สินค้าใหม่จาก Milan Fashion Week 2018
วันนี้ 20 กันยายน 2017 สัปดาห์แฟชั่นครั้งต่อไปจะเริ่มต้นขึ้นที่มิลาน งานปัจจุบันจะมีการจัดแสดงคอลเลกชันของผู้หญิงที่จะแนะนำผู้ชมให้รู้จักกับเทรนด์ของฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อนปี 2018 ที่กำลังจะมาถึง โดยรวมแล้ว โปรแกรมปฏิทินอย่างเป็นทางการประกอบด้วยการแสดง 63 รายการและการนำเสนอ 94 รายการ รวมเป็น 159 คอลเลกชัน ในบรรดาการแสดงนอกปฏิทิน ได้แก่ แฟชั่นโชว์ Dolce & Gabbana ซึ่งจะจัดขึ้นในวันที่ 24 กันยายน Erika Cavallini, Giada และคนอื่นๆ แบรนด์ต่อไปนี้จะไม่ปรากฏในฉบับนี้: Elisabetta Franchi, Rich, Fay, Wunderkind, Situationist, Xu Zhi, Leitmotiv, Diesel Black Gold ซึ่งได้จัดแสดงเสื้อผ้าสตรีในสัปดาห์แฟชั่นบุรุษในเดือนมิถุนายนของปีนี้แล้ว Emporio Armani เลือกลอนดอนในฤดูกาลนี้ Emilio Pucci เนื่องจากการจากไปของผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ Massimo Giorgetti จึงตัดสินใจจัดการนำเสนอ แบรนด์ Angelo Marani ซึ่งนักออกแบบผู้ก่อตั้งเสียชีวิตเมื่อต้นปีก็ปฏิเสธที่จะแสดงเช่นกัน
การไม่มีแบรนด์เหล่านี้ได้รับการชดเชยด้วยการแสดงของนักออกแบบที่นำเสนอคอลเลกชันของตนเป็นครั้งแรกในมิลาน พวกเขาจะรีเฟรชแฟชั่นวีคด้วยไอเดียใหม่ๆ และยังทำให้งานนี้มีกลิ่นอายความเป็นสากลมากยิ่งขึ้น หนึ่งในนั้นคือแบรนด์อิตาลี Albino Teodoro ผู้ชนะการแข่งขัน Who Is On Next? 2016 Brognano, Ssheena และ The-Sirius โดยดีไซเนอร์ชาวเกาหลี Yunchang Chung
เปิดตัวครั้งแรกในฤดูกาลนี้: พอล เซอร์ริดจ์ ครีเอทีฟไดเร็กเตอร์คนใหม่ของโรแบร์โต คาวาลลี, ลุค และลูซี เมเยอร์ และจิล แซนเดอร์
แต่นวัตกรรมหลักของงาน Milan Fashion Week 2018 ในปัจจุบันคือการเน้นเรื่องสิ่งแวดล้อม ในวันที่ 24 กันยายน 2017 ช่วงเย็นจะจัดขึ้นที่ La Scala Opera House เพื่อเฉลิมฉลองรางวัลออสการ์ครั้งแรกสำหรับแฟชั่นที่ยั่งยืน - The Green Carpet Fashion Awards Italia ผู้ชนะจะได้รับรางวัลตุ๊กตาที่ทำโดย Chopard สำหรับงานนี้โดยเฉพาะ การแข่งขันการออกแบบที่ยั่งยืนจัดทำโดย Italian Fashion Chamber (CNMI) ร่วมกับ Eco-Age ที่ปรึกษาของอังกฤษ
แฟชั่นโชว์ในมิลานและการนำเสนอคอลเลกชันใหม่
วันแรก
สไตล์ Deconstructivism, Grunge, ความหรูหราของยุค 80, Maximalism และสไตล์ที่เบี่ยงเบนทางเพศ ครองใจการแสดงในวันแรกของ Milan Fashion Week 2018
เปิดงาน Milan Fashion Week 2018 พร้อมโชว์แบรนด์ กริงโก้ผู้ก่อตั้งและผู้ออกแบบคือ Sergei Grinko ชาวรัสเซีย แคทวอล์คเป็นประกายและแวววาวอย่างแท้จริง สะท้อนความแวววาวจากเนื้อผ้าของชุดบอดี้สูท เลกกิ้ง เสื้อยืด เสื้อกันลม และกางเกงสเวตเตอร์ แฟชั่นโชว์เผยให้เห็นถึงความเยาว์วัย สนุกสนาน และไร้กังวลอย่างชัดเจน รู้สึกถึงจิตวิญญาณของชีวิตที่วุ่นวายและคึกคักของเมืองใหญ่ คอลเลกชั่น Grinko แตกต่างอย่างเห็นได้ชัดจากสไตล์อิตาลีแบบดั้งเดิม แต่นั่นคือเหตุผลว่าทำไมคอลเลกชั่นนี้จึงสามารถนำจิตวิญญาณที่สดใหม่และจิตวิญญาณระดับสากลมาสู่ Milan Fashion Week
Deconstructivism เป็นหนึ่งในคุณลักษณะเฉพาะของนักออกแบบชาวญี่ปุ่นมาโดยตลอด โดยเริ่มจาก Yohji Yamamoto อัตสึชิ นากาชิมะสานต่อประเพณีของรุ่นก่อนและนำเสนอแขนเสื้อแบบถอดได้ เสื้อกันฝนที่ไม่สมมาตร และส่วนแทรกทรงเรขาคณิตในการแสดงของเขา โดยไม่สูญเสียความสามัคคีและการใช้งานจริงของเสื้อผ้าของเขา
ต่อไปเป็นการแสดงแฟชั่นโชว์ อัลแบร์โต ซัมเบลลี- คอลเลกชันของ Alberto แสดงให้เห็นถึงความหลงใหลในเรขาคณิต เส้นกราฟิกและรูปทรงเรขาคณิตที่ชัดเจนและเข้มงวดสร้างรูปแบบสถาปัตยกรรมที่มีความสมดุลอย่างชัดเจน แม้ว่านักออกแบบชาวอิตาลีจะตัดและสร้างคอลเลกชันของเขาเหมือนอาคาร แต่เขาก็สามารถรักษาความเบาและไร้น้ำหนักในเสื้อผ้าของเขาได้ และผ้าออร์แกนซ่าแบบโปร่งใสยังเพิ่มความหรูหราให้กับชุดอีกด้วย
ในการแสดง คริสเตียโน บูรานี่ฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อนปี 2018 เล่นโดยใช้สีที่ตัดกัน สีเทากลายเป็นพื้นหลังของคอลเลกชัน ซึ่งจากนั้นจึงแวววาวด้วยเฉดสีเขียวฟอสเฟอร์ เหลือง และส้ม เช่นเดียวกับการแสดงครั้งก่อน ลายตาราง ลายทาง และลูเร็กซ์ที่แวววาวโดดเด่น เสื้อผ้าหลวมๆ สไตล์สปอร์ต รองเท้าส้นแบน ยืนยันสไตล์เสื้อผ้าวัยรุ่นอีกครั้ง เห็นได้ชัดว่าแฟนๆ ของ Cristiano Burani ชอบสถานบันเทิงยามค่ำคืนที่มีชีวิตชีวามาก ซึ่งอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาถึงสร้างชุดนอนให้พวกเขา ชุดผ้าไหมสีเขียวและสีชมพูสดใสพร้อมลายพิมพ์สีแม้จะชวนให้นึกถึงชุดนอน แต่ก็เป็นชุดที่คุ้มค่าสำหรับงานปาร์ตี้ของวัยรุ่น
