Neseniai peržvelgiau įvairias retro fotografijas, kuriose vaizduojama žmonių gyvenimo istorija ir tada pagalvojau, kad būtų neblogai pažiūrėti nuotraukas, kurios buvo susijusios su mada, pamatyti, kaip ji pasikeitė, kaip įdomiai tada rengėsi mados merginos. Ir nusprendžiau, kodėl nepadarius dešimtmečių mados apžvalgos. Iš karto padarysiu išlygą, kad neminėsiu kaip pavyzdžio tam tikru metu populiarių moterų, geriau joms skirti ypatingą dėmesį. Pakalbėkime tik apie madą.

Pradėkime nuo XX amžiaus 10-ųjų.

Korsetai daugelį metų sulaikė moteris, todėl jų figūros tapo daug gražesnės ir grakštesnės, o gyvenimas apsunkintas. neįmanomumas dar kartąįkvėpimas ir iškvėpimas, nuolatinės ligos dėl per stipriai suveržtų „lukštų“ – visa tai padarė korsetą, nors ir reikšmingu epochos daiktu, bet labai nemalonu. Todėl 1906 metais viso pasaulio moterys tiesiogine to žodžio prasme išsikvėpė – kurjė, vardu Paul Poiret, pirmą kartą pasiūlė vilkėti paprasto kirpimo sukneles be korsetų. Labai greitai tokios suknelės atėjo į madą – štai kodėl dešimtieji metai buvo prisiminti kaip moterų „išsivadavimo“ iš vieno nepatogiausių tualeto reikmenų priespaudos metai, o Paulas Poiret tapo tikru aukštaūgių damų išlaisvintoju. visuomenė. 10-ajame dešimtmetyje buvo madinga rusiška prašmatnybė – „Rusijos sezonai“, kuriuos į Paryžių atvežė garsusis Sergejus Diaghilevas, sulaukė didžiulės sėkmės. baletas, opera, vaizdiniai menai, parodos – visa tai lydėjo daugybė priėmimų, kuriuose mūsų damos galėjo perimti aukštosios mados meną iš paryžiečių. Tada į madą pradėjo įeiti visi žinomi „prašmatnaus gyvenimo“ atributai drabužių spintoje - moterys apnuogino pečius, pradėjo nešioti labai buduariškai atrodančius tualetus, papuošdamos juos daugybe plunksnų gerbėjų, brangūs papuošalai ir blizgantys aksesuarai.

Sklandus perėjimas prie 20-ųjų madų

Šiuo laikotarpiu sportas, vyriško tipo sportinės figūros atėjo į madą užtikrintais žingsniais, o moteriškos formos pamažu ėmė prarasti savo aktualumą ir populiarumą. Idealiai – liekna dama siaurais klubais, be menkiausios užuominos į biustą ar kitus apvalumus. Garsioji Gabrielle Chanel gali būti vadinama šio laikotarpio mados reformatore ir revoliucioniere. Lygiai su ja šiais laikais madingi drabužiai sukurta tokiuose mados namuose kaip Nina Ricci, Chanel, Madame Paquin, Jean Patou, Madeleine Vionnet, Jacques Doucet, Jacques Heim, Lucile, Jacques Fur Fashion House Heim“ ir kt. Egipto motyvai pradėjo ateiti į madą praėjusio amžiaus 2 dešimtmetyje. Dizainerių modeliai buvo dekoratyvūs, su gausybe papuošalų, siuvinėti zigzagais. Šis stilius buvo vadinamas „art deco“ ir kilo iš 1925 m. Paryžiuje vykusios modernaus dekoratyvinio ir pramoninio meno parodos pavadinimo. Tai buvo daiktų dekoravimo ir puošimo stilius. Dekoro elementai buvo ant baldų, virtuvės reikmenų, moteriškų suknelių. Į madą atėjo siuvinėjimais ar aplikacijomis puošti batai, dekoruoti pagal to meto populiarių kurjerių skonį. „Art Deco“ – tai eklektiškas stilius, kuriame afrikietiška abstrakti egzotika susimaišė su geometrinėmis kubizmo formomis; netradicinės nebrangios ir paprastos medžiagos sumaišytas su brangiomis tradicinėmis geros kokybės medžiagomis. Toks derinys nederančio, sumaišyto viename stiliuje.
Dėl to 20-ųjų mados bruožai: - pagrindiniai aprangos elementai, žinoma, yra suknelės, tiesaus kirpimo kostiumai; - plisavimas yra madingas; - madingas tiesaus kirpimo paltas, siaurėjantis į apačią ir su kailinė apykaklė; - madingos pižamos kelnės ir pižamos, su kuriomis tuo metu eidavo į paplūdimį; - pasirodė pirmasis maudymosi kostiumai moterims - paplūdimio mados revoliucija; - drabužiai buvo siuvami iš pigesnių audinių, o mezginiai tapo atradimu; - madinga sportinio stiliaus, pasirodo ne tik kelnės, bet ir šortai; - klasikinės mažos juodos Chanel suknelės išvaizda.

30-ųjų mada

Tais laikais drabužių kirpimas tapo sudėtingesnis. Žymiai pagerėjo masinės gamybos gatavų drabužių kokybė. Holivudas yra JAV mados kūrėjas. Tačiau ir čia ėmė atsirasti firmų, kurios prekiavo paštu siunčiamų katalogų pagalba. Šios firmos platino naujus mados modeliai milijonais kopijų. Ilgi sijonai tapo mados etalonu ketvirtojo dešimtmečio krizės laikais. 1929 m. Jeanas Patou pirmasis pasiūlė Ilgos Suknelės ir sijonai, kurių juosmens linija buvo savo vietoje. Po šios naujovės visi mados namai modelius pailgino dviem etapais. Iš pradžių suknelių ir sijonų ilgis siekė blauzdos vidurį, o kiek vėliau nukrito beveik iki kulkšnies. Ponios, sekdamos mados tendencijas, drabužius pailgino pačios. Jie siuvo pleištus ir įvairius maivymasis. Labai populiarus 30-ųjų metų drabužis buvo moteriškas gatvės kostiumas, kuris egzistavo įvairiausiomis versijomis. Viršutiniai drabužiai– nepaprasta elegancija ir stilių įvairove išsiskyrė paltai ir švarkai. Kiekvienas drabužių tipas, įskaitant kostiumą, pasižymėjo daugybe formų linijų ir apdailos. Kostiumų kirpimas tapo sudėtingesnis, pradėjo remtis geometrija, kuri suteikia siluetui aiškumo. Kostiume buvo plačiai naudojamos dekoratyvinės detalės ir dekoracijos. Skrybėlė, rankinė, pirštinės ir batai – štai kas turėjo būti toje pačioje spalvų gamoje. Priedai buvo parinkti labai griežtai. Paprastai jie buvo juodi arba Ruda spalva o vasarą balta. Taip parinkti aksesuarai nesunkiai priderino prie bet kokios suknelės ar kostiumo, kas buvo aktualu krizės metu. 30-ųjų madoje aksesuarai vaidino didžiulį vaidmenį. Juk dauguma tų metų moterų, išskyrus kepurę ar rankinę, negalėjo sau leisti nieko kito.

40-ųjų mada

Vyraujanti 40-ųjų pradžios mados tendencija buvo daugiasluoksnė ilgi sijonai, didžiuliai lankeliai ant drabužių, kartais pridedant vertikalią juostelę, pūstos rankovės. Verta paminėti, kad tuo metu populiariausi buvo dryžuoti drabužiai. Prasidėjo karas, o pasaulis perėjo į sukarintą padėtį, todėl 40-ųjų mada smarkiai pasikeitė. Moterys nebeturi laiko galvoti apie makiažą ir garderobo papildymą. Šiuo laikotarpiu išvaizda apranga buvo labai supaprastinta iki minimalizmo visame kame. natūralūs audiniai nustoti naudoti civiliniams tikslams. Moteriški drabužiai buvo pradėti gaminti ir siūti iš acetatinio šilko ir viskozės.
Į madą grįžta gėlių raštai: ornamentai, smulkios gėlės tapo pagrindine audinio puošmena ir iš šios medžiagos pasiūtos suknelės. Pasiūti palaidines ir marškinius iš balto audinio tapo nebeįmanoma, todėl madoje pradėjo įsigalėti rankogaliai ir apykaklės. Karinis stilius, kuris populiarus ir šiandien, tapo karo laikotarpio atradimu. Tuo pačiu metu paleistas naujas modelis batai: batai su aukštakulniais. Taip pat naujovė buvo palaidinių su vėžiu gamyba, šie modeliai su aukšta apykakle po gerkle pelnytai sulaukė tų laikų fashionistų pripažinimo.

