Tema izdaje u grmljavini Ostrovskog. Ispovijest Katerine. Kraj drame. Srčana bol glavnog lika

Predstava A. Ostrovskog prikazuje život grada Kalinova, „montažnog grada“, koji je upleten u pravila i naredbe koje postoje za svaki slučaj. Većina junaka A. Ostrovskog slijedi ideje zatvorenog svijeta Kalinova, čak i kada pokušavaju promijeniti njegove zakone. U slikama Borisa, Varvare, Kudryasha, autor uspijeva pokazati tanku granicu između vjernosti i izdaje: prava vjera u Domostrojevski poredak grada Kalinova odavno je izgubljena, a patrijarhalni svijet počiva na licemjernoj vjernosti, formalnom poštivanju prethodnih pravila.

Pisac zorno opisuje formalizirane ljudske odnose u kojima nikome nije doista stalo do ljudskosti, moralnosti ili dubine osobnosti. Na primjer, kada se rastajete s mužem, ljubav se mora pokazati prema strogim pravilima: ne bacajte se za vrat, već se poklonite, a zatim zavijajte na trijemu, pokazujući svoju tugu susjedima. Posljedično, junaci koji slijede Kalinovljev nalog odaju iskrenost i unutarnju čistoću, zadržavajući licemjernu odanost općeprihvaćenim zakonima.

Kabanikha u predstavi djeluje kao svojevrsni čuvar patrijarhalnog svijeta. Autorica u narativ uvodi nekoliko scena u kojima Kabanikha optužuje svoju obitelj da se ne pridržava drevnog načina života kojeg ona bespogovorno slijedi. Upisujete li 2019.? Naš tim će vam pomoći uštedjeti vaše vrijeme i živce: odabrat ćemo smjerove i sveučilišta (prema vašim željama i preporukama stručnjaka); ispunit ćemo prijave (sve što trebate učiniti je potpisati); online, putem e-maila, putem kurira); pratit ćemo natječajne liste (automatizirat ćemo praćenje i analizu vaših pozicija); opcija). Povjerite rutinu profesionalcima – više detalja.

Vjera junakinje je bezgranična i vrlo stroga, ona iskreno ulaže svu svoju snagu u održavanje i pridržavanje pravila grada Kalinova; Pritom se unutarnji sadržaj i bit zakona očito gube u ceremonijalnom stavu žena.

U liku glavnog lika drame otkriva se pitanje odanosti sebi i svojim idejama. A. Ostrovski uspijeva opisati glavnu karakternu osobinu djevojke u svojoj prvoj rečenici: "Bilo pred ljudima ili bez ljudi, ja sam sasvim sama, ne dokazujem ništa od sebe" - odmah se može primijetiti da je heroina ima cjelovit karakter, iskrenost i odanost vlastitim dojmovima i načinu poimanja svijeta. Katerina također zadržava bezgraničnu vjeru u kršćanska pravila, ali, za razliku od Kabanikhe, religija je potreba žive duše, ona se shvaća i duboko doživljava u duši djevojke.

A. Ostrovski opisuje Katerinin život u Kalinovu kao stalni pokušaj prilagodbe, mijenjanja sebe kako bi odgovarala pravilima obitelji u kojoj se našla. Za iskreno vjerujuću heroinu molitva postaje mrska dužnost. Katerina se pokušava zaljubiti u Tihona i izgraditi život s njim, ali u tome je spriječen živi unutarnji protest protiv formalizma i svakodnevne okrutnosti. Tako junakinja ostaje vjerna vlastitim osjećajima i pogledima čak iu uvjetima društva koje od nje zahtijeva podvrgavanje svojoj volji.

U Katerini se javlja osjećaj ljubavi, ali ne prema mužu, već prema drugom čovjeku, što se doživljava kao nešto grešno: unutarnja želja za slobodom osjećaja sudara se s odanošću moralnim normama i kršćanskim savezima. Katerina krši jedno od glavnih moralnih pravila - odanost mužu i obitelji, izdajući svoju unutarnju čistoću, bezgrešnost i iskrenost.