แน่นอนว่าสิ่งที่คาดหวังมากที่สุดคือการแสดง กุชชี่- Alessandro Michele เดินทางต่อไปผ่านกาลเวลา เรื่องราวมีมาตั้งแต่สมัยโรมโบราณ แต่ยังบอกเล่าเกี่ยวกับตัวละครจากสมัยอื่นด้วย ในคอลเลกชันใหม่ของเขา Alessandro Michele พยายามที่จะไม่พลาดสิ่งใดเลย การแสดงจัดแสดงสีสันหลากสีสันและชุดลายตารางของ Prince of Wales มินิเดรสที่ได้รับแรงบันดาลใจจากยุค 80 และชุดสูทผ้าซาตินแวววาว ทั้งแนววินเทจและร่วมสมัย บางทีลักษณะที่สำคัญที่สุดของคอลเลกชันนี้ก็คือเครื่องประดับเครื่องแต่งกาย ซึ่งประดับอย่างไม่เห็นแก่ตัวทั้งชายและหญิง สไตล์ที่ใส่ได้ทั้งชายและหญิงเป็นประเพณีของ Gucci มานานแล้ว และเนื่องจากตัวแทนของแฟชั่นเฮาส์ได้นำคอลเลกชั่นของผู้ชายและผู้หญิงมารวมไว้ในการแสดงอีกครั้ง จึงไม่ใช่เรื่องง่ายเสมอไปที่จะแยกแยะว่าใครเป็นใคร
ผู้ก่อตั้งและนักออกแบบ Fashion House อัลเบอร์ตา เฟอร์เรตติขัดต่อกระแสนิยมและแม้ว่าบางแบรนด์จะปรารถนาที่จะแต่งตัวผู้หญิงเป็นผู้ชายและผู้ชายเป็นผู้หญิง แต่ก็นำเสนอลุคที่สง่างาม โคลงสั้น ๆ และเป็นผู้หญิงมากบนแคทวอล์ค โทนสีอ่อนของสีชมพู น้ำเงิน และเขียวทำให้ชุดดูอ่อนช้อยและอ่อนโยนยิ่งขึ้น
ในวันแรกของการแสดงเป็นที่ชัดเจนว่า Fashion Houses หลายแห่งชอบที่จะจัดงานแสดงคอลเลกชั่นผู้ชายและผู้หญิงร่วมกัน นี่หมายความว่าอีกไม่นานเราจะต้องบอกลา Fashion Week ของผู้ชายหรือผู้หญิงใช่ไหม? ค่อนข้างเป็นไปได้ สิ่งสำคัญคือผู้ชายไม่ควรแยกจากภาพลักษณ์ของผู้ชาย และผู้หญิงไม่ควรแยกจากความเป็นผู้หญิง
มิลานแฟชั่นวีค 2018 วันที่สอง
วันที่สองของ Milan Fashion Week เป็นตัวอย่างที่ดีของความเป็นผู้หญิงและความโรแมนติก อาจเป็นเพราะคอลเลกชั่นต่างๆ ใช้เนื้อผ้าที่ประณีต เช่น ออร์แกนซ่าโปร่งใส ผ้าซาตินชั้นสูง เครปเดอชีนที่แวววาว ทุกอย่างเปล่งประกาย แวววาว และโปร่งแสง ทำให้เกิดเอฟเฟกต์ "ฉันเห็น - ฉันไม่เห็น" ที่น่าสนใจ
หรืออาจเป็นเพราะในวันนี้ผู้สร้างสไตล์อิตาลีอย่างแท้จริง ผู้คร่ำหวอดจาก Made in Italy: MaxMara, Fendi, Prada, Luisa Beccaria และ Moschino ได้นำเสนอการแสดงของพวกเขา
ทุกอย่างเริ่มต้นเป็นภาษาอิตาลี - ด้วยการแสดง แม็กซ์มาร่า- เวลาผ่านไปกว่าครึ่งศตวรรษนับตั้งแต่ Achille Maramotti ก่อตั้งแบรนด์ในตำนานนี้ แต่หลายทศวรรษต่อมา สไตล์ MaxMara ก็ไม่สูญเสียความเป็นผู้หญิงและความสง่างามที่เคยทำให้แบรนด์ Made in Italy โด่งดังไปทั่วโลก และแม้ว่ากระโปรงตรงคลุมเข่า เดรสยาวที่ทำจากผ้าชีฟองสีดำโปร่งใส เสื้อกันฝนที่เข้มงวด และเสื้อโค้ตสีอูฐดูคุ้นเคยมาเป็นเวลานาน แต่ก็ยังดูน่าประทับใจและมีความเกี่ยวข้องมาก และบทบาทของผลิตภัณฑ์ใหม่บนแคทวอล์คเล่นด้วยเนื้อผ้า - ผ้าชีฟองและออร์แกนซ่าซึ่งทำให้ภาพลักษณ์ของผู้หญิงมีความน่าดึงดูดและทางเพศเป็นพิเศษ นอกจากนี้ยังมีชุดสูทสองชิ้นของผู้ชายในการนำเสนอด้วย แต่ชุดสูทเหล่านี้เข้ากันได้ดีกับตู้เสื้อผ้าของผู้หญิงมานานแล้ว และไม่ได้ทำให้สไตล์ที่หรูหราและเป็นผู้หญิงของคอลเลกชั่นนี้เสียไปแต่อย่างใด
และที่นี่ในสวน ลุยซา เบคคาเรียเหมือนเช่นเคย ทุกอย่างเบ่งบาน กุหลาบ ดอกเดซี่ และดอกไม้ที่สวยงามอื่นๆ ปกคลุมไปด้วยเดรสยาวพื้น ใบหน้าของผู้ชมที่มาร่วมชมการแสดงก็เบ่งบานเช่นกัน เห็นได้ชัดว่าคอลเลกชั่นนี้เปล่งประกายพลังด้านบวกอย่างแท้จริง นักออกแบบชาวมิลานยังคงเชิดชูความโรแมนติกในขณะที่เธอพยายามไม่สูญเสียความทันสมัยไปโดยสิ้นเชิง
คาร์ล ลาเกอร์เฟลด์อาศัยอยู่ระหว่างปารีสและโรมมาหลายปีแล้ว และแม้ว่าเขาจะอายุมากแล้ว เขาไม่เพียงแต่สร้างคอลเลกชันที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น แต่ยังทำให้แบรนด์แฟชั่นชั้นนำสองแห่งล่มสลายไปด้วย นั่นคือ Chanel และ Fendi เขาไม่ใช่คนแปลกหน้าสำหรับอัจฉริยะ เพราะเขาเคยออกแบบโค้ตสีอูฐให้กับ MaxMara ซึ่งนักออกแบบของแบรนด์ยังคงดึงออกมาจากคลังข้อมูลเป็นระยะๆ
คาร์ล ลาเกอร์เฟลด์ นำเสนอในงาน Milan Fashion Week เฟนดิ- สำหรับแบรนด์อิตาลีแห่งนี้เขาได้สร้างคอลเลกชันที่หรูหรามาก มีกระโปรงทรงดินสอของผู้หญิง กระโปรงทรงกระดิ่งยาว ชุดเดรสโปร่งใส และเสื้อกันฝนเข้ารูป เรื่องเพศอยู่ในทุกสิ่ง นักออกแบบ Fendi ไม่ได้ปฏิเสธผ้าชีฟองแสนโรแมนติก แต่เขาแนะนำให้สวมเสื้อเบลาส์โปร่งใสทับเสื้อคอเต่าลายทาง
ชาวอิตาลี ลูซิโอ วานอตติ และ เดอะ-ซิเรียส- แบรนด์ของดีไซเนอร์เกาหลีที่เปิดตัวครั้งแรก - ตัดสินใจที่จะยึดติดกับสไตล์ที่ผู้มาใหม่ชื่นชอบ - ลัทธิ Deconstructivism ที่โรแมนติก ที่นี่และที่นั่นมีบางอย่างขาดหายไปแม้ว่าโดยรวมแล้วคอลเลกชันจะค่อนข้างสมบูรณ์สมบูรณ์และน่าสนใจมาก
การแบ่งชั้นเป็นอีกคำขวัญของคอลเลกชั่นฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อนปี 2018 ที่ Miuccia Prada ก็สนับสนุนเช่นกัน ในคอลเลกชัน ปราด้าสำหรับฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อนปี 2018 เธอส่งนางแบบบนแคทวอล์คโดยสวมเสื้อเบลาส์ทับเสื้อยืด ชุดเดรสทับเสื้อเชิ้ต และกางเกงขายาวทั่วตัว
แบรนด์ยังแสดงให้เห็นถึงระดับสูงสุด เลส์ โกแปงส์, อาเธอร์ อาร์เบสแซร์, อันเทพรีมา, เกนนี่.
