Obuv

Bella rosenfeldová. Natalya Apchinskaya. "Hořící světla" od Belly Chagall. Tři manželky Marca Chagalla Chagalla rozchod s Virginií hluboce ranil – vždyť ji miloval celým svým srdcem. Umělec chtěl znovu spáchat sebevraždu a znovu, aby ho rozptýlila, Ida znovu našla „gejšu

Bella rosenfeldová.  Natalya Apchinskaya.

Bella Rosenfeld-Chagall
(1895 Vitebsk – 1944 New York)

O manželce Marca Chagalla, Belle Rosenfeldové, je běžnému čtenáři, včetně obdivovatele jejího manžela, světově proslulého, velkého umělce, skutečného „revolucionáře a vůdce avantgardy výtvarného umění 20. . Ale ona sama byla „od Boha“ nadaná osoba, obdařená výtvarným a literárním talentem, který obětovala ve jménu lásky k manželovi, jeho kariéře. Tento článek je věnován krátkému životu této obětavé ženy a jediné lásce Marca Chagalla, kterou si nesl s inspirací po celý svůj dlouhý život (1887-1985).

Bella Rosenfeld-Chagall

Všudypřítomná a obsáhlá moderní „zásobárna“ informací INTERNET umožnila zpřesnit některá data přímo z archivních dokumentů. Jméno osmého dítěte ortodoxní rodiny Rosenfeldů bylo Basya-Reiza a narodilo se jakoby v roce 1889 (podle dostupných údajů 15.12.1895). Jméno jejího otce, lubavičského chasida, bohatého klenotníka, bylo Shmul-Noah Itskovich a byl jedním ze správců Vitebského Talmudu Tóry. Její matka se jmenovala Frida Levyant-Rosenfeld. Navzdory patriarchálnímu způsobu života chasidské rodiny Rosenfeldů byly jejich názory dostatečně široké na to, aby Bella měla příležitost získat světské vzdělání. Bella úspěšně složí zkoušky a je přeřazena z židovské školy do šesté třídy ruského (křesťanského) ženského gymnázia ve Vitebsku, kterou za dva roky absolvuje se stříbrnou medailí. Zajímavé je, že „Zákon židovské víry“ se na gymnáziu vyučoval v ruštině, zatímco v sobotu byli Židé propuštěni z vyučování.

Stříbrná medaile za absolvování gymnázia umožnila Židům pokračovat ve studiu v Moskvě. Bella Rosenfeld byla vynikající, bystrá osobnost. Nastupuje na fakultu historie, literatury a filozofie Moskevské univerzity, po níž napsala dvě disertační práce: 1. „Osvobození ruských rolníků“ a 2. „Dostojevskij“. Bella ve svých studentských letech studovala herectví ve studiu Stanislavského (později byla herečkou) a spolupracovala v moskevských novinách Morning of Russia. Ona sama byla talentovaná spisovatelka (více o tom níže).

V létě roku 1909 se Bella při návštěvě svého přítele, spolužáka Toiba (Teya) Brahmana, setkalachudý mladý umělec Moishe Segal, později Marc Chagall. Přemýšlivý, neustále ponořený do malby, kterou považoval za své celoživotní dílo, nikým neuznávané, Moishe Segal vyvolával u svého okolí zmatek a lítost. Toto seznámení se stalo oběma osudným na dlouhá léta, oba zanechali vzpomínky na to první nezapomenutelné setkání. Mark to popisuje ve své knize „Můj život“ v jidiš („Mein labn“): „...její ticho je mé ticho, její oči jsou mé oči. Jako bychom se znali dlouho a ona ví všechno o mně, o mém dětství, mém současném životě, všechno o mé budoucnosti. Jako by mě sledovala, cítila, že jsem blízko sebe, někde poblíž, i když ji vidím poprvé. A já v tu chvíli cítil, že to bude moje žena. Její bledá tvář, její oči, jak velké, vypouklé a černé! To jsou moje vlastní oči, moje duše! Vstupuji do nového domova, se kterým se již nemohu rozloučit." Bella mu dává ozvěnu ve své knize První setkání: „Neodvažuji se zvednout oči a setkat se s jeho pohledem. Jeho oči jsou teď zelenošedé, mají barvu oblohy a vody. Plavu v nich jako v řece.“ V jeho očích byl zjevně ten zvláštní pocit letu, kterému ji naučil později, když jejich láska dozrála. Bella v něm viděla talent a statečnost, věřila v něj i tehdy, věřila v něj po celý život. Později napsal: "Po mnoho let její láska osvětlovala vše, co jsem dělal." Rok poté, co se potkali, se Bella a Mark stali nevěstou a ženichem. Ale brzy se zamilovaný muž rozjel do Paříže a Bella zachovala klid a byla si jistá, že se vrátí. Čtyři roky si nepřetržitě dopisovali. "Moje ruské obrazy byly bez světla," napsal Chagall Belle z Paříže. – V Rusku je všechno ponuré a má šedohnědý odstín. Když jsem přijel do Paříže, byl jsem šokován hrou světla.“ A přesto se náměty jeho obrazů nezměnily. "Paříži, jsi můj Vitebsk!" (ostatně tam zůstala jeho milovaná nevěsta) - to byl podle Chagalla ten nejlepší kompliment. Mark bydlel na Danzig Street, nedaleko od Montparnasse Boulevard, v kulaté cihlové budově - byla to ubytovna umělců zvaná "Beehive" ("ruche"). Jeden z tamních bytů v té době obýval Amadeo Modigliani, druhý Fernand Léger... Všichni obyvatelé Úlu, jak se na skutečné umělce sluší, byli chudí a dokonce hladoví. Bez peněz na plátna,Chagall maloval obrázky buď na ubrus, nebo na prostěradla, nebo na svou vlastní noční košili. A v určité chvíli znovu pocítil neurčitou úzkost. Možná toužil po Belle! Nebo to možná byla nevědomá touha dostat se pryč z blížící se války: začal rok 1914 a Francie byla hlavním nepřítelem Německa...

A Bella psala dopisy ženichovi - krásné, poetické, něžné. Čekala na svého Marka. Vrátil se v předvečer první světové války jako zralý a známý mistr. V roce 1915 se vezmou a Bella navždy zůstane jeho první milenkou, manželkou a múzou. "Moje láska toužila jen po tobě, vybrala si tebe samotnou..." napsal Chagall krátce po svatbě. A znovu namaloval sebe a svou Bellu létající na obloze, svobodnou a zamilovanou. A když se v roce 1916 narodila dcera Ida, začal kreslit i ji.

