha Rosenfelda. Nakon revolucije gotovo ništa nije sačuvano od sredine i atmosfere u kojoj je odrastala Bašečka, uobičajena miljenica koja je za sebe odabrala potpuno drugačiji put od onog namenjenog devojčici iz ugledne i jake jevrejske porodice. Sam Shmul-Noach Rosenfeld je umro 1923. Nema sumnje da bi ga, da je doživio zloglasne tridesete, slomila „staljinistička vršalica“ kao klasnog neprijatelja sovjetskog naroda i režima.
Evo sadržaja prve knjige Belle Chagall - “Burning Candles” (“Brönendike Licht”): Naslijeđe; Dvorište; Bath; Subota; Melamed; Rosh Hashanah (hebrejski) Nova godina); Yom Kippur (Sudnji dan); Sukot (Satorovi); Simchat Torah (Tora festival); Prvi snijeg; Hanuka lampa; Peta svijeća; Hanukanski novac; Trgovina; Mishloach manot; Megillah; Purimspilers; Sat za ručak; Provjera kvasca; Uskrs; Pasha Seder; Ilija prorok; Afikoman; Deveti dan mjeseca Av; Vjenčanje. Svako poglavlje je zapravo potpuna kratka priča na zadatu temu, sa opisom specifičnih živopisnih obilježja jevrejskog života u kojem je autor rođen i živio nekoliko decenija. Ali to je bio i život Jevreja u zemljama istočne Evrope na početku dvadesetog veka uopšte, život koji je sačuvao stari način života, ali je već bio podložan obrazovnim trendovima. Ovo je život kojim su naši preci živjeli prije samo nekoliko generacija. Knjiga "Vatre koje gore", u tom smislu, važan je istorijski dokument za naredne i buduće generacije.
Uvodno poglavlje „naslijeđe“ je zapravo naredba ovim generacijama da pamte i njeguju svoje korijene, svoju prošlost, svoju historiju, jidiš jezik. Stoga je važno dati ovaj uvod u cijelosti.
„Čudna je stvar, htela sam da pišem na materinom jeziku, koji jedva da sam govorila otkako sam napustila očevu kuću. Koliko god se moje djetinjstvo udaljavale od mene, odjednom su mi se približavale. Jasno vidim sebe, bucmastu djevojčicu, kako trči po kući, švrlja posvuda, krije se kao uvrnuti crv s nogama na prozorskoj dasci. Tata, mama, obe bake, zgodni deda, rodbina i druge porodice, bogati i siromašni, svadbe i sahrane, ulice i vrtići - sve mi pluta pred očima, kao duboke vode naše Dvine. Moj dom više nije tu. Sve je nestalo, pa čak i umrlo. Otac je umro. Mama - Bog zna da li je još živa - u potpuno stranom gradu. Djeca su raštrkana po ovom i onom svijetu, gdje god da su. Ali svaki je, kao komad očevog pokrova, ponio sa sobom, u zamjenu za nestalo naslijeđe, dah roditeljskog doma. Pogladim svoj komadić baštine, a miris mog starog doma dolazi mi pravo u nos. U ušima mi odzvanjaju povici iz radnje i rebeove svečane melodije. Iz svake rupe viri po jedna senka i čim je dodirnem uvuče me u kolo sa drugim senkama. Guraju, udaraju me u leđa, pipaju mi ruke, noge, sve dok me ne napadnu svi zajedno, kao zuji roj muva po vrelom danu. Ne znam kako da pobjegnem od njih. Nekako sam jednom poželeo da se izvučem iz mraka dan, sat, trenutak iz nestale kuće. Ali kako oživjeti ovaj trenutak? Bože moj, tako je teško izvući dio svog prošlog života iz loših uspomena! I šteta je kad nestanu, moja loša sjećanja, pa čak i potpuno umru zajedno sa mnom? I želim da ih spasim. Sjećam se da si moj pravi prijatelj, često me ljubazno molio da ti ispričam o svom životu kada me još nisi poznavao. Zato pišem o ovome za vas. Vama je naš grad još draži nego meni. A ti, ljubazni, razumećeš i ono što ja ne mogu da kažem. Ali jedno me brine - moja slatka ćerka, koja je (iako kao jednogodišnje dete) provela samo jednu godinu života u kući mog oca, hoće li me razumeti? Nadajmo se da je tako." (Saint-dieu, Francuska, 1939).
Iz prethodnog uvodnog poglavlja postaje jasno da je Marc Chagall inspirisao Bellu da se hvata za pero dugi niz godina, znajući za njene književne sposobnosti i na osnovu zajedničkog njihovog odnosa prema umjetnosti i njihovom narodu; Njemu je posvetila uspomene na svoju mladost i mladost u rodnom Vitebsku! I neće biti preterano što je Bella uspela da izrazi na svom maternjem jeziku, jidišu, ono što je Mark prikazao na svojim slikama.