U predstavi se Katerina suočava s izdajom muškaraca koji je okružuju. Tikhonov mekan, suosjećajan stav prema svojoj supruzi u očima Katerine doživljava se kao mana, izdaja drevnih naredbi i pravila. Tihon se ne slaže s Katerininim idejama o tome kakav bi trebao biti pravi muž: ne može pomoći, ne može kazniti, au sceni odlaska ostavlja Katerinu samu s njezinom grešnom strašću, uništavajući time sve nade očajne djevojke da nađe oslonac u muževljevom ljubav. Drugi muškarac, Boris, također ostavlja Katerinu u kraljevstvu bešćutnih i licemjernih ljudi. Ali pisac drugačije prikazuje Katerininu reakciju na Borisovu izdaju nego u sceni Tihonova odlaska: ona se ne ljuti, ne grdi Borisa, nego se tiho i nježno oprašta od njega, sluteći svoj bliži kraj i prihvaćajući unutarnju kaznu za grijeh koji ima. predan.

Prema spisateljici, izdaja muža zamišljena je kao izdaja same sebe, a Katerinu muči shvaćanje grešnosti i krivnje za ono što je učinila. A. Ostrovski uvodi važnu scenu Katerinine ispovijesti Tihonu i Kabanihi, koja je uzrokovana dubokom duševnom mukom i osjećajem krivnje djevojke. Svijest o izdaji za Katerinu je strašna i bolna: ona ne vidi drugu mogućnost oprosta i duhovnog čišćenja osim smrti. U budućnosti, junakinja A. Ostrovskog preuzima na sebe još teži grijeh s gledišta kršćanstva - samoubojstvo. Tako izdaja supruga, koja se shvaća kao izdaja vlastitih ideja, moralnih vrijednosti i duhovnih ideala, postaje izvor Katerinine duševne katastrofe. Pisac zorno dočarava kako osoba koja je iznevjerila sebe i okolinu gubi unutarnju ravnotežu i smirenost te na putu izdaje proživljava teške unutarnje patnje.

Koristan materijal

Katerina je središnji lik drame Ostrovskog "Oluja". Od svog pisanja djelo je uživalo ogromnu popularnost. Predstave prema drami ne silaze s pozornice velikih kazališta. Glavni razlog takve popularnosti je autorov talentirani prikaz Katerininog lika.

Neizbježan sukob s drugima i emocionalna drama glavne junakinje dovodi do njezine tragične smrti.

U liku Katerine Ostrovski je prikazao snažnu, neovisnu osobnost sputanu lancima tradicionalnog društva. Patrijarhalni način života, kojeg se drže svi u gradu, guši i najmanje manifestacije žive duše. Njegova glavna podrška je Tikhonova majka. Odgajala je sina u uvjetima bespogovorne poslušnosti. Tihon u duši razumije glupost majčinih uputa, ali nema volje da joj se odupre.

Katerina iskreno voli i žali svog muža. Ona ne može ravnodušno gledati na njegovo poniženje pred majkom. Ali ona nije u stanju ništa popraviti. Zagušljiva atmosfera koja vlada gradom postupno je preuzima. Katerina nesvjesno želi pobjeći iz toga.

Katerinina emotivna drama leži u činjenici da u drugim uvjetima nikada ne bi prevarila svog muža. Ali u ovom “uspavanom kraljevstvu” pretijesno joj je, guši se od takvog života. U poznatom monologu glavnog lika "Zašto ljudi ne lete" ova duhovna želja je najjasnije izražena. Fantastična želja da se postane ptica i odleti "daleko, daleko" strastven je poriv napaćene duše.

U stvarnosti, Katerinino oslobađanje dogodilo se kao rezultat njezine iznenadne ljubavi prema Borisu. Ženska pristojnost nije joj dopuštala da o tome otvoreno govori. Do zbližavanja je došlo uz pomoć Varvare. Afera s Borisom, s jedne strane, inspirirala je Katerinu i omogućila joj da osjeti pravo zadovoljstvo u životu. S druge strane, ovaj roman postao je katastrofalan za glavnog lika.