Marc Chagall a Bella před přestěhováním do Paříže. 1922

V přítomnosti Belly Mark zažil pocit beztíže, vznášení se a míru. Často ji takto maloval – klidně se vznášející na obloze a on letěl vedle ní. Bylo jí něco málo přes dvacet let, když se před říjnovou revolucí provdala a sdílela s Markem všechny útrapy a všechno štěstí, které pro něj připravila budoucnost: vášeň pro revoluci, napůl vyhladovělý život moskevského avant- garde umělkyně v občanské válce, emigrace, hlučný evropský úspěch, útěk přes oceán, když se Němci blížili k Paříži… Snažila se psát o starém Vitebsku, o svých vlastních kořenech, o svém dětství. Stalo se to již v exilu a ne hned. Nápad vzít si pero přišel po cestě s Chagallem do Vilny v roce 1935. Pak to bylo Polsko, kde antisemitské nálady sílily doslova každý měsíc (spisovatel Bashevis-Singer, budoucíNositel Nobelovy ceny, opustil Varšavu téhož roku a odešel do New Yorku, aby se zbavil pocitu nepatrného ponížení a nebezpečí). Do tragédie, která postihla celé východoevropské židovstvo, zbývaly pouhé čtyři roky.

Nálada manželů Chagallových po tomto výletu do kraje, ležícího poblíž jejich rodného hnízda, byla nejchmurnější. To ale není vůbec cítit na stránkách knihy, pro kterou Bella začala, nepříliš jasně si představovala, co do ní bude ze starých vzpomínek a v jakém pořadí se bude řadit. Od prvních minut jí bylo jasné jen jedno: bude psát jidiš, ačkoli mluvila francouzsky naprosto plynně a dokonce do tohoto jazyka přeložila svou autobiografii.

Marc Chagall "Můj život" Bylo tam několik sešitů s útržkovitými poznámkami a dokončenými povídkami, ve kterých její město (Vitebsk) ožívá, jak si ho Bella pamatovala ze svého dětství. Vzala tyto sešity do Ameriky, pokračovala v psaní a nerozešla se s nimi až do své smrti. Bella zemřela v americké nemocnici 2. září 1944. Mark publikoval své paměti v New Yorku ve dvou knihách, jak Bella zamýšlela: Hořící svíčky (Brenendike Licht) v roce 1945 a První setkání (Dierste Bagegenisch) v roce 1947. Tato série vyšla ve francouzštině v roce 1973 v překladu dcery Idy a Mark pro ně vytvořil 68 kreseb tuší. Obecná kniha vyšla v hebrejštině, z jidiš ji přeložil Yehuda Yeari. Všechny knihy obsahují dojemný článek od Marka s následující anotací z prvního dopisu Belle: „Kdybych, drahá Bello, psal dopisy jako skutečný spisovatel, určitě bych je nakreslil. Stydím se za slova. Pokaždé je musím opravit. Ale duše si žádá, aby ti napsala, abys mi odpověděl a napsal o všem, o všem...“.

Knihy zprostředkovávají pestrobarevné spektrum, ve kterém Bella Chagall znovu vytváří svět, který byl od nás oddělen po celé století. To je nepochybný tvůrčí úspěch. Jidiš byl jazyk, který Chagallové považovali za svůj mateřský jazyk. Není třeba připomínat tragédii jazyka jidiš v důsledku katastrofy evropského židovstva a toho, že tento jazyk přestal být jazykem mas v Izraeli a dalších zemích (s výjimkou některých pravoslavných komunit, které neuznávají světskou literaturu). A to potvrzuje, jak neopodstatněné byly obavy Belly Chagallové, že staletí stará kultura, jejímž jazykem byl jidiš, umírá. Když si pro své záznamy zvolila tento jazyk, snažila se, jak jen mohla, nějak čelit bezprostřední hrozbě zániku kulturní tradice, ve které byla vychována. Svou první knihu nazvala „Burning Candles“ („Di brendike licht“), odkazující na světla rozsvícená o židovských náboženských svátcích. V domě Rosenfeldových byla přísně a přísně dodržována pravidla zbožnosti a život plynul v modlitbách, půstu, pokání, jásání, v tom neměnném rytmu, který vyžaduje rozsvěcování lamp každou sobotu, v soudný den, o svátcích stánků a svátcích. Tóra, Chanuka, Purim a Velikonoce.

Lampa hoří a všechny zlé síly musí ustoupit: všechny útrapy pominou, všechny obavy skončí. Bella jako dítě věřila v tuto moudrost svých předků bez jakýchkoliv pochybností. Apeluje na stejnou moudrost a dělá si poznámky do svých poznámkových bloků, když Polsko už neexistuje a tanky Wehrmachtu jsou na předměstí Paříže a Vitebsk se brzy stane opevněnou oblastí jako součástí nově vzniklého území Ostland. Doba, kdy se píší její paměti, je v nich neviditelně přítomná a určuje vyznění knihy: lyrické a smutné, ačkoli příběh vypráví o šťastném dětství. Bella byla nejmladším dítětem ve velké a prosperující rodině vitebského obchodníka se šperky, který se s pomocí své manželky, která byla v obchodních záležitostech velmi bystrá, stal bohatým mužem, majitelem čtyř obchodů (během revoluce všech jeho majetek byl pryč). Reb Shmul-Noah byl muž se silným náboženským přesvědčením, vychován v ješivě a byl považován za prominentního talmudistu. V sobotu (Shabes) vždy přišel ze synagogy jako poslední a Bashechka (Bella), která zůstala doma u stolu se svícny, i o mnoho let později jasně viděla obraz, který jí bratři tak často popisovali: ticho v prázdném kostele, křehký ostuda (sluha) u stolu s tlustými folii a táta - kývající se ze strany na stranu, se zavřenýma očima se modlí a tiše zpívané verše vlají kolem. Doma v sobotu večer - "vše je světlé, blažené, umyté, jako po dešti." Následuje mytí rukou z těžkého měděného džbánu, vytahaný recitativ nad vínem a čte se kiduš. Z pokrmu plněné ryby se line ostrá vůně cibule a pepře. Chlapci si šeptají o tom, že strýc Bere strašně plival, a Shmone-esre (Osmnáct požehnání) se četlo, jako by spěchali k ohni. Otec na ně křičí: „Tiše! Jaký povyk!“ Pro něj samotného je Shabes posvátný, je schopen hodiny diskutovat o tom, zda jeho synové správně pochopili slova rabína, který vykládal slovo proroků. Samozřejmě je přesvědčen, že tento řád života – poctivý a výnosný obchod, přísná rodinná hierarchie, nedotknutelné smlouvy, stabilně prováděné obřady a rituály – je zaveden až do „konce věku“. Ve skutečnosti svět, který se mu zdá tak silný, prožívá své poslední roky. Synové odejdou z Vitebsku studovat – někteří do Petrohradu, někteří do Ženevy nebo jinam. Dcera Anna se stane sociální demokratkou, její manžel, významný bolševik, byl v roce 1930 potlačován. A Bashechka se setká s Chagallem, silným, širokými rameny, s ostrými zuby, které jako by se zaryly do partnera, s vlasy, které ho nesou jako křídla. Říkali, že je strašně chudý, nemá svůj koutek, maluje obrazy, sedí na kamnech vedle kádí a kuřat, a rodina se bojí, aby to nezabarvil barvami. Všichni se smějí jeho obrazu, sestry vytírají podlahu hadry, kterou zničil svými mazanicemi. Vypadá buď jako divoké zvíře, nebo jako jasný anděl a na světě pro něj neexistuje nic jiného než povolání, ve kterém vidí povolání. Když se poprvé setkali v domě přítele, dcery vitebského lékaře, Chagall usnul na kožené pohovce, která byla určena pro pacienty: zjevně byl vyčerpán na maximum. Thea (Toiba) Brahman, který je představil, neustále opakoval: je tak nešťastný, musí být zachráněn. Necítil se však vůbec nešťastný, protože brzy pocítil, jaký obrovský talent se mu uvolnil. Bella to pochopila jako jedna z prvních, která bezvýhradně a navždy věřila v Chagalla. Stala se jeho velkou láskou, múzou a oporou.