A evo sadržaja druge Belline knjige - "Prvi susret" ("Diershte bagegenish"). Njegova prva dva poglavlja su sentimentalne ode iznenada probuđenoj ljubavi čedne djevojke Basi-Reize, koja je u ništa manjoj mjeri šokirala Moishea Segala. Preostala poglavlja su zapravo nastavak prve knjige: Čaša gazirane vode; Gomila koralja; Šetnja s ocem; Zima; U zoru; Brod; Na dači sa roditeljima; Vlak; Rođendan. U pretposljednjem poglavlju ove knjige, „Vlak“, Bella se prisjeća da je kao dijete bila uvjerena da je njen grad, Vitebsk, krajnja tačka svijeta, koji je i počeo i završio na Vitebskom peronu. I odjednom se pojavio užasan osjećaj da se voz, koji je nestao na horizontu, nikada neće vratiti, a bez onih koji su jecali u prozorima vagona, maramicama prenijeli posljednju vijest o sebi onima koji plaču na peronu, sve bio prazan. Ostalo je samo drveće, a kao i ranije, “njihove podignute ruke lebde nad krovovima”. Grad je postao i stvaran i sablasan - baš kao na Chagallovim slikama. On vidi napuštena kuća, kao da su svi zaista otišli, do posljednje osobe. Nikada ga više nije vidjela. U Vitebsku, oslobođenom od Nemaca mesec i po dana pre Beline smrti, bilo je samo 118 stanovnika, a od jevrejskog Vitebska ništa nije ostalo. Bella više nije ni znala za to.
HDa biste razumeli svoju prošlost, prošlost svojih prethodnika, prošli život uopšte, potrebno je da se vratite u ovo vreme, prenesete se u njega, u svoju mladost. Godinama kasnije, Bella je uzela svoje pero kako bi nadoknadila osjećaj gubitka, kako bi ovaj svijet mogao nastaviti da postoji, gdje su bili vrlo posebni ljudi, stvari, pejzaži, jevrejski praznici, cvijeće, posebna duša, poseban jezik, jedinstvena "maglica boja". Boje se igraju i trepere na stranicama njenih priča, dajući izuzetnu ekspresivnost najobičnijim epizodama - opisi lekcija sa starim rebom, koga su nemirna deca časnog draguljara volela da zavaravaju i zadirkuju, vožnje saonicama, kada su deca dobijala novčića od oca na odmoru, posete kupatilu, uskršnja večera, poseta mumera na Purim. Bella Chagall jednostavno obnavlja život koji više ne postoji. Učinila je to talentom i umijećem, a Chagallovi crteži tušem - ima ih 68 - toliko nadopunjuju priču. svetle slike da se njene misli doživljavaju kao neosporno sigurne. Ovaj život je bio izvesnost za Marka i Belu, koji su verovali da se sve vraća na početnu tačku, na početak, što je Vitebsk za oboje bio: jezik njihovih predaka - jidiš, jevrejska duša, neuništiva, ma koliko monstruozni testovi bili bio je podvrgnut istinita priča u vremenima u kojima su morali da žive. Bella je u velikoj mjeri inspirirala i pripremila buduća umjetnička otkrića Marca Chagalla. Njihov brak dao je umjetnost umjetnika nova tema- jedinstvo zemaljske i nebeske ljubavi. Na njegovim slikama entuzijastičan osjećaj može podići voljenu osobu iznad zemlje, a to djeluje potpuno prirodno i uvjerljivo. Gledajući Chagallove radove, shvatite da je za umjetnika njegova voljena supruga Bella postala izvor inspiracije i polet misli i pera. Muse dugi niz godina. Marc Chagall će u svojim padu godina reći: „... U našem životu, kao na paleti umjetnika, postoji samo jedna boja koja može dati smisao životu i umjetnosti. Boja ljubavi." On je, kao niko drugi, imao neverovatan dar da voli i oseća sreću, da povezuje i transformiše ljude.
Ljubav je dala krila njemu i ženi koju je voleo. Napisao je: „...Proveo sam svoj život u iščekivanju čuda. Čekam da me umotaš da se sneg kao merdevine spusti. Umoran sam od stajanja - poletjet ćemo s tobom u nebo bijelim stepenicama!" Godine 1917-18 umjetnik stvara svoj poznati triptih, uključujući slike “Iznad grada”, “Šetnja”, “Dvostruki portret”. Ovaj ciklus se može nazvati autobiografskim, jer su sva tri djela portreti Chagala i njegove mlade supruge Belle.
Iznad grada 1914-1918.