Slika Katerine izuzetno je tragična. Ne može se smatrati palom ženom koja je izdala svog muža zbog prolaznog hobija. Izdaja se dogodila krivnjom lude starice i njenog sina slabe volje. Vrijeme provedeno bez muža proletjelo je u trenu. Katerina očekuje neizbježnu odmazdu za svoj užasni grijeh. Sve bi to lako mogla sakriti, ali, kao duboko religiozna osoba, ne dopušta ni pomisao na prijevaru.

Katerinin mentalni nemir se pogoršava dolaskom Tikhona. Živi kao u deliriju, plašeći okolinu svojim ponašanjem i riječima. Katerina čeka božansku kaznu za svoje grešno ponašanje. Osjećaj nadolazeće smrti navodi je na strašnu ispovijed mužu i njegovoj majci. Priznajući svoj grijeh, ona, takoreći, čisti svoju dušu prije smrti. Katerinino samoubojstvo prirodan je ishod djela. Njezina se duhovna drama nije mogla drugačije riješiti.

Katerina je izvrstan primjer snažne duhovne osobnosti. Ona nije kriva ni za izdaju ni za svoju smrt. Ostrovski je uvjerljivo pokazao destruktivan utjecaj zastarjelih pojmova i predrasuda na ljudsku dušu. Katerinina emotivna drama indikativna je za svako povijesno doba.

Nekoliko zanimljivih eseja

U djelu "Upravnik postaje" Puškin se dotiče vječnog problema odnosa između očeva i djece. Glavni lik ove priče je Samson Vyrin, koji je godinama služio kao načelnik postaje.

Esej o sebi (priča o sebi)
Moje ime je najčešće među ruskim narodom i vrlo se često nalazi u bajkama. Ja sam Ivan. Mama ga od milja zove Vanjuša, a kolege iz razreda ga zovu Vanja. Nedavno sam napunio 12 godina.
Tikhon Shcherbaty slika i karakterizacija u romanu Rat i mir Tolstoja esej
Glavni likovi romana su predstavnici plemićke klase. Tolstoj u svom romanu Rat i mir želi oslikati cjelovitu sliku, opisujući sve aspekte ruskog života. On opisuje te aspekte, ali ne uvijek na pozitivan način
Esej o slici Stepana Razina Surikova Esej o društvenim znanostima 6. razreda
Naziv slike “Stepan Razin” jasno govori tko je glavni lik ovog djela, ali uz njega autor prikazuje i svoju braću po oružju. Kozaci na čamcu plove rijekom u nepoznatom smjeru
Junaci djela Priča o pravom čovjeku
Alexey Meresyev je borbeni pilot, pravi primjer hrabrosti i patriotizma. Od malih nogu Aleksejev život nije bio lak, otac mu je umro, a majka je morala sama podizati troje djece.

Kabanikha u predstavi djeluje kao svojevrsni čuvar patrijarhalnog svijeta. Autorica u narativ uvodi nekoliko scena u kojima Kabanikha optužuje svoju obitelj da se ne pridržava drevnog načina života kojeg ona bespogovorno slijedi. Vjera junakinje je bezgranična i vrlo stroga, ona iskreno ulaže svu svoju snagu u održavanje i pridržavanje pravila grada Kalinova; Pritom se unutarnji sadržaj i bit zakona očito gube u ceremonijalnom stavu žena.

Sada je posve jasna i kapitalna scena četvrtog čina, o kojoj se toliko govorilo i još se raspravlja. Preplavila ju je grižnja savjesti [ Katerina] dušu čim joj je stigao muž i prestali njezini noćni susreti s Borisom. Svijest o grijehu nije joj dala mira. Nedostajala je samo kap da napuni punu šalicu. Ali čim je ova kap pala, počela je njena egzekucija. Sve priznaje mužu. Nema potrebe da se to dogodilo usred bijela dana, u šetnji, u prisustvu stranaca. Za lik poput Katerine situacija ne znači ništa. Pretvaranje, licemjernost, gajenje osjećaja dok ne dođe pogodan trenutak nije joj u krvi. Previše je čista za to. Što se tiče pokajanja, uvijek bi radije to učinila javno, da se unaprijed odlučila pokajati. Što više stida, što više stida, to će joj biti lakše na duši. Ali činjenica je da se ona uopće nije namjeravala i nije se usudila pokajati kad je izašla u šetnju, iako se, bez ikakve sumnje, to priznanje njezinu mužu neće dogoditi danas, nego sutra, ne sutra, ali za nekoliko dana, ali to bi se dogodilo jer ju je taj grijeh nesnosno tištao. Odmah je izazvalo grmljavinsko nevrijeme, a ona se od djetinjstva boji grmljavine, i pojave zlokobne dame, i, na kraju, prizora iz pakla na jednom zidu ruševine, gdje je kiša sve otjerala. Sve priznaje mužu.