Ve zmíněném článku Marca Chagalla k Belliným knihám „Hořící svíčky“ a „První setkání“ píše: „Po mnoho let její láska osvětlovala vše, co jsem dělal,“ a „všechno bylo zahaleno temnotou“ onoho zářijového dne roku 1944. , když Bella opustila tento svět. Spojením svého osudu s ním se Bella hodně změnila ve svém obvyklém způsobu života z dětství a rodiče samozřejmě měli být smutní: nic pořádného, ​​před sebou nějaký neurčitý bohémský život a velmi pravděpodobně chudoba, nemluvě. skutečnost, že pro Chagalla na první pohled posvátné hodnoty v Rosenfeldově domě znamenaly jen málo. Při vzpomínce na své nové příbuzné o ní Chagall v „Mém životě“ mluví spíše odmítavě: „jen věděli, co se mají modlit od rána do večera“. Bella přežila svou matku o pouhý jeden rok a Frida Levyant-Rosenfeld se pravděpodobně měla dozvědět zprávu o světové slávě, kterou dosáhl její zeť, který v obyvatelích Vitebska vyvolal tolik strachu. To se ale stalo někde nekonečně daleko od Vitebska a od domu horlivého chasida Šmula-Noaha Rosenfelda. Z prostředí a atmosféry, v níž vyrůstala Bashechka, která si zvolila cestu, která nebyla určena dívce z úctyhodné a silné židovské rodiny, se po revoluci nezachovalo téměř nic. Shmul-Noah Rosenfeld sám zemřel v roce 1923. Není pochyb o tom, že kdyby se dožil neslavných třicátých let, byl by „stalinskou mlátičkou“ rozdrcen jako třídní nepřítel sovětského lidu a režimu.

Zde je obsah první knihy Belly Chagallové – „Burning Candles“ („Brenendike Licht“): Dědictví; Yard; koupel; Sobota; Melamed; Roš ha-šana (židovský Nový rok); Jom kipur (Soudný den); Sukot (tabulky); Simchat Tóra (Svátek Tóry); První sníh; Chanuková lampa; Pátá svíčka; Chanukové peníze; Prodejna; Mishloach Manot; megillah; Purimspilers; čas oběda; Kontrola kynutého; Velikonoční večer; Pesach seder; Eliáš prorok; afikoman; Devátý den měsíce Av; Svatba. Každá kapitola je vlastně ucelenou povídkou na zadané téma s popisem specifických barvitých rysů židovského života, ve kterém se autor narodil a několik desetiletí žil. Ale byl to také život Židů zemí východní Evropy na počátku 20. století jako celek, život zachovávající starý způsob života, ale již podléhající vzdělávacím trendům. Takto žili naši předkové ještě před několika generacemi. Pálení ohňů je v tomto ohledu důležitým historickým dokumentem pro následující i budoucí generace.

Úvodní kapitola „dědictví“ je vlastně příkazem těmto generacím, aby si pamatovaly a vážily si svých kořenů, své minulosti, své historie, jazyka jidiš. Proto je důležité uvést tento úvod celý.

„Je to zvláštní, chtěl jsem psát v jazyce své matky, kterým jsem od doby, kdy jsem odešel z otcova domu, téměř nemluvil. Jak se ode mě moje dětská léta vzdálila, stejně náhle se ke mně přiblížila. Jasně se vidím, baculatá holčička, jak pobíhá po domě, šťouchá se a schovává se jako zkroucený červ s nohama na parapetu. Táta, máma, obě babičky, hezký dědeček, příbuzní a další rodiny, bohatí i chudí, svatby i pohřby, ulice i zahrady – vše mi plave před očima, jako hluboké vody naší Dviny. Můj dům už není. Všechno je pryč, dokonce i mrtvé. Otec zemřel. Maminka – bůhví, jestli ještě žije – v úplně cizím městě. Děti jsou rozptýleny po tom a tom světě, kde je kdokoli. Ale každý, jako kus otcova rubáše, si s sebou na oplátku za ztracené dědictví vzal dech rodičovského domova. Hladím svůj kousek dědictví a vůně mého starého domu mi jde až do nosu. V uších mi zní výkřiky z obchodu a rebbeho slavnostní melodie. Z každé dírky trčí stín a jakmile se ho dotknu, vtáhne mě to jako kulatý tanec, s dalšími stíny. Tlačí, bodají mě do zad, ohmatávají mi ruce, nohy, až na mě všichni zaútočí jako bzučící roj much v horkém dni. Nevím, jak z nich ven. Nějak jsem jednou chtěl vytáhnout ze tmy den, hodinu, okamžik ze zmizelého domu. Ale jak tento okamžik oživit? Můj bože, je tak těžké vytáhnout kus minulého života ze zašlých vzpomínek! A je to škoda, když zhasnou, moje špatné vzpomínky, a zemřou i úplně se mnou? A chci je zachránit. Vzpomínám si, že jsi mě, můj věrný příteli, často laskavě žádal, abych ti řekl o svém životě, když jsi mě ještě neznal. Tady o tom píšu pro vás. Naše město je vám ještě milejší než mně. A ty, laskavě, pochopíš i to, co nemůžu říct. Ale jedna věc mě znepokojuje - moje milá dcera, která strávila (ač roční dítě) v domě mého otce pouze jeden rok života, bude mi rozumět? Doufejme." (Saint-die, Francie, 1939).