Na slici "Hod" publici se predstavlja "obično čudo": umjetnik hoda zemljom, držeći za ruku svoju suprugu, koja se uzdiže u nebo i vijori tamo poput barjaka na vjetru. Sam umjetnik ne stoji baš čvrsto na zemlji, kao da je spreman da poleti svakog trenutka. Držeći Bellu jednom rukom, Chagall u drugoj drži sivu pticu.
Ovo je aluzija na poznatu izreku o ptici u rukama i piti na nebu - kažu, imam oboje u rukama. Na slici je umjetnik, naravno, u Vitebsku - svom voljenom gradu, koliko poznatom toliko i jedinstvenom i jedinstvenom. I zato srcu nije potrebno ništa drugo - grad života i voljena žena koja je u blizini. Ljubav Bele i Marka Šagala bila je svetla i gotovo nezemaljska, dala je obojici let - u snovima i u stvarnosti. Krilata ljubav.
Ljubavna tema u Chagallovom djelu je uvijek povezana sa slikom Belle. Sa platna svih perioda njegovog stvaralaštva, uključujući i onaj kasniji (nakon Belline smrti), gledaju u nas njene izbuljene crne oči. Njene crte lica prepoznatljive su na licima gotovo svih prikazanih žena: “Plavi ljubavnici”, “Pink ljubavnici”, “Sivi ljubavnici”, “Zeleni…”, “Ljubavnici”, “Rođendan”, “Bella u bijeloj kragni”, “Bella u bijelim rukavicama”…
Šetnja 1917-1918
Plavi ljubavnici 1914
Ljubitelji ružičaste boje 1916
Sivi ljubavnici 1917
Zeleni ljubitelji 1914
Ljubavnici 1914
Rođendan 1915
Bella u bijeloj kragni 1917
Moja mlada u crnim rukavicama.1909.
X ulje na platnu, 88x65. Muzej umjetnosti. Basel
A evo kako je Chagall otkrio motiv svog vjenčanja sa svojom Bellom. Stvarnost je spojena sa mističnim svijetom - anđeo lebdi nad mladoženjom i nevjestom!
Vjenčanje 1916
Chagall s Bellom, 1934.
Marc Chagall je ovjekovječio svoju ljubav prema Belli na mnogim slikama, koje su stekle svjetsku slavu kako u "Historiji likovnih umjetnosti", tako iu "Temi ljubavi" općenito, te u ličnom životu samog umjetnika. Ovaj članak prikazuje samo mali dio ovih slika. Prema samom Chagallu, on duguje Belli divan osjećaj unutrašnje slobode. Ljubav prema Belli glavna žena njegov život, u njemu je stvorio osjećaj poleta i visine, što je, očito, umnogome odredilo umjetnikov način razmišljanja. U avgustu 1944, porodica Chagall radosno saznaje za oslobođenje Pariza. Rat se bliži kraju i oni će se uskoro vratiti u Francusku. Ali samo nekoliko dana kasnije, 2. septembra, njegova jedina ljubav, supruga Bella, umire od komplikacija od gripa. Izvanredna žena! „Tvoj beli voz lebdi, ljulja se nebom...“ napisao će mnogo godina kasnije. Devet mjeseci štafelaji sa skicama bili su okrenuti ka zidu - Mark nije mogao crtati. Nije mogao ništa da uradi - ni sa kim da priča, ni da ide igde, niti da nešto želi. Da se tako nastavi, ili bi poludio ili bi umro. Umjetnik je potpuno zapanjen tugom koja ga je zadesila. I samo devet mjeseci kasnije uzima kistove da naslika dvije slike u znak sjećanja na svoju voljenu: “Svjetla za vjenčanje” i “Pored nje”.
Svadbena svjetla 1946
A onda će prikazati, u Chagallovom stilu, sliku "Usamljenost" - tj. njegov „siročeći život“ na pozadini Belle koja leprša i uzdiže se u nebo.
Marc Chagall "Usamljenost".
Šagal je svoju Bellu slikao od trenutka kada su se upoznali 1909. godine do njene prerane smrti 1944. godine, tj. već 35 godina. Ali tokom narednih 41 godinu njegovog života, njen imidž ga nikada nije napustio.
Mitopoetska slika njihovog rodnog Vitebska bila je nezaboravna za Bellu i Chagalla. Veći dio života proveli su u stranoj zemlji, a njihov rodni grad se vremenom promijenio do neprepoznatljivosti. Međutim, Vitebsk je uvijek postojao u dušama Belle i Marka. Njihova zajednička, zauvijek izgubljena domovina bila je njihova zajednička njegovana tajna, svijet njihovih snova. Slika predrevolucionarnog grada u Bjelorusiji prikazana je ne samo na Markovim slikama, već iu Bellinim knjigama memoara "Upaljene svijeće" i "Prvi susret". Kao što je gore spomenuto, Marko je napisao pogovor (predgovor u prijevodu na hebrejski) za ove knjige i pružio ilustracije. Ove knjige su prožete nostalgijom i duboko lirske. Poput memoara Marca Chagalla "Moj život", Belline knjige pomažu da se duboko iskuse jedinstvenost i karakteristike tih vremena i okolnosti, i što je najvažnije, cijeni Bellin talenat.