การฉายภาพยนตร์มาราธอนจบลงด้วยการแสดงที่เต็มไปด้วยสีสัน มอสชิโน- มีกลิ่นอายของทะเลสาบหงส์และพังก์ผู้โกรธเกรี้ยวอยู่ในคอลเลกชันของเขา โชคดีที่ทุกอย่างจบลงด้วยโทนสีที่น่าพึงพอใจ: ทุกอย่างบนโพเดียมบานสะพรั่งผีเสื้อบินเข้ามา - ฤดูใบไม้ผลิมาถึงแล้ว!
มิลานแฟชั่นวีค 2018 วันที่สาม
วันที่สามของ Milan Fashion Week ค่อนข้างชวนให้นึกถึงภาพยนตร์เรื่อง "Chicago" ซึ่งนางเอก Roxie Hart และ Velma Kelly ต่อสู้กันเองและพยายามเอาชนะหน้าแรกในหนังสือพิมพ์เพื่อช่วยชีวิตพวกเขา เมื่อวันศุกร์ที่ผ่านมา สองยักษ์ใหญ่แห่งอุตสาหกรรมแฟชั่นของอิตาลี ได้แก่ Armani และ Versace ปะทะกันในการต่อสู้เพื่ออำนาจสูงสุด
ในตอนแรก วันนี้เป็นของกษัตริย์จอร์โจทั้งหมด ผู้ก่อตั้งร้านเพรต์-อา-พอร์เตอร์ชาวอิตาลีไม่เคยผิด ในครั้งนี้ด้วยในคอลเลกชั่นฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อนปี 2018 ใหม่ของเขา จิออร์จิโอ อาร์มานี่สามารถผสมผสานความเย้ายวนใจและความสง่างาม ความหรูหราและความพิถีพิถันเข้าด้วยกันได้สำเร็จ แม้ว่าหัวใจสำคัญของคอลเลกชั่นนี้คือความแวววาว แต่ทุกอย่างก็ดูหรูหราผิดปกติและไม่มีความหรูหรา นักออกแบบไม่ลืมเกี่ยวกับสีดำทั้งหมดที่เขาชื่นชอบ เขายังคงซื่อสัตย์กับชุดสูทสองชิ้นของผู้ชาย
อย่างไรก็ตาม ทุกคนต้องประหลาดใจที่ Armani ไม่ใช่ฮีโร่เพียงคนเดียวในสมัยนั้น ราชาแห่งแฟชั่นอิตาลีต้องร่วมแสดงบนเวทีกับแบรนด์ดังอีกแบรนด์หนึ่ง - เวอร์ซาเช่- แบรนด์ปิดท้ายการแสดงด้วยตอนจบที่ทำให้ต้องอ้าปากค้างซึ่งสื่อทั้งหมดอยู่เคียงข้างพวกเขา คอลเลกชันของ Donatella ซึ่งอุทิศให้กับวันครบรอบปีที่ยี่สิบของการเสียชีวิตของผู้ก่อตั้ง บริษัท Gianni Versace ได้รวมเอาต้นแบบทั้งหมดของนักออกแบบตั้งแต่แจ็คเก็ตหนังที่มีกระดุมไปจนถึงภาพพิมพ์หลากสี แต่ความประหลาดใจหลักถูกนำเสนอในตอนท้ายของการแสดงเมื่อวลี “Gianni ฉันรักคุณ เรารักคุณ ทั้งหมดนี้เพื่อคุณ” นางแบบชั้นนำระดับตำนาน 5 คนตลอดกาลปรากฏตัวบนเวทีในชุดเดรสสีทอง: นาโอมิ แคมป์เบลล์, คลอเดีย ชิฟเฟอร์, เฮเลนา คริสเตนเซน, ซินดี้ ครอว์ฟอร์ด และคาร์ลา บรูนี ผู้ชมไม่สามารถนั่งอยู่ในที่นั่งของตนได้ และทุกคนก็รีบเร่งไปที่โพเดียมด้วยเสียงดังด้วยความหวังว่าจะได้ถ่ายรูปหรือขอลายเซ็นจากนักร้องระดับโลก
เป็นที่น่าสังเกตว่านักออกแบบรุ่นเยาว์ก็เติบโตเคียงข้างแบรนด์ในตำนานเช่นกัน จากฤดูกาลหนึ่งไปอีกฤดูกาลหนึ่ง พวกเขาพอใจกับแนวคิดใหม่ๆ และเทรนด์ที่สดใส ในวันที่สามของ Milan Fashion Week Marco de Vincenzo ได้แสดงทักษะของเขา ในคอลเลกชั่นฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อนปี 2018 ของแบรนด์ของเขา มาร์โก เด วินเชนโซเขาร้องเพลงของซิซิลี เสื้อยืด Maxi ที่มีคำว่า "Ultrapharum" - ตามที่เกาะนี้ถูกเรียกในสมัยโบราณ - ค่อนข้างชวนให้นึกถึงเสื้อยืดของที่ระลึกที่ขายในตลาดสำหรับนักท่องเที่ยว มาร์โกจับคู่กับกระโปรงคริสตัลแวววาว แต่ที่น่าประทับใจที่สุดในการแสดงคือชุดแมกซี่เดรสสีสดใสที่ส่องประกายแวววาวไปด้วยสีรุ้ง
หากคุณมีเสื้อเก่าๆ อย่าทิ้ง มันยังมีประโยชน์ได้ ตัวอย่างเช่น คุณสามารถใช้มันเพื่อทำกระโปรงแบบเดียวกับที่ Anna Young ทำในคอลเลกชั่นฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อนปี 2018 ใหม่ของเธอ หากคุณไม่สามารถทำให้มันสวยงามได้เหมือนกัน ก็อย่าอารมณ์เสียเพราะนักออกแบบของแบรนด์ อันนากิกิทักษะการตัดเย็บอาจกล่าวได้ว่าอยู่ในสายเลือด ลูกสาวช่างตัดเสื้อเล่นผ้าและประดิษฐ์เครื่องแต่งกายมาตั้งแต่เด็ก นั่นคือเหตุผลที่เมื่อเธอตัดสินใจเป็นนักออกแบบในปี 2555 ความสำเร็จก็มาหาเธออย่างรวดเร็วและง่ายดาย
สิ่งสำคัญที่ควรทราบก็คือที่งาน Milan Fashion Week เธอไม่เพียงแต่ได้แสดงทักษะการตัดเย็บอันประณีตของเธอเท่านั้น แต่ยังหยิบยกประเด็นเรื่องการใช้เทคโนโลยีมากเกินไปอีกด้วย ด้วยการปักคำขวัญ “หยุดภูบบิง” บนเสื้อยืด แอนนาสนับสนุนให้ผู้ชมวางโทรศัพท์ลงสักพักแล้วมองโลกรอบตัวให้ใกล้ยิ่งขึ้น
หลังจาก Peter Dundes ก็ถึงคราวของ Paul Surridge ที่จะจัดการสไตล์ของ Fashion House โรแบร์โต้ คาวาลี่- ครีเอทีฟไดเร็กเตอร์คนใหม่ตัดสินใจเล่นภาพพิมพ์สัตว์ ซึ่งนำชื่อเสียงมาสู่แบรนด์ในยุค 80 ชุดราตรีผ้าไหมยาวพื้นเป็นตัวอย่างของความสง่างามและความหรูหราอย่างไม่ต้องสงสัย แต่ก็ยังไม่ได้ทำให้แบรนด์ตกต่ำตามที่คาดไว้
มิลานแฟชั่นวีค 2018 วันที่สี่
การแสดงวันที่สี่ของ Milan Fashion Week ไม่ได้มีเสียงดังเหมือนครั้งก่อนๆ ไม่มีการต่อสู้ดิ้นรนเพื่อให้ได้หน้าแรกของนิตยสาร ไม่มีการยั่วยุที่ไม่ธรรมดา ลักษณะการแสดงละครของ Gucci ได้รับการสนับสนุนโดย Antonio Marras นักออกแบบชาวซาร์ดิเนียของแบรนด์เท่านั้น ดูเหมือนว่าในที่สุดบ้านแฟชั่นก็คิดถึงแฟน ๆ ของพวกเขาและพยายามนำเสนอคอลเลกชันที่สะอาดตาวัดผลและใช้งานได้จริง แต่ในวันนี้ยังมีผลิตภัณฑ์ใหม่ๆ และเทรนด์ที่น่าสนใจอีกมากมายบนแคตวอล์ก