Z výše uvedené úvodní kapitoly je zřejmé, že Marc Chagall po mnoho let inspiroval Bellu k tomu, aby se chopila pera, protože věděl o jejích literárních schopnostech a vycházel ze společného postoje k umění a ke svému lidu; věnovala mu své vzpomínky na mládí a mládí v rodném Vitebsku! A nebude přehánění, že Bella dokázala ve svém rodném jazyce, v jidiš, vyjádřit to, co Mark zobrazil na svých obrazech.

A zde je obsah druhé Belliny knihy - "První setkání" ("Di erste bagegenish"). Její první dvě kapitoly jsou sentimentálními ódami na náhle probuzenou lásku cudné dívky Basi-Reize, která neméně šokovala Moishe Segal. Zbývající kapitoly jsou vlastně pokračováním první knihy: Sklenice perlivé vody; Hromada korálů; Procházka s otcem; Zima; Za rozbřesku; Loď; Na chatě s rodiči; Vlak; Narozeniny. V předposlední kapitole této knihy „Vlak“ Bella vzpomíná, že jako dítě byla přesvědčena, že její město Vitebsk je extrémním bodem světa, který začíná i končí na platformě Vitebsk. A najednou se dostavil hrozný pocit, že vlak, který zmizel za obzorem, se už nevrátí, a bez těch, kteří vzlykali v oknech vagónů, kapesníky dávající poslední zprávy o sobě plačícím na nástupišti, bylo všechno prázdné. Zůstaly jen stromy a stále „jejich zdvižené ruce stoupají nad střechy“. Město se stalo skutečným i přízračným – stejně jako na Chagallových obrazech. Je viděn jako opuštěný dům, jako by opravdu všechno nechal do posledního člověka. Už ho vlastně nikdy neviděla. Ve Vitebsku, osvobozeném od Němců měsíc a půl před Bellovou smrtí, žilo jen 118 obyvatel a z židovského Vitebsku nezbylo nic. Bella o tom ani nevěděla.

HAby člověk pochopil svou minulost, minulost svých předchůdců, svůj minulý život obecně, musí se vrátit do této doby, přenést se do ní, do svého mládí. O několik let později se Bella chopila pera, aby nahradila pocit ztráty, aby tento svět nadále existoval, kde byli velmi zvláštní lidé, věci, krajiny, židovské svátky, květiny, zvláštní duše, zvláštní jazyk, jedinečný „opar barev“. Barvy hrají a třpytí se na stránkách jejích příběhů a dávají neobvyklou expresivitu nejobyčejnějším epizodám - popisům lekcí se starým rabínem, kterého neposedné děti ctihodné klenotnice tak rády oblbovaly a dráždily, jízdu na saních, když děti dostávaly desetník od otce o prázdninách, návštěvy lázní, velikonoční večeře, návštěva maminek na Purim. Bella Chagall jednoduše obnoví život, který již neexistuje. Dělá to talentovaně a výtvarně a Chagallovy kresby tuší - je jich 68 - doplňují vyprávění tak živými obrazy, že její myšlenky jsou vnímány jako nesporná autenticita. Tento život byl jistotou pro Marka a Bellu, kteří věřili, že se vše vrací k výchozímu bodu, k počátku, kterým byl pro oba Vitebsk: jazykem jejich předků je jidiš, židovská duše, nezničitelná, bez ohledu na to, jak monstrózní zkoušky skutečná historie tomu podřídila v době, kdy museli žít. Bella mnoha způsoby inspirovala a připravila budoucí umělecké objevy Marca Chagalla. Jejich manželství dalo umělcovu umění nové téma – jednotu pozemské a nebeské lásky. V jeho obrazech je nadšený cit schopen pozvednout milovanou nad zem, a to působí zcela přirozeně a přesvědčivě. Když se podíváte na Chagallova díla, pochopíte, že pro umělce se jeho milovaná žena Bella stala zdrojem inspirace a letem myšlenek a pera. Hudba pro nadcházející roky. Marc Chagall ve svých ubývajících letech řekne: „... V našem životě, stejně jako na paletě umělce, existuje pouze jedna barva, která může dát smysl životu a umění. Barva lásky." On, jako nikdo jiný, měl úžasný dar milovat a cítit štěstí, spojovat a proměňovat lidi.

Láska dala křídla jemu i ženě, kterou miloval. Napsal: „... Strávil jsem svůj život v očekávání zázraku. Čekám, až mě obejmeš, aby sníh jako žebřík slezl dolů. Už mě nebaví stát – po bílých schodech s tebou poletíme do nebe! V letech 1917-18. umělec vytváří svůj slavný triptych, včetně obrazů „Nad městem“, „Procházka“, „Dvojportrét“. Tento cyklus lze nazvat autobiografickým, protože všechna tři díla jsou portréty Chagalla a jeho mladé ženy Belly.

Nad městem 1914-1918

V obraze „Procházka“ je publiku představen „obyčejný zázrak“: umělec kráčí po zemi, drží za ruku svou ženu, která stoupá k nebi a vlaje tam jako prapor ve větru. Sám umělec není na zemi příliš stabilní, jako by byl připraven každou chvíli vzlétnout. Chagall drží Bellu v jedné ruce a ve druhé stiskne šedého ptáka.

Jde o narážku na známé pořekadlo o sýkorce v rukou a jeřábu na nebi – prý mám v rukou obojí. Na obrázku je umělec samozřejmě ve Vitebsku - jeho milovaném městě, stejně známém jako jedinečné a jedinečné. A proto pro srdce - město všeho života a milovanou ženu, která je nablízku, nic víc nepotřebuje. Láska Belly a Marca Chagallových byla jasná a téměř nadpozemská, oběma dala let - ve snu i ve skutečnosti. Okřídlená láska.