50-ųjų mada

Pokario metais socialiniai skirtumai pastebimai paaštrėjo. Žmonos vėl virto savo sutuoktinių gerovės simboliu, kaip savotiška vitrina kitiems. Kiekvienai moteriai privalomas ritualas tapo apsilankymas kirpykloje, makiažas. Ideali moteris, net jei ji niekur nedirbo ir buvo namų šeimininkė, jau ankstų rytą turėjo būti pilnai apsiginklavusi: su tobula šukuosena, aukštakulniais ir makiažu, stovint prie krosnies ar siurbiant kilimą. Netgi Sovietų Sąjungoje, kurioje gyvenimo būdas gerokai skyrėsi nuo vakarietiško, buvo įprasta bent kartą per savaitę plaukus tvarkytis kirpykloje ar permėje, o tai taip pat ėmė į madą ypač greitai. . 50-ųjų stilius kontrastavo su siluetu smėlio laikrodis karo metais populiarus ryškus siluetas plačiais pečiais. Taigi figūrai buvo keliami ypatingi reikalavimai: pasvirę pečiai, plonas liemuo, suapvalinti moteriški klubai ir vešli krūtinė. Kad atitiktų šiuos standartus, moterys dėvėjo liekninančius korsetus, liemenėles išklodavo audiniu ar vata, verždavo pilvą. Tų laikų grožio įvaizdžiai buvo: Elizabeth Taylor, Lyubov Orlova, Sophia Loren, Clara Luchko, Marilyn Monroe.
Tarp jaunų gyventojų standartai buvo Liudmila Gurčenko ir kiti.Madingi ir stilinga moteris 50-ųjų stilius siluete atrodė kaip gėlė: pūkuotas sijonas prie grindų, po kuriomis jie apsirengė sluoksniuoti apatiniai sijonai, aukštakulniai ant aukštakulnių, nailoninės kojinės su siūle. Kojinės yra būtinas aksesuaras norint užbaigti išvaizdą ir buvo labai brangūs. Tačiau kokios moterys ėjo ne tik atrodyti patraukliai ir jaustis kaip gražuolės, kurios seka mados tendencijas. Supirkti audinius tuo metu buvo problematiška, į vienas rankas jų buvo išleista ne daugiau nei tam tikras kiekis, patvirtintas tų laikų normomis. Norint pasiūti vieną sijoną po „nauju siluetu“, prireikė nuo devynių iki keturiasdešimties metrų medžiagos!

60-ųjų mada

Legendinis 60-asis – ryškiausias pasaulinės mados istorijos dešimtmetis, laisvas ir išraiškingas, iškilmingų procesijų laikotarpis, vadinamoji. jaunimo mada.Naujam stiliui reikėjo naujų šukuosenų. Londonas ir vėl aplenkė Paryžių pagal novatoriškas idėjas. 1959 metais buvo išleistas prancūzų filmas „Babetė eina į karą“ su Brigitte Bardot. Atsainiai plakta šukuosena su krūva, nepaisant to, kad fashionistas jai sukurti atima daug laiko, tampa itin populiari. Labai išpopuliarėjo aksesuarai: karoliukai iš didelių karoliukų, tūriniai papuošalai, makro akiniai, dengiantys pusę veido.
Londone gimė skandalingiausias šeštojo dešimtmečio drabužis – mini sijonas, emancipacijos ir seksualinės revoliucijos simbolis. 1962 m. legendinė Mary Quant parodė pirmąją mini ilgio kolekciją. Naujas Stilius, vadinamas „Londono stiliumi“, labai greitai užkariavo viso pasaulio jaunimą.
60-ieji yra sintetikos ir visko, kas dirbtina, era. Sintetiniai audiniai plačiai naudojami masinėje madoje – jie laikomi patogiausiais ir praktiškiausiais, nes nesiglamžo ir lengvai skalbiami, be to, pigūs.
To meto mada buvo palanki nenatūralumui – dirbtinėms blakstienoms, perukams, šinjonams, papuošalams. Itin populiarūs tampa aukšti moteriški batai žemakulniais, siauru arba plačiu užapvalintu iš odos ar sintetinės medžiagos nosies, vadinami go-go (go go). Batai plačiai paplito atsiradus mini ilgio madai ir to paties pavadinimo šokių stiliui. septintojo dešimtmečio pabaigos madą įtakoja hipių judėjimas. Jaunimas priešinosi socialiniams ir klasiniams skirtumams, rasinei diskriminacijai ir karui. Savo išvaizda hipiai pabrėžė oficialios kultūros normų neigimą. Jų drabužiai yra sąmoningai kasdieniški ir net aplaidūs - suplėšyti džinsai, karoliukais puoštos apyrankės, medžiaginiai pečių krepšiai. Pabrėžia išvaizdos aseksualumą, ilgi plaukai- simbolizuoja laisvę.

70-ųjų mada

1970-aisiais mada tapo dar demokratiškesnė. Ir nepaisant to, kad aštuntąjį dešimtmetį daugelis vadina blogo skonio era, galima sakyti, kad būtent tais metais žmonės turėjo daugiau priemonių saviraiškai per madą. Vienos stiliaus krypties nebuvo, viskas buvo madinga: etninis, diskotekinis, hipis, minimalizmas, retro, sportinis stilius.
70-ųjų šūkis buvo posakis „Viskas įmanoma!“. Progresyvaus ir aktyvaus jaunimo pasirinkimui couturieriai pristatė kelis stilius, kurių nė vieno negalima pavadinti dominuojančiu. Madingiausias garderobo elementas buvo džinsai, kuriuos iš pradžių dėvėjo tik kaubojai, o vėliau – hipiai ir studentai. Taip pat to meto fashionistų garderobe buvo trapecijos sijonai, platėjančios kelnės, tunikos, kombinezonai, palaidinės su dideliu ryškiu raštu, megztiniai su vėžiu, A formos suknelės, marškinės suknelės. Be to, reikia pažymėti, kad drabužiai tapo patogesni ir praktiškesni. Buvo koncepcija pagrindinė drabužių spinta, susidedantis iš reikiamo skaičiaus dalykų, kurie yra derinami vienas su kitu. Kalbant apie batus, populiarūs tapo platforminiai batai. Iš 70-ųjų dizainerių buvo išskirta Sonya Rykiel, kuri buvo vadinama naująja Chanel. Sonya Rykiel sukūrė patogius, patogius drabužius: megztinius, megztinius, sukneles iš vilnonio trikotažo ir moherio.

80-ųjų mada

80-ųjų madoje retro įvaizdžiai persipynę, permąstyti dizainerių, taip pat pagimdyti jaunimo subkultūrų, muzikos ir šokių tendencijų bei besitęsiančio sporto bumo.
Hip-hop, gothic, post-punk, reivas, house, techno, breakdance, snieglenčių sportas, riedlenčių sportas, riedučiai, step aerobika – visi šie reiškiniai atsispindėjo dešimtmečio stiliuje.
Stilistinio šėlsmo dešimtmečio ikoninių daiktų sąrašas įspūdingas – paminkštinti pečiai, bananinės kelnės, kareiviško ir safario stiliaus drabužiai, kimono kirpimo rankovės“, šikšnosparnis» ir raglanas, ryškių raštų antblauzdžiai, juodos tinklinės pėdkelnės, nušiurusios džinsas, vadinamasis, varenka, juodas odiniai švarkai, lureksas, masyvūs papuošalai, papuošalų sagos ant švarkų, didelės apimties šukuosenos ar stilius, turintis efektą " šlapi plaukai», kaskadiniai kirpimai, spiralė perm., dekoratyvinių spalvų plaukai, pavyzdžiui, "baklažanų", paryškinant "plunksnomis". Naudota daug apgalvotų atspalvių su blizgučiais ir perlamutru kosmetikos. Didžiulius 1980-uosius galima apibūdinti kaip perteklinius. Viskas tarsi „per“ – per siaura, per didelė, per daug patraukli, per šviesu. Devintajame dešimtmetyje sėkmingi buvo dizaineriai, kurie mąstė ne kas kita ir kūrė neįprastus drabužius su originaliais dekoro elementais: Vivienne Westwood, John Galliano, Jean-Paul Gaultier.