Bella je živjela dug i sretan život s Marcom Chagallom, dijeleći s njim sve poteškoće i pobjede njegovog stvaralačkog puta. Mark je mnogo puta slikao Bellu sa njihovom kćerkom Idom.
Strawberry. Bella i Ida za stolom
Bella i Ida na prozoru
Ida je imala 28 godina kada joj je umrla majka i, posmatrajući očev očaj, učinila je sve da ga vrati u život. Uz njenu pomoć i zalaganje uspio je savladati tragična raspoloženja i nastaviti svoj jedinstveni stvaralački, “šagalovski” životni put. Ali to je druga tema.
Svrha ovog članka je osvijetliti sliku divne žene, Belle Rosenfeld-Chagall, koja se potpuno i požrtvovno posvetila svom voljenom, jedinstvenom jevrejskom umjetniku Marcu Chagallu, koji joj je odgovorio istom nesebičnom i predanom ljubavlju. Ostale točke su spomenute u članku samo u vezi s Bellom, uklj. veze sa Marcom Chagallom i njegovim slikama. U isto vrijeme, čini se važnim pružiti umjetnikov predgovor za dvije Belline posthumno objavljene knjige s njegovim crtežima. Ovo je predgovor koji zapravo sažima priču njenog života.
„Bella je nameravala da bude glumica. Igrala je u pozorištu i njena gluma je bila hvaljena. I tako sam došao iz Pariza, vjenčali smo se i zajedno otišli u Francusku. Kraj snova o pozorištu... Njen uticaj na moju umetnost je bio veliki tokom mnogo godina. Ali čini mi se da je nešto u njoj izbledelo, nešto je gurnuto u stranu. Mislio sam da u Belinom srcu ima blaga, poput njenog "Zavežljaja korala", prožetog ljubavlju. Kao povjetarac koji dolazi s njenih usana, kao prvi poljubac; poljubac - kao žeđ za pravdom... Da li se stidela mene, ljudi, želeći da uvek ostane u senci? Dok nisam čuo glas jevrejske duše, dok nisam video dijasporu poslednjih godina a jezik njenih roditelja nije ponovo postao njen jezik. Njen stil – “Svijeće gore” i “Prvi susret” – stil je jevrejske nevjeste u jevrejskoj književnosti. Slika njenog pisanja slična je slici njenog života, njene ljubavi, njenog gostoprimstva. Njene riječi i linije su poput mirisa boje na platnu. Na koga liči? Ona ne liči ni na koga. Na kraju krajeva, ona je zvonik sa planine u Vitebsku, koji se ogleda u reci Dvinsk, sa oblacima, drvećem i kućama. Stvari, ljudi, pejzaži, jevrejski praznici, cvijeće - sve je to njen svijet i ona priča o njima. U posljednje vrijeme često sam je zatekao, kasno navečer, kako sjedi na svom krevetu i čita jevrejske knjige pod malom lampom. Rekao sam joj: Zar je tako kasno? Bolje idi u krevet. Nekoliko sedmica prije nego što je utonula u vječni san - još uvijek je bila svježa i lijepa kao i prije - vidio sam je u sobi na našoj ljetnoj vikendici kako doređuje rukopise - odvojeno završene stvari, zasebno skice i zasebno kopije. Pitao sam je tada sa skrivenim strahom: šta je to naredba odjednom? Odgovorila mi je bledim osmehom: tako ćeš saznati gde se koja stvar nalazi... Njen teški pogled, tih i dubok, sve je rekao. I sada je vidim kroz prozor hotela, kako sjedi na obali mora prije ulaska u vodu. Ona me čeka. Ona potpuno čeka i nešto sluša, kao i prije, dok je bila djevojka, sluša šumu na svojoj ljetnoj vikendici. Vidim joj leđa, njen tanak profil. Ne miče se, čeka, razmišlja... ili možda već vidi „druge svjetove“...! Da li su današnji zabrinuti ljudi zaronili dublje u njen svet, u svet njenih beleški? Čini mi se da će u budućnosti biti ljudi koji će udisati miris njenog cveća, njene vere. Njene posljednje riječi su bile: “moje sveske...”!
Kada je Bella umrla, 2. septembra 1944. godine, u šest sati uveče, grmljavina je tutnjala i neprekidna kiša je lila na tlo. Mračno je u mojim očima” (Marc Chagall).