Milostné téma v díle Chagalla je vždy spojeno s obrazem Belly. Z pláten všech období jeho tvorby, včetně toho pozdějšího (po Bellině smrti), na nás koukají její vypoulené černé oči. Její rysy jsou rozpoznatelné ve tvářích téměř všech zobrazených žen: "Modré milenky", "Růžové milenky", "Šedé milenky", "Zelená ...", "milenky", "Narozeniny", "Bella v bílém límečku" “, „Bella v bílých rukavičkách“...

Procházka 1917-1918

milovníci modré 1914

milovníci růžové 1916

Milenci šedi 1917

milovníci zeleně 1914

Milenci 1914


Narozeniny 1915

Bella v bílém límečku 1917

Moje nevěsta v černých rukavičkách. 1909,

X olej na plátně, 88x65. Muzeum umění. Basilej

A tady je, jak Chagall odhalil motiv svatby se svou Bellou. Realita se snoubí s mystickým světem - nad ženichem a nevěstou se vznáší anděl!

Svatba 1916

Chagall s Bellou, 1934

Lásku k Belle, Marc Chagall zvěčnil na mnoha obrazech, které získaly celosvětovou slávu v „Dějinách výtvarného umění“ a v „Témě lásky“ obecně a v osobním životě samotného umělce. Tento článek představuje pouze malou část těchto obrazů. Podle samotného Chagalla vděčí Belle za úžasný pocit vnitřní svobody. Láska k Belle, hlavní ženě jeho života, v něm vyvolala pocit letu a výšky, což samozřejmě do značné míry určovalo umělcovo myšlení. V srpnu 1944 se rodina Chagallových ráda dozví o osvobození Paříže. Válka se chýlí ke konci, brzy se vrátí do Francie. Jenže jen o pár dní později, 2. září, jeho jediná láska, manželka Bella, umírá na komplikace způsobené chřipkou. Neobyčejná žena! „Tvůj bílý chochol se vznáší a kolébá se na obloze…“ napsal o mnoho let později. Devítiměsíční stojany s nákresy byly otočeny ke zdi - Mark neuměl kreslit. Nemohl dělat vůbec nic – ani s nikým mluvit, ani nikam chodit, ani nic chtít. Kdyby to tak pokračovalo, buď by se zbláznil, nebo by zemřel. Umělec je zcela omráčen smutkem, který ho postihl. A jen o devět měsíců později bere štětce, aby namaloval dva obrazy na památku své milované: "Svatební světla" a "Vedle ní."

Svatební světla 1946

A pak znázorní v Chagallově stylu obraz "Osamělost" - tj. jeho "osiřelý život" na pozadí třepotání vystoupil do nebe, Bello.


Marc Chagall "Osamělost"

Chagall maloval svou Bellu od chvíle, kdy se setkali v roce 1909, až do její předčasné smrti v roce 1944, tzn. po dobu 35 let. Ale po dalších 41 let jejího života ho její image nikdy neopustila.

Mytopoetický obraz rodného Vitebska byl pro Bellu a Chagalla nezapomenutelný. Většinu života strávili v cizí zemi a jejich rodné město se postupem času změnilo k nepoznání. Vitebsk však vždy existoval v duších Belly a Marka. Jejich společná, navždy ztracená vlast byla jejich společným střeženým tajemstvím, světem jejich snů. Obraz předrevolučního města v Bělorusku je zobrazen nejen na Markových obrazech, ale také v Belliných memoárech „Hořící svíčky“ a „První setkání“. Jak bylo uvedeno výše, Marek k těmto knihám napsal doslov (v hebrejském překladu předmluva) a vytvořil ilustrace. Tyto knihy jsou prodchnuté nostalgií, hluboce lyrické. Stejně jako memoáry Marca Chagalla „Můj život“ i knihy Belly pomáhají hluboce procítit originalitu a zvláštnosti tehdejší doby a okolností, a co je nejdůležitější, ocenit Bellin talent.

Bella prožila dlouhý a šťastný život s Marcem Chagallem a sdílela s ním všechny potíže a vítězství na jeho tvůrčí cestě. Mark opakovaně kreslil Bellu a jejich dceru Idu.

Jahoda. Bella a Ida u stolu

Bella a Ida u okna

Idě bylo 28 let, když její matka zemřela, a když sledovala otcovo zoufalství, udělala vše, aby ho přivedla zpět k životu. S její pomocí a úsilím se mu podařilo překonat tragické nálady a pokračovat ve své jedinečné tvůrčí, „chagallovské“ životní cestě. Ale to už je jiné téma.

Účelem tohoto článku je upozornit na obraz nádherné ženy, Belly Rosenfeld-Chagall, která se nerozděleně a obětavě věnovala své milované osobě, jedinečnému židovskému umělci Marcu Chagallovi, který na ni reagoval se stejnou nezištnou a oddanou láskou. Ostatní body jsou v článku uvedeny pouze jako související s Bellou, vč. odkazy na Marca Chagalla a jeho obrazy. Zároveň se zdá důležité citovat umělcovu předmluvu ke dvěma Belliným posmrtně vydaným knihám s jeho kresbami. Zde je předmluva, která vlastně shrnuje příběh jejího života.

„Bella se rozhodla být herečkou. Hrála v divadle a její výkon byl chválený. A tak jsem přijel z Paříže, vzali jsme se a odjeli spolu do Francie. Konec divadelních snů... Její vliv na mé umění na mnoho let byl velký. Ale zdá se mi, že v ní něco vymřelo, něco se odsunulo. Myslel jsem, že v Bellině srdci jsou poklady, jako v jejím Korálovém trsu, nasáklém láskou. Jako vánek vycházející z jejích rtů, jako první polibek; polibek - jako žízeň po spravedlnosti... Styděla se za mě, lidé, chtěla vždy zůstat ve stínu? Dokud neuslyšela hlas židovské duše, dokud nespatřila diasporu posledních let a jazyk jejích rodičů se opět stal jejím jazykem. Její styl – „Hořící svíčky“ a „První setkání“ – je stylem židovské nevěsty v židovské literatuře. Obraz jejího psaní je podobný obrazu jejího života, její lásky, její pohostinnosti. Její slova a linky jsou jako vůně barvy na plátně. Komu se podobá? Nikomu se nepodobá. Koneckonců je to zvonice z hory ve Vitebsku, která se odráží v řece Dvinsk s mraky, stromy a domy. Věci, lidé, krajina, židovské svátky, květiny – to vše je její svět a o nich mluví. Nedávno jsem ji často našel pozdě v noci, jak sedí na posteli s malou žárovkou a čte židovské knihy. Řekl jsem jí: Tak pozdě? Dopřejte si lepší spánek. Několik týdnů předtím, než upadla do věčného spánku - byla stále svěží a krásná jako předtím - jsem ji viděl v pokoji na naší letní chatě, jak dává do pořádku rukopisy - samostatně hotové věci, zvlášť skici a zvlášť kopie. Zeptala jsem se jí tehdy se skrytou obavou: proč najednou takový rozkaz? Odpověděla mi s bledým úsměvem: takže budeš vědět, kde která věc leží... Všechno v ní bylo řečeno těžkým pohledem, tichým a hlubokým. A teď ji vidím oknem hotelu, jak sedí na břehu moře, než vstoupí do vody. Čeká na mě. Úplně něco čekala a poslouchala, jako předtím, když byla mladá dívka, poslouchala les na chatě. Vidím její záda, její tenký profil. Nehýbe se, čeká, přemýšlí... možná už vidí „jiné světy“...! Ponořili se znepokojení lidé do jejího dnešního světa, do světa jejích záznamů? Zdá se mi, že v budoucnu se najdou lidé, kteří budou vdechovat vůni jejích květin, její víru. Její poslední slova byla: „Moje notebooky…“!