การยืนยันว่าไม่ใช่บ้านแฟชั่นทุกแห่งจะให้ความสำคัญกับการแสดงละคร แต่เหนือสิ่งอื่นใด เมื่อคิดถึงประโยชน์ของเสื้อผ้า ก็คือการแสดง บอตเตก้า เวเนต้า- นักออกแบบของแบรนด์อิตาลีพยายามแต่งตัวให้แฟน ๆ ดูหรูหราและมีสไตล์ พวกเขาไม่ได้หันไปใช้กลอุบายที่อวดรู้และนำเสนอคอลเลกชันที่ใช้งานได้จริงโดยไม่มีการจีบสำหรับผู้ใหญ่และผู้หญิงที่น่านับถือ เทรนด์ของฤดูกาลได้รับการสนับสนุนจากหมุดและเลื่อมแวววาว รวมถึงเครื่องหนัง นักออกแบบของ Bottega Veneta นำเสนอเสื้อผ้าตัวนอกสำหรับเดมี่ซีซั่นให้เลือกมากมาย เช่น เสื้อกันฝน แจ็คเก็ต และเสื้อกันลม
กาเบรียล โคลันเจโลยึดมั่นในสไตล์ deconstructivist ที่ชาวญี่ปุ่นชื่นชอบ การออกแบบที่ไม่สมมาตรและรูปทรงเรขาคณิตดูกลมกลืนและเรียบร้อยมาก เป็นการยืนยันความสามารถพิเศษของนักออกแบบอีกครั้ง Gabriele ยังนำเทคนิค nui shibori มาใช้ในการเพ้นท์ผ้าจากชาวญี่ปุ่นอีกด้วย เดรสเสื้อเบลาส์และองค์ประกอบตกแต่งบนเสื้อผ้าได้รับการตกแต่งด้วย
ในบรรดาคอลเลกชันทั้งหมดที่นำเสนอในวันที่สี่ของ Milan Fashion Week คอลเลกชันที่เป็นผู้หญิงมากที่สุดคือคอลเลกชัน เออร์มานโน สเซอร์วิโน- แม้วันธรรมดาแฟนแบรนด์ก็จะดูเหมือนนางไม้นางฟ้า เดรสผ้าชีฟองสุดหรูในซีรีส์นี้สามารถสวมไว้ใต้เสื้อแจ็คเก็ตหนังได้ และเดรสสไตล์ชุดราตรีสามารถสวมใส่กับแจ็คเก็ตธุรกิจหรือเสื้อคลุม Sangallo ในโอกาสพิเศษได้
สีขาวในทางจิตวิทยาบางครั้งถูกตีความว่าเป็นจุดเริ่มต้นที่แท้จริง นักออกแบบจึงตัดสินใจเริ่มแสดงคอลเลกชันแรกร่วมกับเขา จิล แซนเดอร์ลูซี่และลุค เมเยอร์ สไตล์มินิมอลของแบรนด์นี้เต็มไปด้วยการจีบ ผ้าม่าน และวัสดุราคาแพง ซึ่งหนึ่งในนั้นคือหนังจระเข้ พูดได้อย่างปลอดภัยว่ามันไม่ได้แย่เลยตั้งแต่แรก
หากนางแบบรุ่นก่อนๆ เพียงแต่ต้องเดินได้อย่างสวยงามบนแคทวอล์ค วันนี้พวกเธอก็ต้องมีความสามารถในละครสัตว์และกายกรรมด้วย เช่น ในตอนต้นของการแสดงแบรนด์ อันโตนิโอ มาร์ราสนางแบบคนหนึ่งปรากฏต่อผู้ชมที่ประหลาดใจ โดยแกว่งไปมาอย่างโรแมนติกและไร้กังวลบนชิงช้าที่ประดับประดาด้วยดอกไม้เหนือศีรษะ หลังจากนั้นตัวละครหลากสีสันจากรายการก็ขึ้นแท่น ใช่แล้ว มันคือการแสดง! เพราะสำนวน “แฟชั่นโชว์” ไม่ได้รวบรวมความงดงาม การแสดงละคร และความโรแมนติกที่ดีไซเนอร์ใส่ลงไปในการแสดงได้ทั้งหมด ไม่ใช่เพื่ออะไรก่อนการแสดง วลีของเฟลลินีถูกเขียนบนหน้าอินสตาแกรมของแบรนด์: “ฉันไม่อยากลอง ฉันอยากจะแสดง” ใครเก่งกว่ากันในการเดินทางข้ามเวลา: อันโตนิโอ มาร์ราส ดีไซเนอร์ชาวซาร์ดิเนีย หรืออเลสซานโดร มิเคเล่ สื่อมวลชนคนโปรด - อาจยังต้องมีการพูดคุยกัน
นับตั้งแต่ดีไซเนอร์ Massimiliano Giornetti ออกจากบริษัท ซัลวาตอเร่ เฟอร์รากาโมความสนุกในอดีตได้หายไปจากคอลเลกชันของเธอ แบรนด์ซึ่งมีและยังคงผลิตรองเท้าให้กับนักร้องฮอลลีวูดนั้นครองตำแหน่งแชมป์โลกในอุตสาหกรรมรองเท้าอย่างไม่ต้องสงสัย แต่น่าเสียดายที่ยังไม่สามารถพูดแบบเดียวกันเกี่ยวกับเสื้อผ้าของพวกเขาได้
สัปดาห์แฟชั่นมิลาน 2018 วันที่ห้า
ไฮไลท์ของวันที่ห้าของ Milan Fashion Week วันที่ 24 กันยายน 2017 เป็นพิธีแรก สีเขียวรางวัลแฟชั่นพรม 2017จัดขึ้นที่โรงละครลา สกาลา อันโด่งดัง หอการค้าแฟชั่นอิตาลีแห่งชาติร่วมกับองค์กร อีโค-อายุและด้วยการสนับสนุนของกระทรวงการพัฒนาเศรษฐกิจของอิตาลี ได้รับรางวัลบริษัทอุตสาหกรรมแฟชั่นที่มีความรับผิดชอบมากที่สุดในเรื่องของการคุ้มครองสิ่งแวดล้อม
งานนี้มีการนำเสนอรางวัลทั้งหมด 12 รางวัลแก่ผู้ผลิต Made in Italy สำหรับแนวทางการผลิตที่เป็นมิตรต่อสิ่งแวดล้อมและมีมนุษยธรรมมากที่สุด
ผู้ชนะได้แก่: บรูเนลโลคูซิเนลลี, ช่างตัดเสื้อ วาเลนติโน่, นักออกแบบสิ่งแวดล้อมรุ่นเยาว์ ทิเซียโน่กวาร์ดินี่ซึ่งใช้เฉพาะวัสดุรีไซเคิลสำหรับเสื้อผ้า ทอม ฟอร์ดสำหรับการสนับสนุนสินค้า Made in Italy รุ่นบราซิล จีเซลล์บุนด์เชนเพื่อปกป้องป่าอเมซอน อิลาเรีย เวนทูรินี เฟนดิ, เซกน่า, กุชชี่, ปราด้าและอีกมากมาย
จอร์จิโอ อาร์มานี่, มุชเซีย ปราดา, ปิแอร์เปาโล ปิคชิโอลี, อเลสซานโดร มิเคเล่
รางวัลสำหรับผู้ได้รับการเสนอชื่อคือตุ๊กตารูปทับทิมสีแดงซึ่งผลิตโดยบริษัท Chopard ในสวิตเซอร์แลนด์ ผลไม้ฉ่ำนี้เป็นสัญลักษณ์ของความรู้ลับของสวนอีเดน และอธิบายบทกวีและการแต่งตั้งรางวัล Green Carpet Fashion Awards ได้อย่างเหมาะสม
