Premijera baleta u Boljšoj teatru! Šekspirovo "Ukroćenje goropadne" biće oživljeno na sceni u skladu sa planovima poznatog koreografa Jean-Christophe-Majota. Predstava će biti postavljena specijalno za slavnu rusku trupu. Ulaznice za The Taming of the Shrew pružiće publici priliku da prisustvuje još jednoj premijeri visokog profila. Što se tiče kompozitora buduće produkcije, Mayo je odgovorio da želi da uzme muziku Alfreda Šnitkea.

Jean-Christophe-Maillot je zapažena i značajna ličnost u svijetu baleta. Njegovi nastupi izazivaju veliko interesovanje publike. Rad umjetničkog direktora Baleta Monte Carlo dobio je mnoga visoka priznanja. Istovremeno, balet „Ukroćenje goropadne“ u Moskvi nije prvo iskustvo slavnog koreografa koji radi van zidova svog pozorišta.

Ukroćenje goropadne, rasprodati balet, predstavit će publici rad mnogih talentiranih mladih plesača. Ova predstava ima ogroman potencijal - zanimljivu radnju, koju će preuzeti talentovani reditelj, odlična muzika i sjajni izvođači. Svi koji uspeju da kupe ulaznice za balet „Ukroćenje goropadne“ dobiće neverovatnu nagradu u vidu nezaboravnih utisaka i emocija.

Balet „Ukroćenje goropadne“ postavljen je specijalno za Boljšoj teatar. Svjetska premijera održana je 4. jula 2014. godine. Balet je postavio Francuz Jean-Christophe Maillot (r. 1960, Tours, Francuska), koreograf Baleta Monte Carlo.

foto: Mihail Logvinov

Jean-Christophe je imao iznenađujuće uspješnu kreativnu karijeru. Posjedujući sve kvalitete klasičnog plesača, ali bez završenog profesionalnog obrazovanja, primljen je u trupu Johna Neumeiera. Nakon povrede koja je bila nespojiva sa karijerom baleta, vratio se u Tur, gde je okupio trupu onih koji su voleli ples, ali ga nisu posebno učili. Njegovi prvi mali nastupi počeli su da stiču popularnost. Nekoliko godina kasnije vodio je Ballet du Grand Th??tre u Turu, a potom i Nacionalni centar koreografije. Godine 1987. za Balet Monte Karla napravio je predstavu „Čudesni mandarin“, koja je postigla veliki uspeh. Godinu dana kasnije, Caroline, princeza od Monaka, poziva ga da vodi trupu kao reditelj-koreograf. Tamo dovodi cijeli svoj tim i počinje život pun kreativnosti. Sve ide fantastično: naše pozorište, finansiranje, realizacija svih kreativnih projekata. Zahvaljujući Mayoinoj kreativnosti, Balet Monte Karla ima jedinstven repertoar. Gdje god je koreograf bio pozvan, odlazak iz Monte Karla nikada nije bio dio njegovih planova: savršeno je razumio da nigdje ne može dobiti tako fantastične uslove. Mayo proizvodi robu iz jednog komada i na njoj radi na poseban način. Može provoditi sate usavršavajući isti pokret, prisiljavajući izvođača da ga ponovi na desetine puta, dovodeći ga do savršenstva, uvježbavajući onoliko koliko je umjetniku potrebno da osjeti suštinu slike. Stoga za njega nije prihvatljivo da se kreće ili postavlja svoje nastupe na druge bine, jer tamo po definiciji neće biti dovoljno vremena da postigne kvalitet koji mu je potreban.

Fotografija Elena Fetisova

Bila je sreća što sam se s Mejom dogovorio da postavi punopravni balet za Boljšoj teatar (za to je zaslužan Sergej Filin). Koreograf je u predstavu došao sa svojim timom: stenografom, kostimografom (ujedno i njegovim sinom koji debituje u ovom baletu) i, naravno, Bernis Coppieters - muzom, suprugom, stalnom primasom svih njegovih baleta, a sada asistent koreografa. “Ukroćenje goropadnice” za Mayo je ljubavna priča između dvije ličnosti, prevedena na govor tijela, koju je svojevremeno želio da Bernis “ispriča”.