Když Bella zemřela, 2. září 1944, v šest hodin večer, zaburácela bouřka a na zemi se sypal nepřetržitý déšť. Zatmělo se mi v očích“ (Marc Chagall).

Z předmluvy M. Chagalla k posmrtným vydáním Belliných knih je jasné, že Bella věděla o své smrtelné nemoci, předvídala její smrtelný výsledek a spěchala, aby dokončila misi, kterou si na zemi určila. Mark to také věděl nebo to tušil. Kéž by tento článek v lidech „dýchal vůni Belliných květin“ a připomínal jim ji, tomu, čemu zasvětila svůj světlý a krátký život.

Láska na první pohled, a to i vzájemná... To se nestává každému. Marc Chagall měl štěstí a umělec to dobře věděl. Obraz "Procházka" je o tom, že teď má všechno pro štěstí.

V roce 1909 mu ve Vitebsku Chagallova přítelkyně představila svého bývalého spolužáka. "A uvědomil jsem si - tohle je moje žena", vzpomínal umělec.

Bella Rosenfeld, dcera bohatého klenotníka, studovala v Moskvě a snila o tom, že se stane herečkou. Bystrá dívka šokovala Chagallovu matku: Bella mladému muži pózovala nahá. A sousedé, když se jednou v noci dostala z dílny oknem, protože nechtěla vzbudit majitele bytu. Bellini příbuzní odsoudili její románek s mladým umělcem z chudé rodiny, jehož životní vyhlídky se zdály velmi pochybné. Ale pocity dívky byly vážné. Počkala si na svého milence ze čtyřleté zahraniční cesty a vzala si ho.

Revoluce vše obrátila vzhůru nohama: majetek Belliných rodičů zabavili bolševici a Chagall byl jmenován komisařem umění v rodném Vitebsku. Během tohoto období namaloval několik obrazů o klidném štěstí se svou mladou manželkou, včetně "Procházka".

Umělec si ve svých obrazech rád pohrával s příslovími a ustálenými výrazy (většinou v jidiš), v „Procházce“ jasně polemizuje s ruským příslovím "Pták v ruce má cenu dva v křoví". Chagall se zobrazil: stojí se spuštěnou pravou rukou a v jeho dlani, blízko země, bije pták. Sýkora je vše, co hrdina má: oblíbené město, zvolené povolání... Jak však umělec po letech řekl, "Existuje pouze jedna barva, která může dát smysl životu a umění - barva lásky". Proto pevně drží ruku a "jeřáb" - Bella se vznáší na obloze.

1 let.„Muž vzduchu“ („luftmench“ v jidiš) je člověk plný nápadů, které jsou daleko od reality. Ale Chagall, který rád ztvárňoval postavy na svých obrazech létající, dává odříznutí od země jiný význam. "Vzlétnout- řekl umělec, - malá zasněnost, potřebujete temperament, rozkoš, která mačká hruď, vášeň, která se zvedá do vzduchu“. Chagall ukazuje pocity jako fyzické činy: hrdinka The Walk létá, inspirovaná láskou a štěstím.

2 Umělec. Sám sebe, předmět, jehož vnímání proměňuje skutečnost, Chagall maloval a maloval neustále - jiným způsobem, v desítkách verzí (někdy i v podobě zvířete, např. kočku v Paříži z okna nebo býka v Autoportrétu s hodinami před ukřižováním). Zde je šťastným milencem, který se chystá vzlétnout ze země po létajícím vyvoleném. Je to pravda, historik umění Dmitrij Sarabjanov tomu věřil „v „obrazovém představení“ „Procházka“ poněkud umělý úsměv (umělce. - Poznámka. "Okolo světa") zakrývá skutečnou úzkost“- vždyť Chagall toto dílo vytvořil v letech války a revoluce.

3 Zvonek. Ona „Pluje v mých obrazech, osvětluje mou cestu v umění. Ani jeden obraz, ani jedna rytina, dokončuji, dokud neuslyším její "ano" nebo "ne"- tak umělec psal o své ženě. Bella byla malířovou poradkyní, inspirátorkou a průběžnou postavou v jeho obrazech. Chagall neustále maloval svou ženu, dokonce i po její smrti. Podoba Belly je přítomna ve více než 2000 jeho děl.

4 Město. Jedním z průchozích obrazů v jeho dílech se stal i rodný Vitebsk, kde Chagall prožil dětství a mládí. Umělec maloval Vitebsk všude, dokonce i na stropě pařížské opery: "Neexistoval žádný obrázek, město, do kterého bych nevdechl tvého ducha, nebyla žádná taková barva - nezářící tvým světlem". Chagallův Vitebsk ale není jen místem s rozpoznatelnými detaily, ale také Věčným městem podobným Jeruzalému, klíčovým obrazem biblického vesmíru. Sarabyanov, který si všiml této duality Chagallových obrazů, definoval svůj obraz jako „domácí symboliku“.

5 Chrám. Kostel Proměnění Spasitele byl vidět z okna umělcova pokoje v rodičovském domě. „Tento pahorek s kostelem jsem zobrazil více než jednou a vždy s potěšením ve svých obrazech“- připomněl Chagall. Do dnešních dnů se nedochovala. Pro umělce není tento kostel jen součástí krajiny, která je mu drahá z dětských vzpomínek: Chrám je atributem dokonalého města.