90-ųjų mada

90-ųjų aprangos stilių, kuris tapo universalus, geriau vadinti ne stiliumi, o nauju požiūriu į drabužių pasirinkimą. Nes 90-ųjų madoje keičiasi pats įvaizdžio kūrimo principas, taip pat ir kostiumo kūrimo principas.Pagrindinis 9-ojo dešimtmečio raginimas – „būk toks, koks esi! Tais laikais ypatinga prasmė mokama džinsiniai drabužiai– Tik tinginiai į jį neįėjo. Aistringos fashionistas sugebėjo dėvėti džinsus su džinsiniais marškiniais, krepšiais ir batais. Taigi 90-ųjų stilių galima drąsiai vadinti „džinsiniu“, nes kiekvienas žmogus tokį daiktą turėjo daugiau nei vienoje kopijoje. Dešimtasis dešimtmetis – sportbačių ir plokščiapadžių batų metas. Šį unisex stilių labai mėgsta didelės Italijos ir Amerikos firmos, tokios kaip Banana Republic, Benetton, Marko Polo. Kostiumai siekia paprastumo ir funkcionalumo, o tai vis dėlto atgaivina partnerystės meno tradicijas, kai kartu su griežta asketizmu kostiume slypi sąmoningas teatrališkumas su ryškia spalvų gama. Mada keičiasi priklausomai nuo socialinės orientacijos ir teritoriškumo, nes Europoje bohema pirmenybę teikia konceptualiems dizainerių drabužiams. Pagrindinis devintojo dešimtmečio mados akcentas – ne drabužiai, o jo savininkas. Madingas vaizdas sukurta lieknos figūros su įdegusia arba pieno baltumo oda. Kūno kultūra klesti kaip laikais Senovės Graikija. Mados ir mados moterys ne tik lankosi jų dėka atsiradusiuose sporto klubuose, bet ir aktyviai lankosi grožio salonuose, netgi naudojasi plastinės chirurgijos paslaugomis. Supermodeliai iš mados podiumų tampa sektinais pavyzdžiais, prie to svarų indėlį įnešė televizija ir mados žurnalai. Na. Tuo mano apžvalga baigta. Norėčiau pasakyti, kad visais laikais 30, 50 ir 70 metų man labiau patinka. Apskritai viskas, kas nauja, yra seniai pamiršta sena.

Kiekviena era palieka savo pėdsaką visose žmogaus gyvenimo sferose, ne išimtis ir mada. Dar teisingiau būtų sakyti, kad madoje atsispindi visos epochų tendencijos.

Gilintis į XX amžiaus mados istoriją yra labai įdomi veikla. Pati „mados“ sąvoka pirmiausia siejama su Prancūzija. Ir XX amžiaus mada nebuvo išimtis. Beveik visų praėjusio amžiaus madingų naujovių protėviai buvo prancūzai.

„Prancūziška“ XX amžiaus mada

Prancūzas Paul Poiret amžiaus pradžioje suteikia moterims galimybę giliai kvėpuoti (tiesiogine prasme!) – panaikindamas korsetą. Jis taip pat sutrumpino sukneles ir kardinaliai pakeitė kirpimą. moteriška suknele. Poiret dėka atsirado tiesaus kirpimo suknelės, marškininės suknelės, aptempti sijonai, moteriški bliuzonai, kimono suknelės. 1912 m. šis puikus prancūzas parodė pirmąjį madų šou.

Žinoma, XX amžiaus pradžios mada taip pat yra didžiųjų šedevrai. AT moteriška mada Praėjusio amžiaus 20-ajame dešimtmetyje elementus pristatė Chanel vyriškas kostiumas- striukes, kelnes, marškinius su kaklaraiščiu. Būtent tuo metu ji sukūrė savo garsiąją juodą mažą suknelę.

Gyvenimo būdas kardinaliai keičiasi. Moterys vis dažniau užsiima atsakingu ir sudėtingu darbu lygiomis teisėmis su vyrais. Standartas yra sportas moteriška figūra siaurais klubais ir plokščia krūtine. Tuo pačiu į madą ateina suknelės įstrižu, labai žema liemens linija (kažkur ties klubų linija) ir midi ilgiu.

XX amžiaus 30-ųjų mada vėl iškelia romantiką moteriškas vaizdas su jausmingai ryškia burna ir dailiais garbanomis plaukais. Kitas puiki moteris tos eros – – į moterų madą įveda smokingą XX amžiaus pradžioje.

Holivudo divų dėka labai populiarėja visokios stolės, boa, kailiniai boai, pelerinos, kurios sėkmingai papildo satino, brokato ar natūralaus šilko sukneles.

Fatališkas keturiasdešimtmetis taip pat turėjo neišdildomą įtaką XX amžiaus madai. Deja, atšiauriu karo metu prabangai nebuvo laiko, o madingi drabužiai pradėjo atrodyti kaip karinės uniformos. Nors jau 1947 metais rodo nauja kolekcija„New Look“, sukūręs sprogusios bombos efektą. Buvo pristatyta labai moteriška išvaizda pilni klubai ir apvaliais pečiais, siauru juosmeniu ir aukštu biustu. Atsirado pūsti apatiniai sijonai ir permatomos palaidinės. Grįžtantis susidomėjimas dekoratyvinė kosmetika, ir į madą ateina bouffant. Moteris vėl tampa moterimi.

Amžiaus vidurys. dovanoja pasauliui capri kelnes. XX amžiaus 50-ųjų mada pasineria į naujų formų, proporcijų, siluetų pasaulį. Kiekvienai moteriai suteikiamas didžiulis drabužių modelių pasirinkimas kiekvienam skoniui. Į mados pasaulį jis įžengia su savo stiliumi. Bikinio išvaizda sukelia purslų. XX amžiaus vidurio mada suteikia pasauliui ne vieną revoliucinį atradimą. Visų pirma Vivier Roger išranda 7-8 cm aukščio aukštakulnius, tapusius eros simboliu. The Great Coco pristato savo garsiuosius kostiumus, dabar turinčius jos vardą.

Sprogimą padarė hipių mada, apvertusi jaunimo mados supratimą aukštyn kojomis – džinsas tvirtai ir ilgam įtrauktas į visų mados dizainerių mados kolekcijas. Ir, žinoma, tai yra anglės Mary Count mini sijonai. Tuo pat metu pasaulio mados sostinė iš Paryžiaus laikinai persikelia į Londoną.

XX amžiaus anglų mada

Praėjusio amžiaus „Foggy Albion“ tapo kai kurių mados tendencijų, suteikusių postūmį, lopšiu modernus stilius atsitiktinis Visų pirma, tai Modos stilius, išsiskiriantis aistra nepriekaištingu skoniui ir kokybei. Legendiniai „The Beatles“ buvo šio stiliaus šalininkai. Paskui skinhedai, hipiai, kiek vėliau – pankai. Ir tik tada atsiranda laisvalaikio stilius, kuris šiandien savo semantiniu turtingumu nusileidžia tik klasikiniam stiliui.