Prilikom odabira muzike za balet, koreograf se odlučio na rad svog voljenog Dmitrija Šostakoviča: djela napisana za filmove pokazala su se najprikladnijima za koreografa. Uspješno sastavljena od različitih odlomaka, uključujući i one preuzete iz simfonijskih djela, partitura, prožeta slobodom stvaralaštva, ironijom i groteskom, dala je raspoloženje cijeloj izvedbi. Odabir muzike je trajao dugo, komplikovano teškim pregovorima sa kompozitorovim nasljednicima: maestro je izabrao - Boljšoj teatar se složio, Mayo je ponovo izabrao - Boljšoj se opet složio. I tako nekoliko puta. Stenograf i kostimograf odlučio je da se ne vezuje za srednjovjekovnu Italiju i dao je moderne akcente bezvremenskim scenografijama i kostimima. Minimalistički dizajn pozornice uspješno je naglasio stil i dramaturgiju produkcije, dodajući relevantnost događajima današnjice.

Rad s umjetnicima Boljšoj teatra za Mayo neočekivano se pokazao ne samo uspješnim, već i prožetim obostranim simpatijama. Neočekivano - jer je imao mnogo strahova vezanih za postavljanje baleta za tuđu trupu, a samo pozorište je izazivalo složena osećanja - bilo je veoma veliko, u svakom smislu. Vještina i stručno usavršavanje umjetnika inspirisalo je koreografa da u predstavu uključi što veći broj izvođača. Čak je išlo tako daleko da su uvedeni izmišljeni likovi – sve dok su svi dobili uloge. Tako su se pojavili guvernanta, Katarinin mladi otac i prosci. Kao rezultat toga, u predstavu je bilo uključeno više od 20 ljudi - sve najbolje balerine i plesačice pozorišta: Ekaterina Krysanova, Olga Smirnova, Vladislav Lantratov, Semyon Chudin, Igor Tsvirko i mnogi drugi, od kojih je svaki stvorio svoju živopisnu sliku junaka u ovoj očaravajućoj predstavi. Iako su obe glumačke ekipe podjednako dobre i svaka zaslužuje posebne reči, želeo bih da kažem o Ekaterini Krysanovi i Vladislavu Lantratovu. Jean-Christophe Maillot je zapravo ponovo otkrio ove umjetnike: osjetivši stil koreografa, Krysanova kao da je samo čekala priliku da pokaže veću slobodu plastičnosti, dodajući erotičnost pokretima, tako uspješno ugrađujući je u lik svoje heroine i Lantrati - neobuzdana sloboda muškosti.

Balet je ispao spektakularan, lijep, pun energije i humora. Preporuka svima za gledanje!

Musical Seasons

Premijera baleta

Na Novoj sceni Boljšog teatra održana je svetska premijera baleta „Ukroćenje goropadne“ u scenu Žan-Kristofa Majoa na mešovitu muzičku kompoziciju Dmitrija Šostakoviča. Nakon što je odgledala dvije premijere sa dvije različite glumačke ekipe, TATYANA KUZNETSOVA je doživjela napad euforije.

Ova predstava u dva čina nastala je ne zbog, već uprkos. Prvo, Jean-Christophe Maillot, danas najbolji koreograf Francuske, već 20 godina nije postavljao originalne balete na stranom tlu (ne isključujući Parisku operu) - otkako je postao šef Baleta Monte Carlo. Drugo, na tom putu su se gomilale planine prepreka, počevši od pokušaja atentata na Sergeja Filina, inicijatora projekta, pa do kratkih rokova za produkciju. Posebnu priču činili su teški pregovori sa naslednicima Šostakoviča, od čije je filmske muzike satkana partitura novog baleta. “Ukroćenje goropadne” je radnja koja je dugo sazrevala i osjećana, Mayo je želio da je postavi posebno Šostakoviču, vjerujući da njegov omiljeni kompozitor ima sličnosti sa junakinjom drame: obje nisu nimalo iste kako ih vide oni oko njih. Ali svi Šostakovičevi baleti već su bili na repertoaru Boljšoj; zatim se koreograf okrenuo bioskopu i otkrio da je „ovo jedinstvena muzika, sav se on (Šostakovič) manifestuje u njoj. "ʺ̱") groteskna, satirična suština, kao da je slobodno disanje, što si nije mogao dozvoliti u simfonijama.“ U miks muzike „Gadfly“, „Alone“, „Oncoming“, „Moscow-Cheryomushki“ dodani su fragmenti. i drugi filmovi "Kamerna simfonija" i pod dirigentskom palicom Igora Dronova, ovaj vinaigret je zvučao kao solidna partitura sa asocijacijama koje su bile sasvim neočekivane za rusko uho.