Iz predgovora M. Chagall-a posthumnim izdanjima Bellinih knjiga, postaje jasno da je Bella znala za svoju smrtonosnu bolest, predvidjela svoju smrt i žurila da završi misiju koju je za sebe odredila na zemlji. Mark je to također znao ili je pogodio. Neka ovaj članak "udahne miris Bellinog cvijeća" u ljude i podsjeti ih na nju, na ono čemu je posvetila svoj vedar i kratak život.
Ljubav na prvi pogled, pa čak i obostrana... Ovo se ne dešava svima. Marc Chagall je imao sreće, a umjetnik je to dobro znao. Slika „Šetnja“ govori o tome da sada ima sve za sreću.
Godine 1909., u Vitebsku, Chagallova prijateljica ga je upoznala sa svojom bivšom koleginicom iz razreda. “I shvatio sam – ovo je moja žena”, prisjetio se umjetnik.
Bella Rosenfeld, kćerka bogatog draguljara, studirala je u Moskvi i sanjala je da postane glumica. Svetla devojkašokirala Chagallovu majku: Bella je mladom čovjeku pozirala gola. I komšije, kada je jedne noći izašla iz radionice kroz prozor, ne želeći da probudi vlasnika stana. Belina rodbina osudila je njenu aferu sa mladim umetnikom iz siromašne porodice, čiji su se životni izgledi činili veoma sumnjivim. Ali osećanja devojke su bila ozbiljna. Sačekala je svog ljubavnika sa četvorogodišnjeg putovanja u inostranstvo i udala se za njega.
Revolucija je sve preokrenula naglavačke: imovinu Bellinih roditelja su zaplijenili boljševici, a Chagall je postavljen za komesara umjetnosti u svom rodnom Vitebsku. Tokom ovog perioda, naslikao je nekoliko slika o spokojnoj sreći sa svojom mladom suprugom, uključujući "šetnja".
Umjetnik je volio da se poigrava izrekama i postavljenim izrazima (uglavnom na jidišu) na svojim slikama, jasno se raspravlja sa ruskom poslovicom "Ptica u ruci vrijedi dva u grmu". Chagall je prikazao samog sebe: stoji sa spuštenom desnom rukom, a u dlanu, blizu zemlje, kuca ptica. Sisa je sve što junak ima: njegov omiljeni grad, izabrano zanimanje... Međutim, kako je umetnik rekao godinama kasnije, "Postoji samo jedna boja koja može dati smisao životu i umjetnosti - boja ljubavi". Stoga, on čvrsto drži ruku "ždrala" - Bella koja lebdi u nebu.
1 let.„Čovjek iz zraka“ („luftmench“ na jidišu) je neko ko je pun ideja koje su daleko od stvarnosti. Ali Chagall, koji je volio da prikazuje likove na svojim slikama kako lete, daje još jedno značenje odsječenosti od zemlje. "Da poletim,- ustvrdio je umjetnik, - malo je sanjivosti, potreban vam je temperament, ushićenje koje vam pritiska grudi, strast koja vas diže u zrak.”. Chagall prikazuje osjećaje kao fizičke radnje: junakinja "Šetnje" leti, inspirirana ljubavlju i srećom.
2 Artist. Chagall je crtao i slikao samog sebe, subjekt čija percepcija transformira stvarnost, neprestano - na različite načine, u desetke opcija (ponekad čak i u obliku životinje, na primjer, mačke u "Parizu s prozora" ili bika u " Autoportret sa satom prije raspeća”). Evo ga srećnog ljubavnika koji se sprema da poleti sa zemlje za svojom letećom izabranicom. da li je istina likovni kritičar Dmitrij Sarabjanov vjerovao u to „U „slika-performansu“ „Šetnja“ je pomalo usiljen osmeh (umjetnika. - Napomena "oko svijeta") prikriva istinsku anksioznost"- uostalom, Chagall je ovo djelo stvorio u godinama rata i revolucije.
3 Bella. Ona „lebdi u mojim slikama, osvetljava moj put u umetnosti. Ne završavam nijednu sliku ili gravuru dok ne čujem da kaže „da“ ili „ne“.- ovo je umetnik napisao o svojoj ženi. Bella je bila slikarev savjetnik, inspiracija i lik kroz liniju na njegovim slikama. Chagall je stalno slikao svoju ženu, čak i nakon njene smrti. Bellin lik se pojavljuje u više od 2.000 njegovih radova.