Viskas turi savo istoriją – individualią ir unikalią. Tapyba, muzika, literatūra, kinematografija, mada išgyveno daugelį metų ir šiandien surado savo pasekėjų. Mada visada ant žirgo, jos gerbėjų armija nesuskaičiuojama, ji meistriškai užkariauja žmonių širdis ir puikiai tvarko jų pinigines. Atsižvelgiant į XX amžiaus mados istoriją, reikia pasakyti, kad ji yra daugialypė ir įvairi, todėl būtų teisinga paeiliui svarstyti tam tikrus jos etapus.

XX amžiaus pradžios mados istorija

Dizaineris, sukėlęs revoliuciją XX amžiaus madoje ir pristatęs ją masėms nauja dalis drabužių spinta išgarsėjo, būtent ji moterims užmovė vyriškas griežtas kelnes, o tai apvertė idėją apie moterų stilių aukštyn kojomis. XX amžiaus trečiojo ir trečiojo dešimtmečio mados istorija vystėsi globojant emancipaciją, ne tik aprengiant moteris kelnių kostiumais, bet ir keičiant kirpimą, padarant jį įstrižą, todėl moters figūra tapo tobulesnė. Be to, 1920-ieji turėjo būti išskirti dėl jų įvairovės. Prašmatni, net vulgari apranga, blizgesys, prašmatnumas, nuogumas – visa tai atrodė kaip kažkokia drąsa ir sukūrė kabareto atmosferą.

Mados raidos istorija XX a

Kariškis 30-40-ieji dėl savo ypatumų, daugeliui tautų sudėtingas laikotarpis, pakeitė 20-ųjų pretenzingumą į drabužių paprastumą ir santūrumą. Prerogatyva priklausė patogiai ir praktiškai aprangai. 50-aisiais pasaulis laukė nuostabios ateities, kuri tiesiog turėjo pakeisti tokį sunkų ketvirtąjį dešimtmetį, todėl į madą atėjo smėlio laikrodžio pavidalo vaizdai ir figūros. Svarbu buvo pabrėžti liemenį, nešioti gili iškirptė, papuošti drabužius raštais ir cirkoniais, taip pat aukštakulniais pabrėžti moteriškų kojų eleganciją. Čia tapo legendinis dizaineris, grąžindamas moteriai rafinuotumą ir rafinuotumą.

60-ųjų mada yra hipių kultūros klestėjimo laikas: gatvės jaunimo motyvai, ryskios spalvos, aprangos patogumas. Legendiniame šeštajame dešimtmetyje atsirado unisex stilius, o mėgstamiausias iki šių dienų yra mini. 70-ųjų sekė neoninės disko spalvos, ryškus makiažas ir papuošalai. Be to, 70-ieji pasižymi itališku moteriškumu ir elegancija: trijų dalių kostiumai su kelnėmis ar sijonu, moteriškos palaidinės ir striukes.

Devintajame dešimtmetyje fashionistas pagerbė tikrąją laisvą aprangą, kuri atrodė kaip tvirtas krepšys. 90-ųjų mados tendencijos leido daug, todėl kai kurios 90-ųjų fashionistas peržengė ribą ir atrodė per daug. Pagrindinis dalykas, kuris buvo būdingas 90-ųjų madai, buvo raginimas būti savimi. Štai tokia ryški ir įsimintina XX amžiaus mados istorija!

Tinklaraštininkė Donna Julietta rašo: „Šiandien žiūrėjau įvairias retro nuotraukas, kuriose vaizduojama žmonių gyvenimo istorija, ir tada pagalvojau, kad būtų malonu pažiūrėti nuotraukas, kurios buvo susijusios su mada, pamatyti, kaip ji pasikeitė, kaip įdomiai tada rengėsi mados merginos. . Ir nusprendžiau, kodėl nepadarius dešimtmečių mados apžvalgos. Iš karto padarysiu išlygą, kad neminėsiu kaip pavyzdžio tam tikru metu populiarių moterų, geriau joms skirti ypatingą dėmesį. Tiesiog aptarkime madą“.

(Iš viso 43 nuotraukos)

Pašto rėmėjas: : Kiekvienam skoniui. Didžiulė kolekcija.
Šaltinis: žurnalas/ susikurk savo stilių

Pradėkime nuo XX amžiaus 10-ųjų.

1. Korsetai daugelį metų sulaiko moteris, todėl jų figūros tapo daug gražesnės ir grakštesnės, o gyvenimas apsunkinamas. Neįmanoma dar kartą įkvėpti ir iškvėpti, nuolatiniai susirgimai dėl per stipriai suveržtų „lukštų“ – visa tai padarė korsetą, nors ir reikšmingu epochos objektu, bet labai nemalonu.
Todėl 1906 metais viso pasaulio moterys tiesiogine to žodžio prasme išsikvėpė – kurjė, vardu Paul Poiret, pirmą kartą pasiūlė vilkėti paprasto kirpimo sukneles be korsetų. Labai greitai tokios suknelės atėjo į madą – štai kodėl dešimtieji metai buvo prisiminti kaip moterų „išsivadavimo“ iš vieno nepatogiausių tualeto reikmenų priespaudos metai, o Paulas Poiret tapo tikru aukštaūgių damų išlaisvintoju. visuomenė.

2. 10-ajame dešimtmetyje buvo madinga rusiška prašmatnybė – didžiulio pasisekimo sulaukė „Rusijos sezonai“, kuriuos į Paryžių atvežė garsusis Sergejus Diaghilevas.. Baletas, opera, menas, parodos – visa tai lydėjo didžiulis skaičius priėmimų, kuriuose mūsų damos galėtų perimti aukštosios mados meną tarp paryžiečių.

3. Tada į madą pradėjo ateiti visi žinomi „prašmatnaus gyvenimo“ atributai garderobe – moterys apnuogino pečius, pradėjo nešioti labai buduariškai atrodančius tualetus, papuošdamos juos daugybe plunksnų vėduoklių, brangių. papuošalai ir blizgūs aksesuarai.

Sklandus perėjimas prie 20-ųjų madų

4. Šiuo laikotarpiu į madą atėjo sportas, vyriško tipo sportinės figūros pasitikinčiais žingsniais, o moteriškos formos pamažu pradėjo prarasti savo aktualumą ir populiarumą. Idealiai – liekna dama siaurais klubais, be menkiausios užuominos į biustą ar kitus apvalumus. Garsioji Gabrielle Chanel gali būti vadinama šio laikotarpio mados reformatore ir revoliucioniere. Kartu su ja šiais laikais madingi drabužiai buvo kuriami tokiuose mados namuose kaip Nina Ricci, Chanel, Madame Paquin, Jean Patou, Madeleine Vionnet, Jacques Doucet, Jacques Heim, Lucille, kailių mados namai „Jacques Heim“ ir kt.

5. Egipto motyvai pradėjo ateiti į madą praėjusio amžiaus 2 dešimtmetyje. Dizainerių modeliai buvo dekoratyvūs, su gausybe papuošalų, siuvinėti zigzagais. Šis stilius buvo vadinamas „art deco“ ir kilo iš 1925 m. Paryžiuje vykusios modernaus dekoratyvinio ir pramoninio meno parodos pavadinimo.

6. Tai buvo daiktų dekoravimo ir puošimo stilius. Dekoro elementai buvo ant baldų, virtuvės reikmenų, moteriškų suknelių.

7. Į madą atėjo siuvinėjimais ar aplikacijomis puošti batai, dekoruoti pagal to meto populiarių kurjerių skonį. „Art Deco“ – tai eklektiškas stilius, kuriame afrikietiška abstrakti egzotika susimaišo su geometrinėmis kubizmo formomis; netradicinės nebrangios ir paprastos medžiagos maišomos su brangiomis tradicinėmis geros kokybės medžiagomis.