Livia Giugiolly Firth ผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ของ Eco-Age มีบทบาทสำคัญในการริเริ่มจัดงานครั้งนี้ ภรรยาของนักแสดงชาวอังกฤษ Colin Firth ต่อสู้เพื่อแฟชั่นที่ "มีสติ" มาเป็นเวลานาน ทุกอย่างเริ่มต้นจากการเดินทางไปบังกลาเทศในปี 2551 ลิเวียเล่าว่าเธอรู้สึกตกใจเมื่อได้ไปเยี่ยมชมโรงงานแห่งหนึ่งที่ผลิตเสื้อผ้าเพื่อส่งออกไปยังยุโรป คนงานทำงานในสภาพเหมือนทาสภายใต้การดูแลอย่างเข้มงวดของเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัยที่ควบคุมทางเข้าออกทั้งหมด ขาดงานแม้แต่วันเดียวก็อาจตกงานได้ และสถานที่เองก็ไม่มีอุปกรณ์รักษาความปลอดภัยให้
เราแวะริมหน้าต่างร้านชื่นชมชุดที่เราชอบบ่อยแค่ไหน? ในขณะนี้เราคิดถึงเทรนด์แฟชั่นสีสันและสไตล์ว่าชุดจะเข้ากับรูปร่างอย่างไร แต่ไม่มีใครถามตัวเองว่ามันถูกสร้างขึ้นมาได้อย่างไร? เรารู้อะไรบ้างเกี่ยวกับใครเป็นผู้สร้างและภายใต้เงื่อนไขใด
นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไม Green Carpet Fashion Awards จึงได้พิจารณาเบื้องหลังของแฟชั่นเพื่อตอบคำถามเหล่านี้ เพื่อให้อุตสาหกรรมแฟชั่นมีความโปร่งใสมากขึ้น คาร์โล คาปาซา ประธานหอการค้าแฟชั่นอิตาลีแห่งชาติ มั่นใจว่า “โลกที่ดีกว่านั้นเป็นไปได้ และอุตสาหกรรมแฟชั่นสามารถเปลี่ยนมันให้ดีขึ้นได้”
จีเซล บุนด์เชน; คาร์โล คาปาซ่า; ลิเวีย เฟิร์ธ
การแข่งขันแฟชั่นมาราธอนครั้งที่สามเริ่มต้นที่ Milan Fashion Week ได้รับความสนใจมากกว่านิวยอร์กหรือลอนดอนมาก และมีคำอธิบายง่ายๆ สำหรับเรื่องนี้: ในอิตาลี แบรนด์ที่มีชื่อเสียงที่สุดจะแสดงคอลเลกชั่นของตน Gucci, Prada, Versace แม้แต่พวกเราที่ไม่เกี่ยวข้องกับแฟชั่นก็เคยได้ยินเกี่ยวกับแบรนด์เหล่านี้และแบรนด์พื้นเมืองของอิตาลีอื่น ๆ
พลังของชื่อทำงานได้อย่างไร้ที่ติ: การแสดงของแบรนด์เหล่านี้กลายเป็นเรื่องที่มีการพูดคุยกันมากที่สุดอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ในตอนท้ายของสัปดาห์ไม่เพียง แต่รวมถึงทั้งเดือนแฟชั่นด้วย แน่นอนว่าเทรนด์ที่กำหนดโดยนักออกแบบชาวอิตาลีสัญญาว่าจะมีความเกี่ยวข้องมากที่สุดในฤดูกาลที่จะมาถึง มาพูดถึงพวกเขากันเถอะ!
ในตอนแรก เมื่อเราเห็นหมวกไหมพรมในงานแสดงของ Raf Simons ที่ Calvin Klein ในนิวยอร์ก เราคิดว่า: “นี่อาจเป็นเพียงสไตล์ที่สวยงาม ไม่น่าจะมีใครสวมหมวกที่คล้ายกันนี้” เราผิดแค่ไหน! Balaclavas กลายเป็นเครื่องประดับศีรษะที่โดดเด่นที่สุดของ Milan Fashion Week: Alessandro Michele จาก Gucci ตกแต่งด้วย rhinestones, Francesco Risso ที่ Marni ผสมผสานคอเต่ากับไหมพรม และ Donatella Versace นำเสนอเวอร์ชันที่เป็นผู้หญิงมากที่สุด (เท่าที่คำนี้โดยทั่วไปเหมาะสมในบริบท) ของหมวกดังกล่าว)
สไตล์วิคตอเรียนใหม่
ทำไมใหม่? ง่ายมาก: ในการตีความของนักออกแบบชาวอิตาลี สไตล์ที่รู้จักกันดีของยุคอังกฤษของสมเด็จพระราชินีวิกตอเรียนั้นมีความโดดเด่นยิ่งขึ้น เปิดเผยร่างกาย หรือในทางตรงกันข้าม อนุรักษ์นิยมมากขึ้น ซึ่งทำให้ชุดสูท (เช่น Blumarine เป็นต้น) เหมาะสม ไม่เพียงแต่สำหรับเหตุการณ์ที่โอ้อวดและโอ่อ่าเท่านั้น
ฤดูใบไม้ร่วงหน้าชายขอบจะยาวขึ้น แต่ยังคงนึกถึงยุคของ "เด็กดอกไม้" หรือ "คำราม" ของยุค 20 จริงอยู่ ไม่ใช่แค่อย่างใดอย่างหนึ่ง: สิ่งสังเคราะห์จากการแสดงของ Prada นั้นเป็นศูนย์รวมของสุนทรียภาพแห่งอนาคตที่เป็นพื้นฐานของคอลเลกชันใหม่ของแบรนด์อิตาลีที่มีชื่อเสียง
เข็มขัดกว้าง
การเน้นที่เอวซึ่งเป็นเทคนิคยอดนิยมของนักออกแบบชาวอิตาลีจะมีมิติที่เกินจริงในฤดูกาลที่จะมาถึง: ตอนนี้เข็มขัดที่ทันสมัยที่สุดจะมีความกว้างและมีหัวเข็มขัดขนาดใหญ่อย่างแน่นอน
เต็นท์เสื้อกันฝน
เห็นได้ชัดว่าเราจะไม่สามารถทำได้หากไม่มีฤดูใบไม้ร่วงหน้า สำหรับผู้ชื่นชอบสไตล์สตรีท Paul Andrew จาก Salvatore Ferragamo มีเสื้ออาโนรัคยาวคล้ายเสื้อคลุมที่ทำจากผ้าทางเทคนิค สำหรับผู้ชื่นชอบสไตล์คลาสสิก Alberta Ferretti มีเสื้อปอนโชขนสัตว์สีเบจในสต็อก
โลโก้ในขอบเขตการมองเห็นของเราปรากฏขึ้นเมื่อฤดูใบไม้ผลิปีที่แล้วและทำหน้าที่เป็นการต่อเนื่องของเทรนด์ในยุค 80 ซึ่งเป็นยุคที่แฟชั่นหยุดเป็นความบันเทิงสำหรับชนชั้นสูงโดยเฉพาะและได้ตั้งหลักในสถานะของปรากฏการณ์มวลชน ในฤดูกาลหน้า นักออกแบบกำลังจะกำจัดความหมายที่ตรงไปตรงมาออกไป: Karl Lagerfeld ที่ Fendi เลียนแบบแบบอักษรของแบรนด์กีฬา Fila, Laura Lusuardi ที่ Max Mara เติมเต็มด้วยภาพเหมือนของคนแปลกหน้า และ Alessandro Michele ตกแต่งเสื้อแจ็คเก็ตที่ประดับด้วยลูกไม้พร้อมกับคนดัง โมโนแกรมแยงกี้
สีนีออน
ฤดูกาลหน้า สีกรดทั้งหมดจะกลับมาถึงจุดสูงสุดอีกครั้ง ดังนั้นชุดสูท ชุดเดรส และเสื้อเชิ้ตที่ซื้อในฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อนในเฉดสีพาสเทลหวาน - อนิจจา! - เราซ่อนมันไว้ในตู้เสื้อผ้าอย่างน้อยก็จนถึงฤดูใบไม้ผลิหน้า