4 Grad. Njegov rodni Vitebsk, gdje je Chagall proveo svoje djetinjstvo i mladost, također je postao jedna od uzastopnih slika u njegovim radovima. Umjetnik je posvuda napisao Vitebsk, čak i na plafonu Pariske opere: “Nije bilo slike, grade, u koju ne bih udahnuo tvoj duh, nije bilo te boje koja nije blistala tvojom svjetlošću.”. Ali Chagallov Vitebsk nije samo mjesto sa prepoznatljivim detaljima, već i vječni grad, poput Jerusalima, ključne slike biblijskog univerzuma. Sarabjanov je, primjećujući ovu dvojnost Chagallovih slika, definisao njegovu sliku kao „svakodnevni simbolizam“.
5 Temple. Crkva Preobraženja Gospodnjeg bila je vidljiva sa prozora umetnikove sobe u kući njegovih roditelja. “Ovo brdo sa crkvom sam više puta i uvijek sa zadovoljstvom prikazivao na svojim slikama”, prisjetio se Chagall. Nije opstala do danas. Za umjetnika ova crkva nije samo dio njemu dragog pejzaža iz sjećanja iz djetinjstva: Hram je atribut savršenog Grada.
6 Dekanter i čaša vina na stolnjaku s uzorkom naglašavaju praznično raspoloženje slike.
7 Životinja na ispaši. Predgrađe Vitebska u to se vrijeme malo razlikovalo od sela koje su držale stoku. Konji i krave se često pojavljuju na Chagallovim slikama i grafikama, u u ovom slučaju- poboljšati pastoralnu atmosferu.
8 Zemlja za Chagall-a - oličenje majčinskog principa. „Uopšte, volim da ležim sa glavom zakopanom u zemlju, šapućući joj svoje tuge i molitve.”, napisao je u svojoj autobiografiji. Ovdje je zemljište i kuće koje stoje na njemu zelene. To je Chagallova omiljena boja i na slikama se često povezuje s osjećajem radosti i ljubavi prema životu.
|
1887
- Rođen u jevrejskom gradu Vitebsku u porodici utovarivača u prodavnici haringa. |
UMJETNIK Bella Rosenfeld je bila osmo dijete u ortodoksnoj jevrejskoj porodici. Njeni roditelji su držali zlatarnica i bili prilično bogati. Otac je stalno bio uronjen u Toru, pronicljiva i praktična majka bavila se trgovinskim poslovima. Uprkos patrijarhalnom načinu života porodice Rosenfeld, njihovi pogledi su bili dovoljno široki da daju Belli priliku da stekne sekularno obrazovanje. Bella je studirala u Moskvi na ženskim kursevima istoričara V.I. Guerrier, bio je zainteresovan za književnost i pozorište.
Bella Rosenfeld - supruga Marca Chagalla
Godine 1909., dok je bila u posjeti svojoj prijateljici Thei Brahman, Bella je upoznala siromašnog mladog umjetnika, Moishea Segala. Zamišljen, stalno uronjen u slikarstvo, koje je smatrao svojim životnim djelom, a niko ga nije prepoznao, Moishe je izazvao zbunjenost i sažaljenje među onima oko sebe.
Bella je u njemu vidjela talenat i snagu duha, vjerovala je u njega i tada, vjerovala u njega do kraja života. Kasnije je napisao: „Dugi niz godina njena ljubav je osvetljavala sve što sam radio. Vjenčali su se 25. jula 1915. godine. Bella je postala prva supruga i muza Marca Chagalla.
Ljubavna tema u Chagallovom djelu je uvijek povezana sa slikom Belle. Sa platna svih perioda njegovog stvaralaštva, uključujući i onaj kasniji (nakon Belline smrti), gledaju u nas njene izbuljene crne oči. Njene crte su prepoznatljive na licima gotovo svih žena koje prikazuje. („Plavi ljubavnici“ 1914, „Pink ljubavnici“ 1916, „Sivi ljubavnici“ 1917, „Akrobat“ 1930) Motiv leta, uzletanja, odvajanja od stvarnosti, karakterističan za Chagallove slike, često se povezuje sa temom ljubavi. Često je ljubav na Chagallovim slikama njihov zajednički let sa Bellom. (“Rođendan” 1915, “Iznad grada” 1914-1918)
Takav karakterističan motiv rada Marca Chagalla kao vjenčanje vjerovatno najpotpunije otkriva umjetnikov odnos prema supruzi. U Chagallovom djelu stvarnost je neizbježno spojena sa mističnim svijetom, pa su arhetipske situacije - smrt, rođenje, vjenčanje - od posebnog značaja za umjetnika.