6 Karafa a sklenka vína na vzorovaném ubrusu zdůrazňují slavnostní náladu obrazu.

7 Pasoucí se zvíře. Okraj Vitebska se v té době od vesnice příliš nelišil, místní chovali dobytek. Na Chagallových obrazech a kresbách se často objevují koně a krávy, v tomto případě pro umocnění pastýřské atmosféry.

8 Země pro Chagalla - ztělesnění mateřského principu. "Obecně rád ležím zahrabaný v zemi a šeptám jí své smutky a modlitby." napsal ve své autobiografii. Zde je pozemek a domy na něm stojící zelené. Je to Chagallova oblíbená barva a na obrazech je často spojována s pocity radosti a lásky k životu.

UMĚLEC
Marc Chagall

1887 - Narodil se v židovském městě Vitebsk v rodině nakladače v obchodě se sleděmi.
1907–1910 - Studoval malířství v Petrohradě.
1910–1914 - Odešel do Evropy, žil v Paříži.
1912 - Napsal "Autoportrét se sedmi prsty".
1915 - Oženil se s Bellou Rosenfeldovou.
1914–1918 - Napsal "Nad městem".
1917–1918 - Vytvořeno "Procházka", "Dvojportrét se sklenkou vína."
1918–1920 - Řídil uměleckou školu, kterou založil ve Vitebsku.
1922 - Emigroval do Evropy.
1938 - Napsal "Bílé ukřižování".
1941 - Přestěhoval se s rodinou do USA.
1948 - Vrátil se do Francie.
1985 - Zemřel ve výtahu svého domu v Saint-Paul-de-Vence (Côte d'Azur).

Bella Rosenfeld byla osmým dítětem v ortodoxní židovské rodině. Její rodiče provozovali klenotnictví a byli docela bohatí. Otec byl neustále ponořen do Tóry, bystrá a praktická matka se zabývala obchodními záležitostmi. Navzdory patriarchálnímu způsobu života rodiny Rosenfeldů byly jejich názory dostatečně široké na to, aby Bella měla příležitost získat světské vzdělání. Bella studovala v Moskvě na ženských kurzech historika V.I. Guerrier se zajímal o literaturu, divadlo.

Bella Rosenfeld - manželka Marca Chagalla

V roce 1909, při návštěvě své přítelkyně Thea Brahman, se Bella setkala s chudou mladou umělkyní Moishe Sehgal. Přemýšlivý, neustále ponořený do malby, kterou považoval za své celoživotní dílo, nikým neuznané, způsobil Moishe u svého okolí zmatek a lítost.

Bella v něm viděla talent a statečnost, věřila v něj i tehdy, věřila v něj po celý život. Později napsal: "Po mnoho let její láska osvětlovala vše, co jsem dělal." 25. července 1915 se vzali. Bella se stala první manželkou a múzou Marca Chagalla.

Milostné téma v díle Chagalla je vždy spojeno s obrazem Belly. Z pláten všech období jeho tvorby, včetně toho nejnovějšího (po Bellině smrti), na nás koukají její vypoulené černé oči. Její rysy jsou rozpoznatelné ve tvářích téměř všech žen, které zobrazuje. ("Modrí milenci" 1914, "Růžoví milenci" 1916, "Šedí milenci" 1917, "Akrobat" 1930) Motiv letu, vzletu, odloučení od reality, charakteristický pro Chagallovu malbu, je často spojován s tématem lásky. Láska na plátnech Chagalla je často jejich společným letem s Bellou. („Narozeniny“ 1915, „Nad městem“ 1914-1918)

Takový motiv, charakteristický pro tvorbu Marca Chagalla, jako je svatba, asi nejvíce prozrazuje umělcův postoj k manželce. V Chagallově díle se realita vždy prolíná se světem mystiky, proto jsou pro umělce zvláště důležité archetypální situace — smrt, narození, svatba.

M. Chagall. "Bella v bílých rukavicích", 1915

Postava nevěsty - černovlasé ženy v bílých šatech - je vždy vzdušná a beztížná, v jejích hlubokých černých očích - zapojení do tajemství vesmíru. Toto je obraz realizované ženskosti, budoucí manželky a matky. („Svatba“ 1918, „Novomanželé na Eiffelově věži“ 1939, „Umělec nad Vitebskem“ 1982-1983, „Umělec a jeho nevěsta“, 1980, „Svatební světla“ 1945)

Mytopoetický obraz jeho rodného Vitebsku byl pro Chagalla bez Belly také nemyslitelný. Umělec strávil většinu života v cizí zemi, jeho rodné město se postupem času změnilo k nepoznání. Chagallův Vitebsk však neexistoval jen v jeho duši, ale i v duši Belly.

"Narozeniny", 1915, New York, Muzeum moderního umění

„Dnes máš narozeniny! Stůj, nehýbej se... Stále jsem držel květiny... Vrhl ses na plátno, ono se ti, chudinko, chvělo pod rukou. Štětce byly namočené v barvě. Rozptýlené červené, modré, bílé, černé cákance. Vířil jsi mě ve víru barev. A najednou se zvedl ze země a odstrčil se nohou, jako bys byl stísněný v malé místnosti... Natáhl se, vstal a vznášel se pod stropem. Zaklonil hlavu a mou otočil k sobě. Zde se svými rty dotkl mého ucha a zašeptal... A teď oba, v souzvuku, pomalu stoupáme ve vyzdobeném pokoji, letíme nahoru. Chceme být svobodní, skrz okenní tabule. Je tu modrá obloha, volají nás mraky.“

Bella Chagallová

Jejich společná navždy ztracená vlast byla jejich společným uctívaným tajemstvím, světem jejich snů. Obraz předrevolučního města v Bělorusku je zobrazen nejen na Markových obrazech, ale také v knize vzpomínek Belly Chagallové „Burning Lights“.

Ruský překlad knihy nevznikl z originálu psaného v jidiš, ale z francouzské transkripce, což však ani v nejmenším nesnižuje uměleckou hodnotu textu. Mark k této knize napsal doslov a vytvořil ilustrace. „Burning Fires“ je hluboce lyrické dílo prodchnuté nostalgií. Stejně jako memoáry Marca Chagalla „Můj život“ pomáhá hluboce prožít obrazové dílo velkého mistra.


Žádný ze slavných umělců nevyjádřil tak jednoduše a přesně ten vzdušný, magický pocit odříznutí od země, který se objevuje během lásky, jako jeden z nejslavnějších představitelé umělecké avantgardy dvacátého století. Marc Chagall. Umělec se setkal Bella Rosenfeldová ve Vitebsku v roce 1909, po 6 letech se vzali a strávili spolu 29 let, až do tragické smrti Belly. Celou tu dobu ho neomrzelo vyznávat lásku a věnovat jí své obrazy. Obraz Belly se nachází ve stovkách Chagallových děl.