To je prekrasan prizor. Šteta je samo što nije dobro pripremljena za dramu. Od dolaska njezina supruga, razvoj Katerinina lika događa se iza kulisa, a o njemu saznajemo iz kratkog razgovora između Varvare i Borisa. Zato je ovaj prizor mnoge zbunio.<…>

Recimo odmah ovdje, uzgred, da su općenito posljednja dva čina drame, po našem mišljenju, niža od prva tri, niža, možda, zato što nisu viša od njih.<…>

U ovom slučaju, u cijelom četvrtom činu g. Ostrovskog, samo jedna scena pripada radnji. Sve ostalo, s izuzetkom kratkog razgovora Varvare s Borisom, potpuno je strano u predstavi. Da i ne govorimo o tome da u četvrtom činu petočinke svako odstupanje od suštine stvari samo hladi radnju, sama Katerinina ispovijest, iznenada, neočekivano, prije nego što je i sam gledatelj postao očevidac njezine muke i pateći, izlazi nekako nespremno. Potpuno razumijemo ovaj trenutak u Katerininu životu, a vjerojatno ga je i znatan dio publike jednako ispravno shvatio; ali nam je ipak bilo žao što se tako važan proces u njezinom liku odvijao kao bez znanja publike. Ovo ih je samo ohladilo. Umjesto što drhte od oduševljenja i pokušavaju ne izustiti nijednu riječ, trebali su razmisliti o zakonitosti takve pojave, o tome je li to u redu stvari ili nije. Međutim, ovo je izvrsna scena sama po sebi. Izravno proizlazi iz lika Katerine; to je nužna posljedica njezine situacije. Posebno nam se sviđa činjenica da se ova scena dogodila na trgu, u prisustvu stranaca, na mjestu gdje se, čini se, takve pojave nisu mogle očekivati; Samo to već oslikava lik Katerine.

Oproštajna scena u petom činu također je iznenađujuće dobra. Potpuno je i jasno izrazila jednu slatku osobinu Ruskinje. Sama Katerina prekida vezu s Borisom, ona sama, bez vanjske prisile, daje strašno priznanje svom mužu i svekrvi. Krvlju i mesom kida grijeh iz srca, a u međuvremenu trči da se oprosti s Borisom, grli i plače na njegovim grudima. Njihov razgovor ne ide dobro, ona mu želi nešto reći, a nema što reći: srce joj je puno. Želi je ostaviti što je prije moguće, ali ne može otići: stidi se. Jedino što nam se ne sviđa je Katerinin umirući monolog.<…>