Zvučne paralele često su otežavale komičnost scenskih situacija hrabrim udarcem u oči. Uz čuvenu „Jutro nas hladnoćom pozdravlja“, baletski junaci su slavili zoru novog života, radosno plešući u čast veridbi Katarine koja se otresla ruke. Petruchio, kakav je bio pijan, pojavio se na vlastitom vjenčanju uz bubnjeve "My entryway, entryway". Tema revolucionarne pjesme „Pali smo žrtva u kobnoj borbi“, koju je citirao Šostakovič, dodatno je ironijom oslikala težak put iscrpljene heroine kroz zimsku šumu do Petručiove kuće. Ali bilo je i kategoričkih neslaganja: tragični slom "Kamerne simfonije" činio se nesrazmjernim i nije odgovarao statičnom "krevetnom" adagio - posljednjoj borbi ega protagonista na putu ka harmoničnom seksu.

Francuski tim se takođe odnosio prema Šekspiru bez preteranog poštovanja, tumačeći radnju njegovog komada kao večnu potragu za „srodnom dušom“. Šekspirova renesansna Italija nije bila prisutna u scenografiji Ernesta Pignon-Ernsta, koji je izgradio pokretno snježnobijelo zabatno stepenište i šest trouglastih stubova koji bi pozornicu mogli pretvoriti u dvoranu palazzo, u šumu ili u intimnu spavaću sobu; niti od kostimografa Augustina Dol Maillota, koji je predstavio modernu crno-bijelu kolekciju prošaranu čistim bojama i blagim naznakom historizma u obliku punih suknji ili elemenata kamisola; a posebno ne od samog koreografa, koji je likove obdario modernim vokabularom i gotovo svakodnevnim reakcijama, što je zadavalo dosta poteškoća klasičnim plesačima, koji su bili navikli da preuveličavaju osećanja likova, a nisu znali ni da pređu preko scena bez nepotrebne patetike.

No, na koreografu su radili i virtuozi Boljšoj, koji su izazvali niz za njega neuobičajenih gledateljskih radosti, poput velike piruete, duplih skupova i dvostrukih pobuna. Obostrano divljenje reditelja i glumaca preplavljuje ovaj ansambl balet, zapjenjen plastičnom pikantnošću i isprepleten spletom detalja – psihološki tačnih i homerski smiješnih. Dvije glumačke ekipe (reditelj nije imao vremena da stvarno radi s drugim, što, međutim, nije utjecalo na svjetlinu djela) formirale su galeriju jedinstvenih tipova, od kojih svaki zaslužuje poseban pasus, a ne pateticna fraza. Sjajni glumac i svemoćni plastičar Vjačeslav Lopatin (Gremio). Igor Tsvirko, koji je svog Hortensio pretvorio u zabavno ratobornog alfa mužjaka. Patentirani tekstopisac Boljšoj Semjon Čudin, koji je napravio parodiju na sebe u ulozi Lucentia. Još jedan Lucentio je zgodni Artem Ovčarenko, koji je glumio napetog „štrebera“ iz inteligentne porodice. Dvije Bjanke - živahna Anastasija Staškevič, koja već u prvom blaženom adagiju jasno daje do znanja da u njenom „tihom bazenu” postoje prezreni đavoli, i osjetljiva aristokratkinja Olga Smirnova, čija se kučkast u potpunosti otkriva tek u posljednjoj sceni. Snažna, samouvjerena Katarina Marija Aleksandrova, ne pripitomljena, već samostalno obuzdava svoj temperament. Petruchio Denisa Savina, ironičan i ljubazan, glumeći svirepu neobuzdanost samo zarad ljubavi.

No, glavni likovi premijere i pravi Mayovi učenici bili su Vladislav Lantratov i Ekaterina Krysanova, prvi Petruchio i Katarina, koji su svojim ulogama pokazali ono što niko nije očekivao od ovih prosperitetnih premijera sa stabilnim navikama i određenim ulogama. Publika je dahtala dok je uragan u crnom oblaku ogrtača od perja jurio kroz vazduh od gornje do donje zavese; uglađenog premijera, poznatog po samokontroli čak i u ulozi pokvarenog Krasa, niko nije prepoznao u ovom ludom Rogožinu sa spuštenim tregerima i navikama razjarenog razbojnika. I niko do sada nije video balerinu Krisanovu tako nežno erotsku, tako slobodnu plastično i otvorenu kao glumac. Epizoda u kojoj njena junakinja, nakon što je izašla iz vlastelinskih ruku Petručia, koji joj je zapečatio usta poljupcem, iznenada shvati svoju ženstvenu prirodu, koja doslovno „lebdi“ celim opuštenim telom od nepoznatog milovanja, biće na vrhu liste njenih dostignuća. - svi fouettei po kojima je poznata ova tehnička škola blede u poređenju sa balerinama.