8. Toks derinys nederančio, sumaišyto viename stiliuje.

9. Dėl 20-ųjų mados bruožų:

- pagrindiniai aprangos elementai, žinoma, yra suknelės, tiesaus kirpimo kostiumai;
- plisavimas yra madingas;
- madingas tiesaus kirpimo paltas, siaurėjantis iki apačios ir su kailine apykakle;
- madingos pižamos kelnės ir pižamos, su kuriomis tuo metu eidavo į paplūdimį;
- pasirodė pirmieji maudymosi kostiumėliai moterims - paplūdimio mados revoliucija;
- drabužiai buvo siuvami iš pigesnių audinių, o mezginiai tapo atradimu;
- sportinis stilius yra madingas, atsiranda ne tik kelnės, bet ir šortai;
- klasikinės mažos juodos Chanel suknelės išvaizda;

30-ųjų mada

10. Šiais laikais drabužių kirpimas tapo sudėtingesnis. Žymiai pagerėjo masinės gamybos gatavų drabužių kokybė. Holivudas yra JAV mados kūrėjas. Tačiau ir čia ėmė atsirasti firmų, kurios prekiavo paštu siunčiamų katalogų pagalba. Šios firmos platino naujus mados modelius milijonais kopijų.

11. Kriziniais trisdešimtaisiais metais ilgi sijonai tapo mados etalonu. 1929 metais Jean Patou pirmasis pasiūlė ilgas sukneles ir sijonus, kurių juosmens linija atsidūrė savo vietoje. Po šios naujovės visi mados namai modelius pailgino dviem etapais. Iš pradžių suknelių ir sijonų ilgis siekė blauzdos vidurį, o kiek vėliau nukrito beveik iki kulkšnies. Ponios, sekdamos mados tendencijas, drabužius pailgino pačios. Jie siuvo pleištus ir įvairius maivymasis.

12. Labai populiarus 30-ojo dešimtmečio drabužis buvo moteriškas gatvės kostiumas, kurio buvo įvairiausių variantų. Viršutiniai drabužiai – paltai ir švarkai išsiskyrė nepaprasta elegancija ir stilių įvairove.

13. Kiekvienas drabužių tipas, įskaitant kostiumą, pasižymėjo daugybe formų linijų ir apdailos. Kostiumų kirpimas tapo sudėtingesnis, pradėjo remtis geometrija, kuri suteikia siluetui aiškumo.

14. Kostiume buvo plačiai naudojamos dekoratyvinės detalės ir dekoracijos. Skrybėlė, rankinė, pirštinės ir batai – štai kas turėjo būti toje pačioje spalvų gamoje. Priedai buvo parinkti labai griežtai. Paprastai jie buvo juodi arba rudi, o vasarą - balti.

15. Taip parinkti aksesuarai nesunkiai priderino prie bet kokios suknelės ar kostiumo, kas buvo aktualu per krizę. 30-ųjų madoje aksesuarai vaidino didžiulį vaidmenį. Juk dauguma tų metų moterų, išskyrus kepurę ar rankinę, negalėjo sau leisti nieko kito.

40-ųjų mada

16. Dominuojanti 40-ųjų pradžios mados tendencija buvo sluoksniuoti ilgi sijonai, didžiuliai lankeliai ant drabužių, kartais pridedant vertikalią juostelę, pūstos rankovės. Verta paminėti, kad tuo metu populiariausi buvo dryžuoti drabužiai. Prasidėjo karas, o pasaulis perėjo į sukarintą padėtį, todėl 40-ųjų mada smarkiai pasikeitė. Moterys nebeturi laiko galvoti apie makiažą ir garderobo papildymą.

17. Šiuo laikotarpiu aprangos išvaizda visame kame buvo labai supaprastinta iki minimalizmo. Natūralūs audiniai civiliniams tikslams nebenaudojami. Moteriški drabužiai buvo pradėti gaminti ir siūti iš acetatinio šilko ir viskozės.

18. Gėlių dizainas grįžta į madą: ornamentai, smulkios gėlės tapo pagrindine audinio puošmena ir iš šios medžiagos pasiūtos suknelės. Pasiūti palaidines ir marškinius iš balto audinio tapo nebeįmanoma, todėl madoje pradėjo įsigalėti rankogaliai ir apykaklės. Karinis stilius, kuris populiarus ir šiandien, tapo karo laikotarpio atradimu.

19. Tuo pačiu metu jie išleido naują batų modelį: batus su aukštakulniais.

20. Taip pat naujovė buvo palaidinių su vėžiu gamyba, šie modeliai su aukšta apykakle po gerkle pelnytai sulaukė tų laikų fashionistų pripažinimo.

50-ųjų mada

22. Pokario metais socialiniai skirtumai pastebimai išaugo. Žmonos vėl virto savo sutuoktinių gerovės simboliu, kaip savotiška vitrina kitiems. Kiekvienai moteriai privalomas ritualas tapo apsilankymas kirpykloje, makiažas. Ideali moteris, net jei ji niekur nedirbo ir buvo namų šeimininkė, jau ankstų rytą turėjo būti pilnai apsiginklavusi: su tobula šukuosena, aukštakulniais ir makiažu, stovint prie krosnies ar siurbiant kilimą.

23. Netgi Sovietų Sąjungoje, kurioje gyvenimo būdas gerokai skyrėsi nuo vakarietiško, bent kartą per savaitę buvo įprasta šukuoseną formuoti kirpykloje ar permėje, o tai taip pat ėmė ypač į madą. greitumas.

24. 50-ųjų stilius supriešino smėlio laikrodžio siluetą su traškiu, platėjančiu pečių siluetu, kuris buvo populiarus karo metais. Taigi figūrai buvo keliami ypatingi reikalavimai: pasvirę pečiai, plonas liemuo, suapvalinti moteriški klubai ir vešli krūtinė.

25. Kad atitiktų šiuos standartus, moterys dėvėjo aptemptus korsetus, liemenėles išklodavo audiniu arba medvilne, verždavo pilvą. Tų laikų grožio įvaizdžiai buvo: Elizabeth Taylor, Lyubov Orlova, Sophia Loren, Clara Luchko, Marilyn Monroe.

26. Tarp jaunų gyventojų standartai buvo Liudmila Gurčenko ir kt.. Madinga ir stilinga 50-ųjų stiliaus moteris buvo tarsi gėlė siluete: pūkuotas sijonas iki grindų, po kuriuo dėvėjo daugiasluoksnius apatinius, aukštakulniai su stiletais, nailoninės kojinės su siūle. Kojinės yra būtinas aksesuaras norint užbaigti išvaizdą ir buvo labai brangūs. Tačiau kokios moterys ėjo ne tik atrodyti patraukliai ir jaustis kaip gražuolės, kurios seka mados tendencijas. Supirkti audinius tuo metu buvo problematiška, į vienas rankas jų buvo išleista ne daugiau nei tam tikras kiekis, patvirtintas tų laikų normomis. Norint pasiūti vieną sijoną po „nauju siluetu“, prireikė nuo devynių iki keturiasdešimties metrų medžiagos!

60-ųjų mada

Legendinis 60-asis – ryškiausias dešimtmetis pasaulio mados istorijoje, laisvas ir išraiškingas, iškilmingos vadinamosios jaunystės mados eisenos laikotarpis.Naujajam stiliui reikėjo naujų šukuosenų. Londonas ir vėl aplenkė Paryžių pagal novatoriškas idėjas. 1959 metais buvo išleistas prancūzų filmas „Babetė eina į karą“ su Brigitte Bardot. Atsainiai plakta šukuosena su krūva, nepaisant to, kad fashionistas jai sukurti atima daug laiko, tampa itin populiari.

27. Labai išpopuliarėjo aksesuarai: karoliukai iš didelių karoliukų, tūriniai papuošalai, makro akiniai, dengiantys veido grindis.

28. Londone gimė skandalingiausias šeštojo dešimtmečio drabužis - mini sijonas, emancipacijos ir seksualinės revoliucijos simbolis. 1962 m. legendinė Mary Quant parodė pirmąją mini ilgio kolekciją. Naujasis stilius, vadinamas „Londono stiliumi“, labai greitai užkariavo viso pasaulio jaunimą.

29. 60-ieji – sintetikos ir visko, kas dirbtina, era. Sintetiniai audiniai plačiai naudojami masinėje madoje – jie laikomi patogiausiais ir praktiškiausiais, nes nesiglamžo ir lengvai skalbiami, be to, pigūs.