Ako je za potpuni dojam bilo prijeko potrebno utopiti Katerinu, onda se ona mogla baciti u Volgu bez svog monologa, a ne (skoro) naočigled publike. Mogli su je, primjerice, uhvatiti na rastanku s Borisom, mogli su je potjerati - tada bi se još brže utopila. Razvoj likova završio je u četvrtom činu. U petom je već potpuno stvoren. Ne može se tome dodati niti jedna jota da bi se to dodatno objasnilo: već je jasno. Možete samo pojačati neka njegova svojstva, što je autor učinio u sceni oproštaja. Samoubojstvo tu ništa ne dodaje, ništa ne izražava. Potrebno je samo za potpuni dojam. Katerinin život slomljen je i bez samoubojstva. Hoće li preživjeti, hoće li postati časna sestra, hoće li počiniti samoubojstvo – rezultat je isti što se tiče njenog duševnog stanja, ali potpuno drugačiji što se tiče dojma. G. Ostrovski je želio da ovaj posljednji čin svog života izvede pri punoj svijesti i da do njega dođe razmišljanjem. Prekrasna misao, koja dodatno pojačava boje tako poetski velikodušno potrošene na ovaj lik. No, mnogi će reći i već govore, nije li takvo samoubojstvo u suprotnosti s njezinim vjerskim uvjerenjima? Naravno da je proturječno, potpuno proturječno, ali ova je osobina bitna u Katerininom karakteru. Činjenica je da se, zbog svog izrazito živahnog temperamenta, ne može snaći u uskoj sferi svojih uvjerenja. Zaljubila se, potpuno svjesna čitavog grijeha svoje ljubavi, a ipak se zaljubila, što god bilo; kasnije se pokajala što je vidjela Borisa, ali je ipak otrčala da se pozdravi s njim. Upravo se tako odlučuje na samoubojstvo, jer nema snage izdržati očaj. Ona je žena visokih pjesničkih poriva, ali u isto vrijeme i slaba. Ta nefleksibilnost uvjerenja i njihova česta izdaja čine svu tragediju lika koji ispitujemo.

Ali sve se to moglo iskazati i bez posljednjeg monologa, u dramatičnijem obliku.

Dostojevski M.M. ""Oluja". Drama u pet činova A.N. Ostrovski"

Pročitajte i druge teme analize drame "Oluja":

Dobrolyubov N.A. "Zraka svjetla u mračnom kraljevstvu"

Ovaj aspekt problema očito će izazvati najsnažniji odjek. Ljubav kao osjećaj koji otkriva pravi moralni karakter junaka tradicionalno je tema nastave književnosti u srednjoj školi. Evo samo nekoliko citata koji će vam pomoći da počnete razmišljati o prirodi vjernosti i izdaje:

Njegova mi se ljubav gadila.

Dosadno mi je, srce traži slobodu...

(Zemfira. KAO. Puškin "Cigani").

Junakinje Puškinove pjesme Zemfira i Mariula nemaju moralnih obveza prema muškarcima i djeci. Slijepo slijede svoje želje, pokoravaju se svojim strastima. Puškin je namjerno stvorio sliku Zemfirine majke, koja je ostavila kćer zbog nove ljubavi. U civiliziranom društvu ovaj bi čin izazvao opću osudu, ali Zemfira ne osuđuje svoju majku. Ona radi isto. Cigani ne smatraju izdaju grijehom, jer nitko ne može zadržati ljubav. Za starca je postupak njegove kćeri uobičajen. Ali za Aleka, ovo je napad na njegova prava, koji ne može proći nekažnjeno. "Želiš slobodu samo za sebe", optužuje Zemfirin otac ubojicu. Smatrajući sebe slobodnim, Aleko ne želi druge vidjeti slobodnima. Puškin je prvi put prikazao izgon romantičnog junaka ne samo iz civiliziranog društva, već i iz svijeta slobode. Aleko ne izdaje tradiciju, već univerzalne ljudske vrijednosti.

Roman KAO. Puškin "Evgenije Onjegin" sadrži mnoga problematična pitanja: bračnu vjernost, odgovornost i strah od odgovornosti. Likovi na početku romana potpuno su različiti ljudi. Evgeny je gradski srcelomac koji ne zna kako se zabaviti kako bi pobjegao od dosade. Tatjana je iskrena, sanjiva, čista duša. A ovaj prvi osjećaj za nju nije zabava. Ona to živi i diše, pa uopće ne čudi kako se skromna djevojka iznenada odlučila na tako hrabar korak kao što je pisanje pisma svom dragom. Evgeny također ima osjećaje prema djevojci, ali ne želi izgubiti svoju slobodu, što mu, međutim, uopće ne donosi radost. Nakon tri godine, junaci se ponovno susreću. Jako su se promijenili. Umjesto zatvorene, sanjive djevojke, ona je sada razumna društvenica koja zna svoju vrijednost. A Evgenij, kako se pokazalo, zna kako voljeti, pisati pisma bez odgovora i sanjati o jednom pogledu, dodiru one koja je jednom bila spremna predati mu svoje srce. Vrijeme ih je promijenilo. To nije ubilo ljubav u Tatjani, ali ju je naučilo da svoje osjećaje drži pod ključem. Što se tiče Eugenea, možda je po prvi put shvatio što znači voljeti, što znači biti vjeran. Tatyana Larina nije izabrala put izdaje. Ona je iskrena:

"Volim te (zašto lagati?)