Ukroćenje goropadnice Jean-Christophea Maillota imao je isti efekat kao i druga Šostakovičeva baletska komedija, Svijetli potok, prvi cjelovečernji balet Alekseja Ratmanskog, postavljen u Boljšoj prije 11 godina: eksplozija zadivljujućih predstava i predosjećaj novog života. Možda je to samozavaravanje, a euforija uspješne premijere će se otopiti u akademskoj svakodnevici pozorišta, kao što se više puta dogodilo s predstavama modernih zapadnih autora. Međutim, generalni direktor Urin se zakleo da neće sakriti predstavu u skladištu. I, stoga, neobuzdani optimizam doživljen na premijeri može se podgrijati više od jedne sezone.

“Ukroćenje goropadnice” u Boljšoj teatru. Katarina - Ekaterina Krysanova, Petruchio - Vladislav Lantratov. Fotografija – Elena Fetisova

Dana 4. jula u Boljšoj teatru održana je baletska premijera 'Ukroćenja goropadne' Jean-Christophea Maillota. Prvi put u 20 godina, francuski koreograf je režirao nešto drugo, a ne svoju kompaniju. I nikad nisam požalio. On je sastavio partituru od odlomaka iz dela Dmitrija Šostakoviča, uključujući fragmente muzike pisane za filmove.

Uprkos svoj konceptualnoj složenosti, Mayo je stvorio Shakespeareovu komediju u kojoj se složene stvari lako ispričaju.

“Ukroćenje goropadnice” je posljednja premijera sezone i prvo djelo u Velikom Jean-Christophe Maillot-u. Koreograf nikada ne koreografira za tuđe trupe. Postavši koautor Šekspira, Mayo je ironično i erotično ispričao ovu tešku ljubavnu priču - sa večnim sučeljavanjem i jedinstvom muškog i ženskog principa.

Osam nedelja je bukvalno živeo u Boljšoj. Sada Mayo zna sve umjetnike po imenu. Na produkciji je radio zajedno sa suprugom i muzom - Bernis Coppieters i njegovim sinom Augusteom, potonji kostimografom. Pre premijere, Mayo sve namešta, ohrabruje i nije mnogo zabrinut... Šali se: „Ja sam pripitomio Velikog – pripitomio me Veliki.“

„Drago mi je da me pripitomljuju ne samo igrači, već i ceo tim Boljšoj, možda se zato i ne brinem, jer znam da je sve urađeno i da će umetnici dati sve od sebe“

– kaže koreograf Jean-Christophe Maillot. Mnoge zvijezde Boljšoj došle su da vide ovo “Ukroćenje goropadne”. Uostalom, Mayo nije prenio balet, kako to obično rade pozvani koreografi, već ga je postavio ispočetka.

Nikada ranije u Boljšoj ples nije bio tako senzualan, a strasti tako žestoke. U ovoj ljubavnoj borbi, Ekaterina Krisanova je izazvala Vladislava Lantratova i nije je bilo lako ukrotiti.

Ali u početku Mayo nije baš vjerovala da bi balerina bila prikladna za ulogu Katarine. Morao sam da pokažem svoj karakter ne samo na sceni, već i u životu.

“Pokušao sam nešto pronaći, uljepšati, ali sam se vratio svom ponašanju. Ipak, trebalo je ići ovim putem”

– uverena je primabalerina Boljšoj teatra Ekaterina Krisanova. Olga Smirnova u ulozi Bianke nije izblijedila u sjeni, nije se izgubila. Iako njena junakinja nije tako bistra i ekscentrična kao Katarina, ona je u mirnom bazenu, kao što znate..., pa Semjonu Čudinu nije bilo lako da se osveti u ovom obračunu. Sama balerina smatra da se lične osobine uvijek pojavljuju u ulozi, posebno kada su posebno usmjerene na balerinu.

"Ne možete se ugledati ni na koga, samo na svoj karakter"

– kaže balerina Boljšog teatra Olga Smirnova. Zavjesa se još nije zatvorila, a publika je već aplaudirala, pozdravljajući svaki lik ovacijama. Publika je urlala kada je i sam Mayo izašao na scenu. Danas je glavni krotitelj u Boljšoj.

Nakon Ukroćenja goropadnice, Jean-Christophe Maillot će se vjerovatno više puta vraćati na ovu pozornicu. Ima još nešto da kaže. A umjetnici ga već čekaju.