สไตล์สปอร์ตของฤดูใบไม้ร่วงหน้าตามที่นักออกแบบชาวอิตาลีกล่าวไว้ จะไม่ใช่สิ่งที่เป็นนามธรรมอีกต่อไปจากชุดสูท รองเท้าผ้าใบ และองค์ประกอบการตกแต่งแบบสปอร์ตโดยทั่วไป แต่จะกลายเป็นคำใบ้ที่เป็นรูปธรรมในกีฬามอเตอร์สปอร์ต Tommy Hillfiger ฉลาดที่สุดในเรื่องนี้ แม้แต่แท่นของดีไซเนอร์ชาวอเมริกันก็ยังเลียนแบบสนามแข่งได้ และถึงแม้ว่าคอลเลกชั่นนี้จะเป็นฤดูใบไม้ผลิ - ฤดูร้อน แต่ก็กลายเป็นว่าเป็นไปไม่ได้เลยที่จะเพิกเฉย - อย่างที่คุณเข้าใจกีฬาจะไม่ตกยุคเป็นเวลานาน
“ อย่าออกจากห้องอย่าทำผิดพลาด” เราทำซ้ำมนต์ Brodsky อันโด่งดังนี้ทุกเช้าโดยเริ่มมีอากาศหนาวเย็นในฤดูใบไม้ร่วง - ฤดูหนาวครั้งแรก ราวกับอ่านความคิดของเรา นักออกแบบชาวอิตาลีได้เตรียมวิธีแก้ปัญหาที่อบอุ่นและสะดวกสบายที่สุดสำหรับปัญหานี้ - ผ้าห่มขนาดกว้างซึ่งคุณสามารถห่อตัวเองได้เกือบสองชั้นเมื่อออกจากบ้าน
ภาพของทรินิตี้จาก "Matrix" อันโด่งดังของพี่น้อง Wachowski สัญญาว่าจะกลายเป็นหนึ่งในภาพที่คัดลอกมากที่สุดในฤดูใบไม้ร่วงหน้า เพื่อไม่ให้กลายเป็นเรื่องล้อเลียนนางเอกชื่อดัง เราขอแนะนำให้คุณซื้อเสื้อกันฝนหนังสีดำเพียงตัวเดียว ซึ่งในฤดูใบไม้ร่วงหน้าคุณสามารถ (และควร) ใส่กับทุกสิ่งอย่างแน่นอน
การเย็บปะติดปะต่อกันขนาดใหญ่
ราวกับว่าตามข้อตกลงนักออกแบบชาวอิตาลีใช้การเย็บปะติดปะต่อกันโดยเย็บไม่เล็กเหมือนปกติ แต่มีขนาดใหญ่ Versace มีลายตารางผ้าตาหมากรุกหลายประเภท โดยที่ลายเซ็นคดเคี้ยวจะมองเห็นได้เพียงเล็กน้อย Missoni มีลายทาง และ Stella Jean มีทั้งสองอย่าง
อุปกรณ์เสริมที่ไม่ธรรมดา
ดังที่เราได้กล่าวไปแล้ว “อุปกรณ์เสริม” ที่น่าจดจำที่สุดของทั้งสัปดาห์คือแบบจำลองศีรษะของนางแบบและมังกรจิ๋วในงานแสดงของ Gucci พวกเขาไม่เกี่ยวข้องกับแฟชั่น แต่จำนวนโพสต์บนโซเชียลเน็ตเวิร์กทั้งหมดเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่แค่ Alessandro Michele เท่านั้นที่ตัดสินใจใช้เทคนิคการโฆษณาเกินจริง ลูซี่และลุค เมเยอร์ที่จิล แซนเดอร์มอบหมอนคู่หนึ่งให้กับนางแบบ (อะไรก็เกิดขึ้นได้!) และที่ Tod's เหล่านางแบบก็เดินบนแคตวอล์กพร้อมกับลูกสุนัข 5 ตัว . โดยธรรมชาติแล้วสิ่งที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือเฟรนช์บูลด็อกสีขาวอมเหลืองน่ารักซึ่งอยู่ในอ้อมแขนของ Gigi Hadid แน่นอนว่า เราไม่สามารถเรียกสัตว์ต่างๆ บนเครื่องประดับบนแคทวอล์คได้อีกต่อไป (นักเคลื่อนไหวด้านสัตว์อาจยกโทษให้เราด้วยที่นี่ไม่ใช่คำอธิบายทั่วไปที่ถูกต้องที่สุดในชื่อ)
การแสดงจะออกอากาศบนจอแมกซี่ใน Corso Vittorio Emanuele ตรงหัวมุมจาก Piazza San Babila คุณสามารถดูปฏิทินการแสดงทั้งหมดได้
ตลอดทั้งสัปดาห์เพื่อเป็นเกียรติแก่ Fashion Week จะมีกิจกรรมที่น่าสนใจมากมายเกิดขึ้นทั่วเมือง ตั้งแต่วันที่ 12 ถึง 24 กันยายน มีการติดตั้งลูกบาศก์พร้อมนิทรรศการภายใต้โครงการในใจกลางมิลาน "มิลาโน่ เอ็กซ์แอล 2018".
ตั้งแต่วันที่ 19-24 กันยายน พ.ศ. 2563 ตลาดศูนย์กลางแฟชั่นจะสามารถเยี่ยมชมนิทรรศการคอลเลกชันของแบรนด์ใหม่ 13 แบรนด์ สถานที่: Spazio Cavallerizze del Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia Leonardo da Vinci (ผ่าน Olona 6)
ในพื้นที่ Tortona ตั้งแต่วันที่ 21 ถึง 24 กันยายนจะมี ไวท์โชว์โดยสไตลิสต์ยุคใหม่จะนำเสนอเสื้อผ้าสตรีและคอลเลกชั่นเครื่องประดับ (ฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน 2019) สถานที่: Tortona 27 (Superstudio Più), 31 (Opificio), 35 (Hotel Nhow) และ 54 (Base Milano) วันศุกร์ วันเสาร์ และวันอาทิตย์ 9.30-18.30 น. วันจันทร์ 9.30-16.00 น. เข้าชมฟรี 
อย่าพลาดตั้งแต่วันที่ 18 ถึง 24 กันยายน “สัมผัสแห่งความรัก”บน Via della Spiga และ “ “อิล กวาร์ดาโรบา ดิ เอลล์”ฟิโอริ คิอารี
ในวันพฤหัสบดีที่ 20 กันยายน จะมี “ผู้มีความสามารถพิเศษในสมัยนั้น และใครคือคนต่อไป”- สถานที่: Via Brera 15 ตั้งแต่วันที่ 20 ถึง 22 กันยายน เวลา 10:00 น. - 19:00 น.
สัปดาห์แฟชั่นแอฟโฟรจะจัดขึ้นที่ Fabbrica del Vapore
Triennale Milano จะจัดนิทรรศการฟรีตั้งแต่วันที่ 18 ถึง 23 กันยายน ตุตติ อิน ฟิล่าโดยแบรนด์นี้จะเข้าร่วมงานแฟชั่นโชว์เป็นครั้งแรก
ตั้งแต่วันที่ 21 ถึง 24 กันยายน Anteo Palazzo del Cinema จะเป็นเจ้าภาพ เทศกาลภาพยนตร์แฟชั่นมิลาโน 2018- ค่าเข้าชมฟรี ลงทะเบียนบนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
D Teatro Menotti จะเกิดขึ้น การแสดง Lettere a Yves c Pino Ammendola และ Eva Robin's อุทิศให้กับ Yves Saint Laurent
ในช่วงสัปดาห์แฟชั่น คุณไม่เพียงแต่จะได้ชื่นชมเสื้อผ้าเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรสชาติไอศกรีมที่แปลกตาซึ่งสร้างสรรค์ขึ้นเป็นรุ่นลิมิเต็ดสำหรับ MFW อีกด้วย ใน เจลาเทเรีย กุสโต 17บน Via Savona 17 และบน Via Cagnola 10 ตั้งแต่วันที่ 18 ถึง 24 กันยายน vux รุ่นลิมิเต็ด 3 รุ่นสำหรับ Schiaparelli, Fendi และ Yves Saint Laurent.