Ali mene su dali drugome;

Bit ću mu vjerna zauvijek.”

Tko se ne sjeća ovih redaka? Možete se dugo raspravljati: je li junakinja u pravu? Ali u svakom slučaju, njezina vjernost supružničkoj dužnosti, vjernost preuzetim obvezama izaziva i divljenje i poštovanje.

„Rastajemo se zauvijek, ali budi siguran da ja nikada neću voljeti drugoga: moja je duša iscrpila sve svoje blago, svoje suze i nade na tebi“ (Vera. M.Yu. Lermontov "Heroj našeg vremena") Bela i princeza Mary, Vera i Undine toliko su različite, ali jednako bolno povrijeđene od strane Pečorina, doživljavajući i ljubav prema njemu i njegovu izdaju. Princeza Mary, ponosna i suzdržana aristokratkinja, duboko se zainteresirala za "vojnu zastavu" i odlučila je ne uzeti u obzir predrasude svojih plemićkih rođaka. Ona je prva priznala svoje osjećaje Pečorinu. Ali junak odbija Marijinu ljubav. Uvrijeđena u svojim osjećajima, iskrena i plemenita Marija povlači se u sebe i pati. Hoće li sada moći ikome vjerovati? Bela je obdarena ne samo ljepotom. Ovo je gorljiva i nježna djevojka, sposobna za duboke osjećaje. Ponosna i stidljiva Bela nije lišena svijesti o svom dostojanstvu. Kad je Pečorin izgubio interes za nju, Bela, u napadu ogorčenja, govori Maksimu Maksimiču: “Ako me ne voli... Ja ću otići od sebe: ja nisam robinja, ja sam kneževa kći. !” Veza s Undinom bila je jednostavno egzotična avantura za Pečorina. Ona je sirena, djevojka iz zaboravljene bajke. To je ono što je privuklo Pečorina. Za njega je ovo jedan od zaokreta sudbine. Za nju je to život u kojem se svatko bori za svoje mjesto. Ljubav prema Veri bila je Pečorinova najdublja i najtrajnija ljubav. Ne više! U svojim lutanjima i pustolovinama ostavio je Veru, ali joj se ponovno vratio. Pečorin joj je nanio mnogo patnje. Nije joj zadao ništa osim duševne boli. A ipak ga je voljela, spremna žrtvovati svoje samopoštovanje, mišljenje svijeta i čast svog muža svom voljenom muškarcu. Vera je postala robinja svojih osjećaja, mučenica ljubavi. Suprug saznaje za njezinu izdaju, ona gubi ugled, a njezin dobar odnos s mužem puca. Pečorin konačno odvajanje od Vere doživljava kao katastrofu: prepušta se očaju i suzama.

Nigdje se jasnije ne otkriva junakova beznadna usamljenost i patnja koju ona stvara, a koju je od drugih skrivao neprestanom nevjerom u odnosima sa ženama. "Nije dobro, to je grijeh, Varenjka, zašto ja volim drugog?" ( A.N. Ostrovski "Oluja") Odanost i izdaja uvijek su izbor vašeg ponašanja u odnosu s voljenom osobom. I ne jedan, nego oboje, On i Ona, odgovorni su za taj izbor. Junakinja drame Ostrovskog "Oluja" prevarila je svog muža. Svim se srcem zaljubila u Borisa, slabog čovjeka slabe volje. Katerinini tajni sastanci s njim su želja za ljubavlju i uzajamnim razumijevanjem. Shvaća grešnost svog ponašanja i pati zbog toga. Samoubojstvo je smrtni grijeh, Katerina to zna. Ali ona to čini iz raznih razloga, uključujući i to što ne može sebi oprostiti izdaju. Može li čitatelj opravdati junakinju? Može razumjeti, može suosjećati, ali teško može opravdati. I ne samo zato što je zapovijed prekršena - izdaju je teško oprostiti.