M. Chagall. "Bella u bijelim rukavicama", 1915
Figura mladenke - crnokosa žena u bijeloj haljini - uvijek je prozračna i bestežinska, u njenim dubokim crnim očima postoji veza sa misterijom svemira. Ovo je slika ostvarene ženstvenosti, buduće supruge i majke. (“Vjenčanje” 1918, “Mladenci na Eiffelov toranj"1939, "Umjetnik nad Vitebskom" 1982 - 1983, "Umjetnik i njegova nevjesta", 1980, "Vjenčanje svjetla" 1945)
Mitopoetska slika njegovog rodnog Vitebska također je bila nezamisliva za Chagala bez Belle. Umjetnik je veći dio svog života proveo u stranoj zemlji, njegov rodni grad se vremenom promijenio do neprepoznatljivosti. Međutim, Šagalov Vitebsk nije postojao samo u njegovoj duši, već i u Belinoj duši.
"Rođendan", 1915, Njujork, Muzej moderne umetnosti
“Danas je tvoj rođendan! Stani, ne mrdaj... Ja sam još uvek držao cveće... Baš si napao platno, jadniče, zadrhtalo ti je pod rukom. Četke umočene u boju. Crvene, plave, bijele, crne mrlje su razbacane. Kovitlao si me u vrtlogu boja. I odjednom te je podigao sa zemlje i odgurnuo nogom, kao da ti je u maloj sobi tijesno... Ispružio se, ustao i lebdio ispod plafona. Pa je zabacio glavu i okrenuo moju prema sebi. Pa si mi dotakla usnama uho i šapnula... A sada oboje, složno, polako lebdimo u uređenoj sobi, letimo gore. Želimo da budemo slobodni, kroz prozorska okna. Nebo je plavo, oblaci nas zovu.”
Bella Chagall
Njihova zajednička zauvijek izgubljena domovina bila je njihova zajednička njegovana tajna, svijet njihovih snova. Slika predrevolucionarnog grada u Bjelorusiji prikazana je ne samo na Markovim slikama, već iu knjizi memoara Belle Chagall "Burning Lights".
Ruski prijevod knjige nije napravljen od originala, napisanog na jidišu, već iz francuske transkripcije, ali to ni na koji način ne umanjuje umjetničku vrijednost teksta. Mark je napisao pogovor za ovu knjigu i pružio ilustracije. “Burning Lights” je nostalgično, duboko lirsko djelo. Poput memoara Marca Chagalla "Moj život", pomaže da se duboko dožive slike velikog majstora.
Nijedan od poznatih umjetnika nije tako jednostavno i precizno prenio onaj prozračni, magični osjećaj odsječenosti od zemlje koji se javlja prilikom zaljubljivanja, kao jedan od najpoznatijih predstavnici umetničke avangarde dvadesetog veka. Marc Chagall. Umetnik se upoznao Bella Rosenfeld u Vitebsku 1909. godine, 6 godina kasnije venčali su se i zajedno proveli 29 godina, sve do Beline tragične smrti. Sve to vrijeme nije mu bilo dosadno izjavljivati ljubav i posvećivati joj svoje slike. Slika Belle pojavljuje se u stotinama Chagallovih djela.
Unatoč fantastičnoj, magičnoj atmosferi, Chagallova platna uvijek sadrže specifične detalje koji realno reproduciraju svakodnevni život, unutrašnjost ili gradski pejzaž. Čini se da se ljubavnici uvijek uzdižu iznad ove svakodnevice, iznad grada, ali ti detalji nisu apstraktni ni konvencionalni – u prostoriji se naziru elementi interijera njihovog doma s Bellom, a u ruševnim kućama provincijskog Vitebska prepoznaju se u grad. Prilikom kreiranja gradskih pejzaža, autor je često koristio razglednice s pogledom na Vitebsk s početka 20. stoljeća.
Slika "Rođendan" ispunjena je ljubavlju i nježnošću. Nekako, čak i prije vjenčanja, Bella je došla na Markov rođendan s buketom cvijeća, a to je toliko inspirisalo umjetnika da je odmah skicirao buduću sliku. Bella se prisjetila tog dana: „Ne mrdaj, ostani gdje jesi! (Još uvijek držim cvijeće)... Juriš na platno, drhteći pod rukom. Umočite četke. Biće crveno, plavo, bijelo, crno. Kovitlao si me u vrtlogu boja. I odjednom se podižeš sa zemlje i povučeš me sa sobom. Želimo da budemo slobodni, kroz prozorska okna. Nebo je plavo, oblaci nas zovu.”
Šagal voli sebe da prikazuje pored Bele, dok ljubavnici ili plutaju zajedno u beskrajnom belom prostoru, ili jedan od njih nosi drugog sa sobom. Stanje opojne sreće prenosi neobična kompozicija slike "Dvostruki portret s čašom vina": umjetnik je sebe prikazao kako sjedi na ramenima svoje supruge s čašom u rukama. Istovremeno, čini se da Bella ne dodiruje tlo nogama i dvije figure čine bestežinsku vertikalu usmjerenu prema gore. Uprkos svim nedaćama rata i svim nedaćama, ljubavnici ostaju sretni.