30. To meto mada palaikanti nenatūralumą – dirbtinės blakstienos, perukai, šinjonai, papuošalai. Itin populiarūs tampa aukšti moteriški batai žemakulniais, siauru arba plačiu užapvalintu iš odos ar sintetinės medžiagos nosies, vadinami go-go (go go). Batai plačiai paplito atsiradus mini ilgio madai ir to paties pavadinimo šokių stiliui.

septintojo dešimtmečio pabaigos madą įtakoja hipių judėjimas. Jaunimas priešinosi socialiniams ir klasiniams skirtumams, rasinei diskriminacijai ir karui. Savo išvaizda hipiai pabrėžė oficialios kultūros normų neigimą. Jų apranga tyčia kasdieniška ir net apleista – suplyšę džinsai, karoliukais puoštos apyrankės, medžiaginiai krepšiai-maišeliai per petį. Pabrėžiamas išvaizdos neseksualumas, ilgi plaukai simbolizuoja laisvę.

70-ųjų mada

31. Aštuntajame dešimtmetyje mada tapo dar demokratiškesnė. Ir nepaisant to, kad aštuntąjį dešimtmetį daugelis vadina blogo skonio era, galima sakyti, kad būtent tais metais žmonės turėjo daugiau priemonių saviraiškai per madą. Vienos stiliaus krypties nebuvo, viskas buvo madinga: etninis, diskotekinis, hipis, minimalizmas, retro, sportinis stilius.

32. 70-ųjų šūkis buvo posakis „Viskas įmanoma!“. Progresyvaus ir aktyvaus jaunimo pasirinkimui couturieriai pristatė kelis stilius, kurių nė vieno negalima pavadinti dominuojančiu. Madingiausias garderobo elementas buvo džinsai, kuriuos iš pradžių dėvėjo tik kaubojai, o vėliau – hipiai ir studentai.

33. Taip pat to meto fashionistų garderobe buvo trapecijos sijonai, platėjančios kelnės, tunikos, kombinezonai, palaidinės su dideliu ryškiu raštu, megztiniai su vėžiu, A formos suknelės, marškinės.

34. Be to, reikia pažymėti, kad apranga tapo patogesnė ir praktiškesnė. Atsirado pagrindinės spintos koncepcija, susidedanti iš reikiamo skaičiaus daiktų, kurie derinami tarpusavyje.Kalbant apie batus, populiarėja platforminiai batai.

35. Iš 70-ųjų dizainerių buvo išskirta Sonia Rykiel, kuri vadinosi naująja Chanel. Sonya Rykiel sukūrė patogius, patogius drabužius: megztinius, megztinius, sukneles iš vilnonio trikotažo ir moherio.

80-ųjų mada

36. Devintojo dešimtmečio madoje persipynę retro įvaizdžiai, pergalvoti dizainerių, taip pat pagimdyti jaunimo subkultūrų, muzikos ir šokių tendencijų bei besitęsiančio sporto bumo.

37. Hip-hop, gothic, post-punk, reivas, house, techno, breakdance, snieglenčių sportas, riedlenčių sportas, riedučiai, step aerobika – visi šie reiškiniai atsispindėjo dešimtmečio stiliuje.

38. Stilistinio šėlsmo dešimtmečio ikoninių daiktų sąrašas įspūdingas - paminkštinti pečiai, bananinės kelnės, kareiviško ir safario stiliaus drabužiai, kimono, šikšnosparnio ir raglano rankovės, ryškių raštų antblauzdžiai, juodos tinklinės pėdkelnės, dėvėtas džinsas, vadinamoji varenka, juodos odinės striukės, lureksas, masyvūs papuošalai, papuošalų sagos ant švarkų, tūrinės šukuosenos ar „šlapių plaukų“ efekto formavimas, pakopiniai kirpimai, spiraliniai permai, dekoratyvinių spalvų plaukai, pavyzdžiui, „baklažanų“, paryškinimai "plunksnos". Naudota daug apgalvotų atspalvių su blizgučiais ir perlamutru kosmetikos.

Didžiulius 1980-uosius galima apibūdinti kaip perteklinius. Viskas tarsi „per“ – per siaura, per didelė, per daug patraukli, per šviesu. Devintajame dešimtmetyje sėkmingi buvo dizaineriai, kurie mąstė ne kas kita ir kūrė neįprastus drabužius su originaliais dekoro elementais: Vivienne Westwood, John Galliano, Jean-Paul Gaultier.

90-ųjų mada

39. 90-ųjų aprangos stilių, kuris tapo universalus, geriau vadinti ne stiliumi, o nauju požiūriu į drabužių pasirinkimą. Nes 90-ųjų madoje keičiasi pats įvaizdžio kūrimo principas, taip pat ir kostiumo kūrimo principas.Pagrindinis 9-ojo dešimtmečio raginimas – „būk toks, koks esi! Tais laikais džinsiniai drabužiai buvo ypač svarbūs – tik tinginiai į juos neįeidavo. Aistringos fashionistas sugebėjo dėvėti džinsus su džinsiniais marškiniais, krepšiais ir batais. Taigi 90-ųjų stilių galima drąsiai vadinti „džinsiniu“, nes kiekvienas žmogus tokį daiktą turėjo daugiau nei vienoje kopijoje.

40. Devintajame dešimtmetyje visame pasaulyje paplito unisex mada: džinsai su marškinėliais ar kelnėmis nemokamas pjūvis su megztiniu, kurį papildo patogūs batai.

41. Dešimtasis dešimtmetis – sportbačių ir plokščiapadžių batų metas. Šį unisex stilių labai mėgsta didelės Italijos ir Amerikos firmos, tokios kaip Banana Republic, Benetton, Marko Polo. Kostiumai siekia paprastumo ir funkcionalumo, o tai vis dėlto atgaivina partnerystės meno tradicijas, kai kartu su griežta asketizmu kostiume slypi sąmoningas teatrališkumas su ryškia spalvų gama. Mada keičiasi priklausomai nuo socialinės orientacijos ir teritoriškumo, nes Europoje bohema pirmenybę teikia konceptualiems dizainerių drabužiams.

42. Pagrindinis 9-ojo dešimtmečio mados akcentas – ne drabužiai, o jo savininkas. Madingą įvaizdį kuria liekna figūra su įdegusia arba pieno baltumo oda. Kūno kultūra klesti kaip senovės Graikijos laikais. Mados ir mados moterys lankosi ne tik sporto klubuose, bet ir grožio salonuose, netgi naudojasi plastinės chirurgijos paslaugomis. Supermodeliai iš mados podiumų tampa sektinais pavyzdžiais, prie to svarų indėlį įnešė televizija ir mados žurnalai.

43. Na tada. Tuo mano apžvalga baigta. Norėčiau pasakyti, kad visais laikais 30, 50 ir 70 metų man labiau patinka. Apskritai viskas, kas nauja, yra seniai pamiršta sena.

Skirtingai nuo Europos, kuri pirmenybę teikė išblukusiems, prislopintiems drabužių tonams, sotiems, giliems aviečių, alyvinės spalvos tonams, Rusijoje buvo populiarūs visi raudoni atspalviai... Šią rusiško skonio ypatybę visų pirma lemia klimatas ir geografija. mūsų šalis. Ilgos niūrios žiemos ir diskretiškos Rusijos gamtos fone mes visada būsime mėgsta ryškias spalvas ir sodrų dekorą, taip kompensuodama saulės trūkumą ir supančio pasaulio spalvų ryškumą. Būtent todėl minimalizmo idėjos nelabai įsitvirtina buitinėje dirvoje – ne tik aprangoje, bet ir architektūroje bei kitose vizualiųjų menų srityse.