เมื่อสามปีที่แล้ว Alessandro Michele ฟื้นคืนชีพ Gucci ขึ้นมาอย่างรวดเร็ว - ผลงานชิ้นแรกของเขาสำหรับแบรนด์ซึ่งเป็นคอลเลกชั่นเสื้อผ้าบุรุษสำหรับฤดูใบไม้ร่วง-ฤดูหนาวปี 2015 ถูกสร้างขึ้นในหกวัน ตั้งแต่นั้นมา วิสัยทัศน์ที่ผสมผสานของเขาสำหรับแบรนด์ได้กลับมาปรากฏให้กุชชี่เป็นผู้นำเทรนด์สินค้าหรูหราอีกครั้ง และเปลี่ยนการแสดงของแบรนด์ให้กลายเป็นไฮไลท์ของมิลานแฟชั่นวีค โดยเปิดตัวเทรนด์ทั่วทั้งอุตสาหกรรมที่ผู้เลียนแบบผู้ฉับไวหยิบยกขึ้นมา และสร้างชิ้นส่วนที่หายไปอย่างรวดเร็ว ชั้นวางบูติก Lallo (ตามที่เพื่อนสนิทเรียกว่า Michele - Ed.) ได้มอบความแข็งแกร่งให้กับคุณสมบัติที่โดดเด่นของเขา: การเดินทางแห่งลานตาแห่งศตวรรษต่อหน้าเราเผยให้เห็นภาพมากกว่าร้อยภาพ คำถามหลักที่เกิดขึ้นก่อนที่คอลเลกชั่นฤดูใบไม้ร่วง-ฤดูหนาวปี 2018 ของมิลานจะแสดงคือ คู่แข่งของ Gucci จะกล้าทำการเปลี่ยนแปลงดังกล่าวหรือไม่
บ้านแฟชั่นที่มีประวัติศาสตร์อันยาวนานกำลังรอการอัปเดต
Fendi ซึ่งเป็นแบรนด์แฟชั่นวัย 93 ปี ยังไม่เคยมีการเปลี่ยนแปลงผู้นำเลย โดย Karl Lagerfeld ยังคงเป็นผู้ถือหางเสือเรือ แต่คอลเลกชั่นล่าสุด 2 คอลเลกชั่นของเขาแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของ Michele ในเวลาเดียวกันเมื่อปีที่แล้ว Lagerfeld เริ่มต้นอีกครั้งโดยใช้สัญลักษณ์ Fendi แบบคลาสสิกที่มีตัวอักษร F สองตัวบนเครื่องประดับ ในคอลเลกชั่นฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อนปี 2018 ของเขา ป้ายดังกล่าวได้ย้ายไปที่เสื้อผ้าตัวนอก เป็นการเคลื่อนไหวที่ชาญฉลาดในยุคปัจจุบันของ logomania เมื่อบ้านแฟชั่นที่มีประวัติดำเนินตามแรงกระตุ้นด้านแฟชั่นที่มีโลโก้เป็นศูนย์กลาง โดยการวางโลโก้ไว้บนเสื้อแจ็คเก็ตบอมเบอร์และเสื้อคลุมพาร์กา เป็นเรื่องง่ายที่จะจินตนาการถึงเสื้อฮู้ด Fendi double-F ที่เป็นผู้นำเทรนด์สไตล์สตรีท การแสดง Fendi จะมีขึ้นในวันที่ 22 กุมภาพันธ์ จากนั้นเราจะได้เห็นว่าคราวนี้ Lagerfeld จะนำแบรนด์ของเขาไปในทิศทางใด
ต่อมาในวันนั้น Miuccia Prada จะนำเสนอคอลเลกชันล่าสุดของเธอที่ Fondazione Prada หลังจากที่ได้รื้อฟื้นการเลือกภาพพิมพ์ที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์ในคอลเลกชั่นผู้ชายใหม่ของเธอ ก็สมเหตุสมผลที่จะสงสัยว่าจะมีอะไรที่คล้ายกันสำหรับผู้หญิงหรือไม่ นี่จะถือเป็นสิ่งใหม่โดยพื้นฐานสำหรับนักออกแบบ: Miuccia พยายามมองไปสู่อนาคตเสมอเมื่อสร้างคอลเลกชัน แต่ตอนนี้เห็นได้ชัดว่าการเปลี่ยนไปใช้เอกสารสำคัญเป็นการเคลื่อนไหวที่ชาญฉลาดจากมุมมองเชิงพาณิชย์ และถ้าใครสามารถทบทวนอดีตของแบรนด์ตัวเองได้โดยไม่คิดถึงอดีตแล้วล่ะก็ นั่นล่ะคือ Miuccia
ถึงเวลาที่ตำนานจะขึ้นเวที
เมื่อเดือนกันยายนปีที่แล้ว Donatella Versace ยังได้เดินทางย้อนเวลากลับไปในลักษณะเดียวกัน โดยตีความคอลเลกชั่นบางส่วนของ Gianni Versace น้องชายของเธอ ซึ่งกลายมาเป็นแฟชั่นไอคอนอย่างแท้จริงในช่วงต้นทศวรรษ 90 ดำเนินไปโดยไม่ได้บอกว่าแรงกระตุ้นหลักที่นี่ไม่ใช่เชิงพาณิชย์: Donatella กำลังแสดงความเคารพต่อความทรงจำของ Gianni ซึ่งการฆาตกรรมมีอายุ 20 ปี ข่าวลือที่ว่าโดนาเทลลาจะตั้งชื่อผู้สืบทอดก็แพร่สะพัดมาเป็นเวลาหลายเดือนแล้ว และการแสดงครั้งล่าสุดของเธอก็สะเทือนอารมณ์มากจนอาจเป็นตอนจบที่เหมาะสมกับการครองราชย์ของเธอ แต่หนึ่งสัปดาห์ก่อนการแสดงของแบรนด์ในวันที่ 23 กุมภาพันธ์ เธอยังคงเป็นผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ อย่างไรก็ตาม เป็นที่น่าสังเกตว่า Kim Jones หนึ่งในผู้ที่ถูกกล่าวถึงชื่อที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลง Versace ในช่วงหลายเดือนที่ผ่านมา ตอนนี้กลายเป็นศิลปินอิสระ โดยออกจากตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ของเสื้อผ้าบุรุษของ Louis Vuitton ในเดือนมกราคม ก็ยังคงติดตามข่าวต่อไป
นักเรียนปีสองกลับมาแล้ว
คอลเลกชันฤดูใบไม้ผลิ - ฤดูร้อนปี 2018 ของสามีและภรรยาลุคและลูซี่เมเยอร์ซึ่งเป็นผลงานชิ้นแรกของพวกเขาในฐานะผู้อำนวยการสร้างสรรค์ของแบรนด์จิลแซนเดอร์ได้รับการตอบรับค่อนข้างสงบจากนักวิจารณ์ ก่อนที่จะได้รับการแต่งตั้ง ลุค ซึ่งเป็นผู้ออกแบบแบรนด์เสื้อผ้าบุรุษ OAMC ก็เป็นหัวหน้านักออกแบบที่ Supreme มาเกือบทศวรรษ ในขณะที่ลูซี่ทำงานให้กับ Raf Simons ที่ Dior เช่นเดียวกับ Marc Jacobs ที่ Louis Vuitton และ Nicolas Ghesquière ที่ Balenciaga ส่วนผสมทั้งหมดที่ทำให้ภารกิจของพวกเขาน่าดึงดูดใจอยู่ที่นั้น ไม่ว่าจะเป็นการศึกษา รสนิยม (ลุคและลูซีเป็นผู้เสนอแนวคิดเรียบง่ายแต่เน้นประโยชน์ใช้สอย) การใช้ผ้าคุณภาพสูงสุด สีสันที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว แต่พวกเขายังไม่ได้ทำให้มันกลายเป็นอะไรมากกว่าแค่ ผลรวมขององค์ประกอบเชิงบวก หาก Meiers สามารถค้นหาลายเซ็นต์ของตนได้ มิลานก็จะมีแบรนด์โปรดอีกแบรนด์หนึ่ง