Navzdory pohádkové, magické atmosféře obsahují Chagallovy obrazy vždy specifické detaily, které realisticky reprodukují každodenní život, interiér nebo městskou krajinu. Zdá se, že milenci se vždy povznášejí nad tímto životem, nad městem, ale tyto detaily nejsou abstraktní ani libovolné - vnitřní prvky jejich domova s ​​Bellou se hádají v místnosti, ve městě jsou rozeznatelné zchátralé domy provinčního Vitebska. Při tvorbě městské krajiny autor často používal pohlednice s pohledy na Vitebsk na počátku 20. století.



Obraz "Narozeniny" je plný lásky a něhy. Nějak před svatbou přišla Bella na Markovy narozeniny s kyticí květin a to umělce inspirovalo natolik, že si okamžitě udělal skicu budoucího obrazu. Bella si ten den vzpomněla: „Nehýbej se, zůstaň, kde jsi! (Stále držím květiny) ... Spěcháš k plátnu, chvěješ se pod rukou. Namočíš si štětce. Šlehací červená, modrá, bílá, černá. Vířil jsi mě ve víru barev. A najednou se zvedneš ze země a přitáhneš mě s sebou. Chceme být svobodní, skrz okenní tabule. Je tu modrá obloha, volají nás mraky.“



Chagall se rád líčí vedle Belly, zatímco milenci spolu buď létají v nekonečném bílém prostoru, nebo jeden z nich táhne toho druhého. Stav opojného štěstí zprostředkovává neobvyklá kompozice obrazu „Dvojportrét se sklenkou vína“: umělec se ztvárnil, jak sedí na ramenou své ženy se sklenkou v ruce. Bella se přitom jakoby nedotýkala nohama země a obě postavy tvoří beztížnou vertikálu směřující vzhůru. Přes všechny útrapy válečné doby a všechny útrapy zůstávají milenci šťastní.





Marc Chagall je někdy nazýván surrealistou, umělcem žijícím ve světě snů, například básník Louis Aragon volal: „Nebuď umělce! Vidí sny a sny jsou posvátné! Chagall naopak opakovaně zdůrazňoval: „Neříkejte mi spisovatel sci-fi! Já jsem naopak realista. Miluji svět". Jeho práce je natolik originální, že je stěží možné zařadit k nějakému konkrétnímu směru, skupině nebo škole. Svého času měl rád kubismus a surrealismus, ale díky tomu si vytvořil vlastní mytologii, jedinečný styl, kterému se často říká obrazová chůze po laně.



/ Příbuzní / Bella Chagall

Bella Chagall - první láska Marca Chagalla

Myslel jsem, že v Bellině srdci jsou poklady.
Marc Chagall

Berta Rosenfeld se narodila ve Vitebsku. Podle některých zdrojů její křestní jméno neznělo jako Berta, ale jako Basya-Reyza. Bude se jmenovat Bella poté, co s manželem Marcem Chagallem dorazí do Paříže.

Její „oficiální“ datum narození je 15. prosince 1895, nicméně Benjamin Harshav, Chagallův životopisec, uvádí, že Bella se narodila o 6–7 let dříve, než se běžně věří. Berta je osmým dítětem v ortodoxní židovské rodině, její otec byl bohatý klenotník.

Po absolvování gymnázia ve Vitebsku získala stříbrnou medaili, která umožnila pokračovat ve studiu v Moskvě. Vstoupila na fakultu historie, literatury a filozofie Moskevské univerzity, studovala herectví ve Stanislavském studiu a psala pro hlavní noviny Morning of Russia. Berta také napsala dvě disertační práce: o Dostojevském a o osvobození ruských rolníků.

Berta strávila léto 1909 ve Vitebsku. Zaskočila za svou kamarádkou Theou Brahmanovou, aby jí ukázala pláštěnku přivezenou z Německa, a setkala se s Marcem Chagallem (tehdy Moishe Segal).

Ve druhé části knihy Hořící ohně popsala Bertha setkání takto:

"Neodvažuji se zvednout oči a setkat se s jeho pohledem." Jeho oči jsou teď zelenošedé, mají barvu oblohy a vody. Plavu v nich jako v řece.“

O rok později se stali nevěstou a ženichem, ale svatba byla odložena. Mark odjel do Petrohradu a odtud do Paříže. Bertha neviděla Marka čtyři roky. Jediné, co mohla udělat, bylo napsat mu něžné, poetické, krásné odpovědi na jeho dopisy. Teprve v roce 1915 se vrátil do svého rodného města - a mladí lidé se oženili. A v roce 1916 se jim narodilo jediné dítě - dcera Ida.

Mark ve své autobiografii píše, že vedle Belly cítil mimořádný klid, stav beztíže, dokonce i let. Maloval ji takovou – lehkou, létající, zamilovanou. Věnoval jí své básně a plátna, její podobu najdeme na Chagallových obrazech stokrát.


Bella byla krásná, mohla se stát talentovanou spisovatelkou nebo herečkou, ale rozhodla se zasvětit svůj život lásce – lásce k Marcu Chagallovi. Prošla si s Markem vším: jeho vášní pro revoluci, neúspěšným pokusem stát se učitelem a veřejnou osobností, životem napůl hladem moskevského umělce, útěkem – nejprve ze Sovětského svazu, a pak přes oceán před anti. -Semitská německá vojenská mašinérie.


1924 Mark, Bella a dcera Ida v pařížském bytě

Rozhodla se, že napíše knihu, a naplnila několik sešitů vzpomínkami na dětství a popisy různých událostí. Mark a Ida se postarají o vydání knihy: Bellin manžel připraví 68 inkoustových ilustrací a její dcera přeloží text z jidiš do francouzštiny. Práce na knize pomůže Markovi dostat se z hluboké deprese a znovu sebrat štětce. Ale to vše se stane později, po smrti Berthy.


25. srpna 1944 spojenecké síly osvobodily Paříž – tato zpráva byla pro Bellu a Marka skutečným svátkem. Chystali se vrátit do Francie, když Bella náhle onemocněla. Infekce ji zabila během několika dní. "Když Bella zemřela, 2. září 1944, v šest hodin večer, zaburácela bouřka a na zemi se sypal nepřetržitý déšť." Zatmělo se mi v očích, “píše Chagall.