„Sodingai“ jie rengėsi Rusijoje ir sostinėse, ir provincijos miestuose. Stambūs pramonės centrai tapo provincijos mados centrais – garsėjo Kijevo, Charkovo, Odesos, Rygos, Vilniaus, Kazanės, Samaros madingieji... Šiuose miestuose veikė ne tik daug mados ateljė, bet ir skrybėlių gamintojai, batų gamyklos, Juvelyrai ...
Rusija šiais metais buvo didžiausia tekstilės tiekėja Azijos šalims – Rusijos chintz buvo parduota Osmanų imperijai (Turkijai), Iranui ir Kinijai. Garsus visame pasaulyje Trekhgornaya manufaktūros audiniai, Prochorovo manufaktūros, Tsindelio gamykla ir daugelis kitų. Šių gamintojų marginti audiniai buvo skirti ir eksportui, ir vidaus rinkai. Per 1900 m. audiniuose su kulnais panaudoti tuo metu vyravusio Art Nouveau stiliaus motyvai - vilkdalgiai, aguonos, našlaitės, laukinė rožė.
To meto rusiški gaminiai išsiskiria užimtumu ir dideliu rankų darbo kiekiu. Siuvimo mašinas į Rusiją 1855 metais atvežė kompanija Singer, jos buvo plačiai naudojamos net kaimuose, tačiau rankų darbo dekoras tikrai lydėjo kuriant bet kokį drabužį.
Tais laikais moteriai buvo visiškai neįmanoma išeiti be galvos apdangalo. Skrybėlė buvo pagrindinis aksesuaras To meto rusiška fashionista, beje, ir europietiška. Plunksnos buvo mėgstamiausias skrybėlių dekoras - todėl jų buvo importuojama tokiais dideliais kiekiais, kaip minėta aukščiau. Pagrindinis reikalavimas to meto kepurei buvo, kad ji vos liestųsi prie plaukų, o kaip prisisegti buvo visiškai nepastebima. Dekoru taip pat siekta pasiekti nesvarumo efektą – paukštis ant kepurės turėjo atrodyti taip, lyg būtų pasiruošęs plazdėti ir išskristi jau dabar.

Labiausiai buvo vertinamos stručio, garnio ir rojaus paukščio plunksnos. Tokiomis plunksnomis puošta kepurė buvo labai brangi, kurią ne kiekvienas galėjo sau leisti, todėl buvo naudojamos ir naminių paukščių plunksnos - žuvėdros, erelio, kurapkos, miško ir net naminių paukščių.
Kitas būdas gauti pigią skrybėlę buvo nusipirkti ją iš savo rankų sendaikčių turguje. Ten pirkti daiktai – ne tik skrybėlės, bet ir suknelės – buvo keičiami, perdažyti ir apipjaustyti taip, kad atitiktų naująją šeimininkę. Vienas iš populiariausių blusų turgus Maskvoje buvo Sucharevskis, kur buvo atvežti panaudoti daiktai iš turtingų namų. Skrybėlės dydis turėjo 1900 m. labai stiprus polinkis didėti, o siluetas buvo kepurė su labai plačiu asimetriškai išlenktu krašteliu. Norint išlaikyti šią formą, į skrybėlę buvo įdėtas vielinis rėmas. Iki 1900-ųjų pabaigos. skrybėlės tapo tokios didžiulės, kad tapo karikatūristų taikiniu; jie atrodė kaip didžiuliai skalbinių krepšiai, pripildyti plunksnų.
To meto skrybėlių dirbtuvės veikė amatų mokyklos principu - tokių dirbtuvių savininkas pasiimdavo mergaites iš nepasiturinčių miesto ir kaimo šeimų mokytis su apgyvendinimu. Pamažu jie įsisavino visas šio amato technologines operacijas ir paslaptis, pradedant, žinoma, nuo pačių paprasčiausių. Dėl to talentingiausios ir gabiausios iš amatininkių tapo žinomomis skrybėlių kūrėjomis, o likusieji, kurie neblizgėjo ypatingais sugebėjimais, vis dėlto buvo kompetentingi, profesionaliai savo amatą įvaldę specialistai.

Skrybėlių ateljė sostinėje ir provincijos miestuose tiesiog nesuskaičiuojama – jų buvo labai daug. Kai kurie iš jų buvo ypač iškilūs ir žinomi visoje Rusijoje, pavyzdžiui, Vandrago skrybėlių studija, kuri buvo Maskvoje, Petrovkoje.

Kitas būdingas aksesuaras to meto damos turėjo lorgnetę – akiniai tuomet buvo laikomi „mėlynųjų kojinių“ ir panašiomis emancipijomis. Skėtis nuo saulės buvo ir nepamainomas to meto damų aksesuaras, saugantis jo savininkę nuo nudegimų, nes, kaip minėta aukščiau, „aristokratiškas blyškumas“ tuomet buvo nepakeičiamas išvaizdos reikalavimas. Ryškiausi tokių skėčių egzemplioriai buvo tikras meno ir amatų kūrinys, papuoštas siuvinėjimais ir nėriniais, o jų rankenos buvo brangios. Geriausios skėčių parduotuvės buvo Sankt Peterburgo Nevsky prospekte ir Maskvos Kuznetsky Most.
Visos damos 1900 m naudotų ventiliatorių. Tai lėmė gana proziškos priežastys – apšvietimas buvo atitinkamai žvakė arba alyva, kuo šviesiau buvo apšviesta patalpa, tuo šilčiau. Masiškai perėjus prie elektrinio apšvietimo, ventiliatoriaus poreikis išnyko, o 1910-aisiais jis išėjo iš mados. Ventiliatorių dekoras buvo atliktas Art Nouveau stiliumi, jiems būdingi bruožai dantytas kraštas ir mylimas gėlių motyvai modernūs – aguonos, vilkdalgiai ir kt. Po 1905 m. Rusijos ir Japonijos karo viskas, kas japoniška, atėjo į didelę madą Rusijoje, o gerbėjai dažnai buvo dekoruoti japonišku stiliumi.

Buvo labai populiarūs plunksnų vėduoklės- nuo pačių nebrangiausių, nuo gaidžio, kurį nešiojo tarnaitės, iki prabangių, nuo stručio. Stručio vėduoklės buvo pagamintos ant brangaus vėžlio kiauto rėmo ir apdailintos deimantiniu šifru su savininko monograma. Visos Rusijos didikų šeimos turėjo savo herbą ir karūną, kurie buvo lengvai naudojami įvairių aksesuarų dekoravimui - rankinėms, piniginėms, vėduoklėms, antspaudams ir žiedams.
Rusiški bataišį kartą daugiausia buvo buitinė. Maskva, Peterburgas ir Kazanė buvo pagrindiniai batų centrai. Šio laikotarpio batų dizainui buvo būdingas prancūziškas kulnas arba stiklinis kulnas ir smailus pirštas. Kaip ir visi kiti madingo tualeto komponentai, ypatingas skiriamasis ženklas Rusiški batai buvo gausiai dekoruoti karoliukais, siuvinėjimais, perlais ir kt. Auksinis siuvinėjimas ant odos buvo labai sunkus, pareikalavo nemažų fizinių pastangų, todėl tai darė vyrai.

1900-aisiais Rusijoje buvo plačiai paplitęs prekyba paštu, kuriuo mėgavosi nutolusių nuo sostinių miestų gyventojai. Atsiųsdami pinigų pavedimą ir pirkimo parametrų aprašymą, jie užsisakė ir paštu gavo korsetus, skėčius, kepures, batus ir daugybę kitų reikalingų mados prekių. Taigi sostinės mados beveik iš karto pasiekė tolimiausius imperijos pakraščius – Tolimuosius Rytus, Sibirą, Vidurinę Aziją ir kt.
Spartų mados tendencijų ir naujovių plitimą palengvino ir tai, kad Rusijoje 1900 m. paskelbė daugiau nei dešimt vidaus mados žurnalai- "Moterų pasaulis", " Paryžiaus mados rusų skaitytojams“, „ moderni moteris“ ir pan. Šiuose žurnaluose buvo ne tik naujausi drabužių modeliai, bet ir patarimai įsigyti madingi aksesuarai, raštai, siuvinėjimo piešiniai ir kt. 1910-aisiais pasirodė pirmieji spalvoti žurnalai, o 1900-aisiais jie visi buvo nespalvoti. Be vietinių, visi užsienio mados žurnalai taip pat buvo parduodami Rusijoje.