“Muči me jedino zlo koje sam mu učinila. Samo mu reci da ga molim da mi oprosti, oprosti, oprosti mi za sve...” (Natasha Rostova o Andreju. L.N. Tolstoj "Rat i mir").

Priča o svađi između Natashe i princa Andreja, krahu naizgled idealne ljubavne priče, bijesima, uranjanju u zbunjenost, tjera vas da iznova i iznova tražite odgovor na pitanje: "Kako je podli, uskogrudni Anatol Kuragin je zasjenio briljantnog, sofisticiranog, inteligentnog Bolkonskog u očima mlade Rostove?” Što je Natashu gurnulo u zagrljaj "zle, bešćutne pasmine"? Čitatelj proživljava Natašin pad, njezine suze i bol svim srcem i, ne primjećujući to, odlučuje se za vjernost, suosjećajući, a opet osuđujući izdaju junakinje.

„Ne, Nikolaje Aleksejeviču, nisam ti oprostio. Budući da je naš razgovor dotakao naše osjećaje, reći ću iskreno: nikad ti ne bih mogao oprostiti. Kao što u to vrijeme na svijetu nisam imao ništa vrjednije od tebe, tako nisam imao ništa ni kasnije. Zato ti ne mogu oprostiti.” (Nada. I.A. Bunin "Tamne uličice").

Buninova djela o ljubavi su tragična. Za pisca je ljubav bljesak, sunčanica. Njegova se ljubav ne može produžiti. Ako su junaci vjerni toj ljubavi, to je samo u njihovim dušama, u njihovim sjećanjima. Junakinja pripovjetke “Tamne aleje” uspjela je u svom sjećanju sačuvati vjernost svojoj prvoj i jedinoj ljubavi u životu prema Nikolaju, negdje u dubini njezine duše tinja svjetlost ovog divnog osjećaja, koji je tako snažno doživjela. u mladosti za “Nikolenku”, kojoj je, kako kaže junakinja, poklonila “svoju ljepotu”. Što je s herojem? Veza s Nadeždom za njega je prolazna zaljubljenost u zgodnu gospodsku sluškinju. Nije ni shvatio da je iznevjerio svoju voljenu, iznevjerio njihovu ljubav kada je jednostavno zaboravio na nju. Ali pokazalo se da je upravo ta ljubav bila glavna stvar u njegovom životu. Nikolaj nije sretan: žena ga je prevarila i ostavila, a sin mu je odrastao “bez srca, bez časti, bez savjesti”. Izdaja ljubavi oboje čini nesretnima, a odanost voljenom grije heroinino srce, iako ga pri susretu optužuje, ne opraštajući mu izdaju.

“Slijedi me, čitatelju! Tko ti je rekao da na svijetu nema prave, vjerne, vječne ljubavi? Neka se odsiječe podli jezik lažljivcu!" ( M.A. Bulgakov "Majstor i Margarita"). Ovo je roman o ljubavi dvoje ljudi koji su prije susreta bili usamljeni i nesretni svaki na svoj način. Margarita će potražiti svog Učitelja, a kada ga pronađe, nikada se više neće rastati, jer ljubav je sila pomoću koje se mogu preživjeti sve nedaće i nedaće života, a da se ne izgube kvalitete kao što su vjernost, nada, dobrota i suosjećanje! Čistoća Margaritinog moralnog karaktera, njezina odanost, odanost, nesebičnost, hrabrost u obavljanju dužnosti vječne su osobine ruskih žena, sposobnih zaustaviti konja u galopu i podijeliti sa svojim voljenim sve nedaće i nevolje koje ih snalaze. Ona je do kraja vjerna svome Učitelju.