Marc Chagall se ponekad naziva nadrealistom, umjetnikom koji živi u svijetu snova, na primjer, pjesnik Louis Aragon je nazvao: „Ne budi umjetnika! On sanja, a snovi su sveti!” Chagall je, naprotiv, više puta naglašavao: „Ne zovite me piscem naučne fantastike! Upravo suprotno, ja sam realista. Volim mir." Njegov rad je toliko originalan da ga je teško svrstati u određeni pokret, grupu ili školu. Svojedobno se zanimao za kubizam i nadrealizam, ali je kao rezultat stvorio vlastitu mitologiju, jedinstven stil, koji se često naziva slikovnim balansiranjem.
/ Rođaci / Bella Chagall
Bella Chagall - prva ljubav Marca Chagall-a
Mislio sam da su blaga skrivena u Bellinom srcu.
Marc Chagall
Berta Rosenfeld rođena je u Vitebsku. Prema nekim izvorima, njeno ime nije zvučalo kao Bertha, već kao Basya-Reiza. Zvat će se Bella nakon što ona i njen suprug Marc Chagall stignu u Pariz.
Njen "zvanični" datum rođenja je 15. decembar 1895., ali Benjamin Harshaw, Chagallov biograf, tvrdi da je Bella rođena 6-7 godina ranije nego što se obično misli. Berta je osmo dete u porodici ortodoksnih Jevreja, njen otac je bio bogati zlatar.
Nakon što je završila gimnaziju u Vitebsku, dobila je srebrnu medalju, što joj je dalo priliku da nastavi studije u Moskvi. Upisala je Fakultet za istoriju, književnost i filozofiju na Moskovskom univerzitetu, studirala glumu u studiju Stanislavskog i pisala za prestonički list Jutro Rusije. Berta je takođe napisala dve disertacije: o Dostojevskom i o oslobođenju ruskih seljaka.
Berta je ljeto 1909. provela u Vitebsku. Svratila je do svoje prijateljice, Thee Brakhman, da joj pokaže ogrtač koji je donijela iz Njemačke, i upoznala Marca Chagalla (tada Moishe Segal).
U drugom dijelu knjige Burning Fires, Bertha je opisala sastanak na sljedeći način:
“Ne usuđujem se da podignem oči i sretnem njegov pogled. Oči su mu sada zelenkastosive, boje neba i vode. Plutam u njima kao u rijeci.”
Godinu dana kasnije postali su mlada i mladoženja, ali je vjenčanje odgođeno. Mark je otišao u Sankt Peterburg, a odatle u Pariz. Bertha nije vidjela Marka četiri godine. Sve što je mogla da uradi bilo je da mu napiše nežne, poetične, lepe odgovore na njegova pisma. Tek 1915. godine vratio se u rodni grad - i mladi su se vjenčali. A 1916. godine rodilo im se jedino dijete - kćerka Ida.
Mark će u svojoj autobiografiji napisati da je pored Bele osećao izuzetan mir, bestežinsko stanje, čak i let. Tako ju je naslikao - laganu, leteću, zaljubljenu. Posvetio joj je svoje pesme i slike, njena slika se pojavljuje na Chagallovim slikama stotine puta.
Bella je bila lijepa, mogla je postati talentovana spisateljica ili glumica, ali je odlučila da svoj život posveti ljubavi - ljubavi prema Marcu Chagallu. S Markom je prošla kroz sve: njegovu strast prema revoluciji, neuspješan pokušaj da postane učiteljica i javna ličnost, polugladni život moskovskog umjetnika, bijeg - prvo iz Sovjetskog Saveza, a zatim u inostranstvo od antisemitskog Nijemca ratna mašina.
1924 Mark, Bella i kćerka Ida u stanu u Parizu
Odlučila je da napiše knjigu, a nekoliko sveska je ispunila uspomenama iz djetinjstva i opisima raznih događaja. Mark i Ida će se pobrinuti da knjiga bude objavljena: Belin muž će pripremiti 68 ilustracija tušem, a njihova ćerka će prevesti tekst sa jidiša na francuski. Rad na knjizi pomoći će Marku da se izvuče iz duboke depresije i ponovo uzme u ruke kistove. Ali sve će se to dogoditi kasnije, nakon Bertine smrti.
25. avgusta 1944. savezničke snage su oslobodile Pariz - ova vijest postala je pravi praznik za Bellu i Marka. Htjeli su se vratiti u Francusku kada se Bella iznenada razboljela. Infekcija ju je ubila za samo nekoliko dana. “Kada je Bella umrla, 2. septembra 1944. godine, u šest sati uveče, grmljavina je tutnjala i neprekidna kiša je lila na tlo. Mračno je u mojim očima”, napisao će Chagall.