vakaro pelerinos 1900-20:

Fashionista 1900 m galėjo persirengti iki šešių kartų per dieną – diena prasidėdavo peniuaru, tada atėjo eilė namine suknele, tada pasivaikščiojimas, tada apsilankymas, arbata, pietūs ir galiausiai pobūvių salė ar teatras – priklausomai nuo vakaro planų. Tiesą sakant, visas pasaulietės moters laikas buvo skirtas tualeto keitimui ir savęs puošybai. Žinoma, tai reiškė ne tik naudojimąsi skrybėlininkų, kepurių kūrėjų ir kt. paslaugomis, bet ir tarnautojų personalo buvimą, įskaitant. namų skalbėjai ir lygintojai.
Kiekvienuose ne tik turtingų, bet net ir vidutinių pajamų namuose visada buvo bent viena skalbėja, kuri išskalbdavo ir krakmolo viską – nuo ​​lininių iki dieninių suknelių, taip pat vaikiškų ir vyriškų; ir kitas, kuris visa tai glostė. Virtuvės darbams buvo virėja, kitiems buities darbams - kambarinė. Vaikų auklėjimas pirmiausia buvo patikėtas auklei, o paskui guvernantei ir namų auklėtojai.
1900-aisiais Rusijoje ilgą laiką buvo įprasta nešioti gedulą. Mirus artimam giminaičiui – sutuoktiniui, tėvui, broliui – metus buvo gedulas. Todėl buvo tam tikra juodos spalvos, gedulingų detalių, aksesuarų, suknelių mada. Gedulas buvo padalintas į pilną, gilų gedulą, kuris buvo nešiojamas metus; pusiau gedulas, stebimas šešis mėnesius; ir kvartero gedulą, kurio metu buvo leista dėvėti ne juodą, o pilką ir violetinę. Kvartero gedulas buvo stebimas ne itin artimam giminaičiui, pavyzdžiui, pusbroliui ar sūnėnui. Tačiau našlė, vadovaudamasi padorumo taisyklėmis, metus be menkiausios nuolaidos turėjo nešti juodą.
Papuošalai taip pat buvo skirstomi į paprastus ir gedulingus. Deimantais gedulo metu nešioti nevalia, gedulu buvo laikomi tuo metu labai populiarūs juodi papuošalai iš anglies ir pinti plaukų papuošalai.
Ekonomiškai klestinti, turtinga XX amžiaus dešimtmečio Rusija buvo labai patraukli visoms Vakarų žvaigždėms, kurios noriai čia atvykdavo į turą. Puikios Europos gražuolės, aktorės ir dainininkės, atsineštos europietiškos mados tendencijos, Vakarų idėjos apie grožį ir gyvenimo būdą.
Viena iš šių nuostabių damų, kuri buvo paklausa XX a. praėjusio amžiaus dešimtmetyje, buvo italų dainininkė, sopranas. Lina Cavalieri. Ji dažnai ir noriai atvykdavo į turą į Sankt Peterburgą, kur sulaukė didžiulės sėkmės ir gavo gausių dovanų. Jos prabangūs drabužiai ir papuošalai visada buvo spaudos diskusijų tema.

Tuo metu Rusijoje ir Europoje buvo madinga puošmena išsikėlimas- papuošalas, kuris buvo dėvimas ant aksominės juostelės aplink kaklą. Tiems, kurie negalėjo įpirkti tikrų papuošalų, buvo gaminamos jų imitacijos. Labai populiarūs buvo perlų imitacijos, kurios buvo gaminamos iš emaliuoto vaško, kaip ir kalnų krištolas, t.y. deimantų imitacija.
Iššaukianti ir demonstruojanti šių demi-monde damų prabanga buvo diskusijų objektas spaudoje ir visuomenėje. Jų tualetai ir papuošalai kainavo nemažus turtus, o didžioji dalis gyventojų, net ir priklausantys turtingiesiems sluoksniams, žinoma, negalėjo sau to leisti. Daugelyje to meto fotografijų, saugomų archyvuose ir privačiose kolekcijose, matome paprastus žmones apsirengusius daug paprasčiau nei šias prašmatnias moteris – labai solidžiai, bet ne per daug madingai. Didelį vaidmenį čia suvaidino ir stačiatikybė, vyraujanti Rusijoje religija. Remiantis stačiatikių moralės samprata, moterys neturėtų vilkėti per daug atskleidžiančių dalykų, pavyzdžiui, labai žemo kirpimo suknelių, ir paprastai puikuotis savo figūra.
Gyventojai vedė kuklų ir ekonomišką gyvenimo būdą. Gyventoja, skirtingai nei pasaulietė, per dieną persirengė ne šešis kartus, o tik du. Suknelės dažnai buvo atnaujinamos, keičiamos ir perdažytos iš senų; bet apskritai jie laikėsi pagrindinių to meto mados tendencijų.

1905 metų revoliucija Rusijoje pažymėjo moterų emancipacijos pradžią. Moteris ima kritiškai vertinti jai skirtą vietą visuomenėje. Atsiradus šioms nuotaikoms, iš Europos ateinanti tendencija supaprastinti kirpimus ir apdailą yra gerai suvokiama, o mada ima veržtis tiesi linija. Šią tendenciją sustiprino siuvimo mašinų, kurios tuo metu buvo tik tiesių dygsnių, paplitimas. Mada tampa praktiškesnė ir demokratiškesnė.
Tačiau rankų darbošiuo laikotarpiu nepraranda savo populiarumo. Daugelio vienuolynų dirbtuvės specializuojasi unikalioje lino ir viršutinių drabužių apdailoje.
Šiuo laikotarpiu Rusijoje buvo didelių apatinio trikotažo gamintojų, kurie turėjo gerus pardavimus. Visų pirma, Maskvoje buvo viena garsiausių apatinių drabužių gamybos įmonių firma "Broliai Alschwang" kurių apatiniai buvo labai vertinami ir puikios kokybės. Linai buvo skirstomi pagal gaminių asortimentą, jų kainą ir kokybę. Buvo atskiros amatininkės-korsetų kūrėjos; Tiems, kurie siūdavo tik apatines kelnes arba liemenėles po korsetu, naktiniais ar apatiniais sijonais. Moteriški apatiniai Rusijoje, kaip ir visame pasaulyje, buvo 1900 m. labai didelės apimties, o jo apdaila skyrėsi priklausomai nuo kliento perkamosios galios.

Tik viešos moterys dėvėjo spalvotus apatinius, padorios – tik baltus apatinius ir baltas, juodas ar rožines kojines. Moterys mokslininkės dėvėjo mėlynos kojinės, kurio dėka atsirado gerai žinoma idiomatinė išraiška. Kūno spalva apatiniuose drabužiuose neegzistavo iki XX amžiaus 20-ųjų pradžios. Visos kojinės buvo iki kelių, kaip ir šiuolaikinės kojinės, buvo dėvimos su keliaraiščiais, kurie jas susegdavo po keliu. Kelis dengiančios kelnaitės buvo dėvimos viršuje, sodrios ir puoštos siuvinėjimais. Pantalonai buvo skirstomi į uždarus ir atvirus, t.y. nesiūta išilgai centrinės siūlės, todėl buvo galima išsiųsti natūralius poreikius nenuimant viso kostiumo.
Dėvėta ant kelnaičių apatiniai sijonai- medvilnė ir šilkas, iš specialios rūšies taftos, kurios suteikė tualetui ošimo garsą. Buvo tikima, kad tikrai prašmatni suknelė turi šnibždėti, skleidžiant būdingą skambesį „frou-frou“ – apie tai galima rasti, pavyzdžiui, Tolstojaus „Anna Karenina“. Medvilniniai apatiniai buvo balti, o šilkiniai apatiniai turėjo derėti prie suknelės audinio, nes matėsi per kraštą.
Korsetai skirstomi į kasdienius ir šventinius. Korseto pačiam susirišti buvo neįmanoma, tam prireikė tarnaitės pagalbos. Arba vyrai...