Ali ne zaboravimo da Margarita također počini izdaju. Zbog svoje simpatije prema junakinji, pisci nikada ne ističu činjenicu da je Margarita, zaljubivši se u Učitelja, prevarila svog muža. Ali njezina je ljubav bila izdaja prema njemu. Za dobrobit Učitelja, junakinja donekle izdaje samu sebe, jer pristaje prodati dušu vragu, biti na Wolandovom balu, nadajući se da će joj pomoći vratiti voljenog, što vjerojatno ne bi učinila. pod drugim uvjetima. Ovo je Margaritin lik - spremna je učiniti sve za ljubav. Đavolje spletke su primamljive: Bulgakovljeva junakinja podsvjesno pati zbog svoje izdaje muža i oštro osjeća svoju krivnju.

Postoje i druge izdaje u romanu M. Bulgakova. Juda izda Ješuu. Pilat izdaje pravdu. Majstor izdaje svoje životno djelo. Među gostima na balu ima izdajica. I također barun Meigel, Berlioz. Zastrašujuće je kada se čovjek svjesno posveti služenju imaginarnim vrijednostima, shvaćajući njihovu neistinitost. Ovo je samoizdaja! Pisac je uvjeren da je od otvorenog zla strašniji konformizam onih koji razumiju zlo, spremni su ga osuditi, ali ne čine to iz kukavičluka, da svatko koga je kukavičluk ikad vodio, na ovaj ili onaj način dolazi do izdaja.

Povijest strane književnosti daje nam još jedan primjer nevjerojatnog svojstva ljudske duše - sposobnost vjernog čekanja baš te minute, tog susreta...

Ljubav koju ne možeš zaboraviti

Onima od nas koji smo istinski voljeli.

(Dante Alighieri. "Božanstvena komedija").

Dante i Beatrice. Bila je nedostižna za Dantea za njegova života. No on joj je ostao vjeran i nakon njezine smrti, otvoreno, bez skrivanja, izrekao najuzvišenije pohvale svojoj voljenoj. Njegova Beatrica uzdigla se u pjesmi, izgubila zemaljska obilježja, postala san, životni ideal, buktinja na pjesnikovom žalosnom putu: „Ako mi život potraje još koju godinu, nadam se da ću o njoj reći ono što se nikad nije reklo. o bilo kojoj ženi.” Dante je ispunio svoje obećanje; napisao je veliku pjesmu u kojoj je opjevao svoju muzu. Nije slučajno da Dante i njegov suputnik Vergilije u Raju susreću one koji su bili vjerni i čestiti: Svetu Luciju, biblijske proroke. Uz nju su, njegova božanska Beatrica. Nije li ovo primjer nevjerojatne vjernosti voljene osobe?

Izdaja domovine, voljene, prijatelja... Što može biti gore? Dakle, u devetom, najstrašnijem krugu pakla, po Danteovom mišljenju, bili su izdajice domovine, izdajice. Tu je prvi ubojica na zemlji - Kain, tu je Lucifer, koji se pobunio protiv Boga, tu je Juda, koji je izdao Krista, tu su Brut i Kasije, koji su izdali Julija Cezara. Ovamo vodi put izdajnika – u pakao!

Ne može se ne prisjetiti tragičnog ishoda još jedne ljubavne priče:

Ne, ne kuni se mjesecom koji vara

Zaljubljen do groba mlade djevice!

Ili ćeš biti, kao mjesec, nestalan...

(Julijeta. W. Shakespeare "Romeo i Julija").

Ljubav Romea i Julije, doslovno ljubav do groba, dirljiva je i bezgranična. Ali nisu li dva mlada srca bila "izdajice"? Uostalom, izdali su tradiciju obitelji, prekršili nepokolebljivu (do tada!) Istinu: Montaguei i Capuletovi su zauvijek neprijatelji. Ali tko bi digao ruku da osudi ljubavnike? Njihova odanost jednih prema drugima tjera ih da drhte, a smrt prekida vječno neprijateljstvo “dvije jednako poštovane obitelji”.

O vjernosti i izdaji možete govoriti analizirajući epizode iz djela takvih autora kao što su:

M. Gorki “Majka izdajica”, bajke “No IX, No XI” iz “Tales of Italy”;

L. N. Tolstoj “Ana Karenjina”;

A.I. Kuprin "Olesya", "Narukvica od nara", "Shulamith";

V. Bykov “Sotnikov”;

M.A. Sholokhov "Tihi Don".