มิลานเป็นหนึ่งในศูนย์กลางแฟชั่นและการออกแบบชั้นนำของโลก รองจากปารีส โตเกียว และนิวยอร์ก ทุกปี หนึ่งในงานที่สดใสที่สุดในอุตสาหกรรมแฟชั่นระดับโลกจะจัดขึ้นที่นี่ - Milan Fashion Week Milan Fashion Week รวบรวมนักข่าวมากกว่าสองพันคนที่ครอบคลุมงานนี้ รวมถึงแขกประมาณหนึ่งหมื่นห้าพันคนที่ไม่อยากพลาดงานสำคัญเช่นนี้ในโลกแฟชั่น
จนถึงทศวรรษที่ 70 ของศตวรรษที่ผ่านมา เธอได้รับการยกย่องให้เป็นผู้นำเทรนด์แฟชั่นของอิตาลี - มีการแสดงที่ยิ่งใหญ่และสำคัญที่สุดเกิดขึ้นที่นั่น มีการจัดแสดงคอลเลกชันเสื้อผ้าใหม่ๆ ในมิลานด้วย แต่ค่อนข้างเรียบง่ายและไม่แออัด
เฉพาะในปี 1979 เท่านั้นที่ผู้จัดงานสามารถดึงดูดความสนใจได้ด้วยรูปแบบใหม่ของงาน - การแสดงหลายวันที่สดใสและมีสีสันถูกจัดแสดงด้วยดนตรีสมัยใหม่ การมีส่วนร่วมของนักออกแบบและนักออกแบบแฟชั่นที่มีชื่อเสียง นางแบบฟุ่มเฟือย และ คำเชิญของนักข่าวและตัวแทนของชนชั้นสูงชาวอิตาลี
ในส่วนหนึ่งของ Fashion Week มีการนำเสนอคอลเลกชันล่าสุดหลายสิบรายการ
ขนาดของงานมีการเติบโตทุกปี ในวันนี้ สัปดาห์แฟชั่นของมิลานได้รวบรวมชุมชนแฟชั่นระดับโลกทั้งหมดมารวมกัน
ในงาน Fashion Week มีการนำเสนอคอลเลกชั่นเสื้อผ้า รองเท้า เครื่องประดับ และเครื่องประดับล่าสุดมากมาย แขกของงานจะได้รับโอกาสไม่เพียงแต่จะได้ชื่นชมความงดงามทั้งหมดนี้เท่านั้น แต่ยังได้ซื้อสินค้าที่พวกเขาชอบด้วย
ผู้เข้าร่วมหลักของงานแฟชั่นโชว์คือบ้านแฟชั่นชื่อดังของอิตาลี
Milan Fashion Weeks จัดขึ้นโดย National Chamber of Fashion ในมิลาน ซึ่งนำโดย Mario Boselli (2014) ซึ่งเป็นผู้ส่งเสริมแฟชั่นของอิตาลีในเวทีโลกมาตั้งแต่ปี 1999
ผู้เข้าร่วมหลักของงานแฟชั่นโชว์ที่มิลาน ได้แก่ บ้านแฟชั่นชื่อดังของอิตาลี: Dolce&Gabbana, Fendi, Versace, Gucci, Giorgio Armani, Gianfranco Ferre, Moschino, Etro, Jil Sander, Roberto Cavalli, Blumarine, Misson, Prada, Alberta Ferretti รวมถึง นักออกแบบแฟชั่นจากประเทศอื่นๆ
ตลอดหลายปีที่ผ่านมา มิลานแฟชั่นวีคนักออกแบบชาวรัสเซีย Kira Plastinina, Yulia Dalakyan, Elena Karnaukhova, Masha Kravtsova, Masha Tsigal รวมถึงนักออกแบบแฟชั่นชาวยูเครน Larisa Lobanova และ Alena Serebrova นำเสนอคอลเลกชันใหม่ของพวกเขา
มิลานแฟชั่นวีคจะจัดขึ้นเมื่อใดและที่ไหน
Milan Fashion Weeks จัดขึ้นปีละสี่ครั้ง โดยคอลเลกชั่นเสื้อผ้าผู้หญิงจะแสดงในเดือนกุมภาพันธ์และกันยายน และเสื้อผ้าผู้ชายในเดือนมกราคมและมิถุนายน
วันที่ของกิจกรรมสอดคล้องกับเมืองอื่น ๆ ของสี่เมืองที่ทันสมัย - สัปดาห์แรกเกิดขึ้นที่นิวยอร์ก สัปดาห์ที่สองในลอนดอน สัปดาห์ที่สามในมิลาน และสัปดาห์สุดท้ายในปารีส
บุคคลที่มีชื่อเสียงในมิลานสามารถพบได้บนท้องถนน
สถานที่ มิลานแฟชั่นวีค– ศูนย์แสดงแฟชั่นโชว์ตั้งอยู่ที่ถนน Gattamelata ห้องโถงกว้างขวางของศูนย์ซึ่งมีแพลตฟอร์มพิเศษและจอวิดีโอขนาดใหญ่สามารถรองรับแขกจำนวนมากได้
Milan Fashion Week ถือเป็นงานที่เป็นประชาธิปไตยมากที่สุด - แม้ว่างานจะมีลักษณะปิด แต่ชาวเมืองทุกคนก็สามารถเพลิดเพลินไปกับปรากฏการณ์อันงดงาม: มีการติดตั้งหน้าจอขนาดยักษ์ในจัตุรัสหลักซึ่งมีการถ่ายทอดสดการแสดงหลัก แฟชั่นโชว์ยังจัดขึ้นบนแคตวอล์กแบบเปิด บนถนน จัตุรัส หรือแม้แต่ในสถานีรถไฟใต้ดิน
วิธีเดินทางไปมิลานแฟชั่นวีค
การไปงานที่มีชื่อเสียงนั้นยากมาก - ไม่มีตั๋วจำหน่าย คุณสามารถเข้าร่วมงานได้เฉพาะกับคำเชิญพิเศษเท่านั้น ซึ่งผู้จัดงานส่งให้กับบรรณาธิการสิ่งพิมพ์แฟชั่น นักข่าวชื่อดัง ผู้ซื้อที่มีชื่อเสียง คนดัง และวีไอพี
คุณสามารถเข้าร่วมกิจกรรมได้โดยการเชิญพิเศษเท่านั้น
ตัวแทนการท่องเที่ยวบางแห่งเสนอ ทัวร์มิลานแฟชั่นวีค– ข้อเสนอดังกล่าวมักจะมีจำกัดและมีราคาแพงมาก แต่ถ้าคุณมีความต้องการและความสามารถทางการเงิน ก็คุ้มค่าที่จะใช้ประโยชน์จากข้อเสนอเหล่านั้น
โอกาสที่จะได้รับคำเชิญไปงานแฟชั่นโชว์อีกครั้งคือการเข้าร่วมการประมูล นักออกแบบที่มีชื่อเสียงบางคนบริจาคเงินให้กับองค์กรการกุศลในรูปแบบของคำเชิญ ซึ่งจากนั้นจะถูกประมูลในราคาที่บางครั้งอาจสูงถึงหลายแสนดอลลาร์
รายได้มอบให้การกุศล และผู้ชนะการประมูลจะเป็นผู้โชคดีที่ได้ตั๋วสู่โลกแห่งแฟชั่นชั้นสูง
แฟชั่นโชว์ในมิลานจะจัดขึ้นตามท้องถนน จัตุรัส และแม้แต่ในรถไฟใต้ดิน
แต่แม้ว่าคุณจะไม่ได้รับคำเชิญ แต่การเดินทางไปมิลานในช่วงแฟชั่นวีคก็อาจเป็นงานที่น่าจดจำได้ บุคคลที่มีชื่อเสียงที่เดินทางมาร่วมงานจากทั่วทุกมุมโลกสามารถพบคุณได้ในร้านค้า ร้านอาหาร คลับ และตามท้องถนน
คุณสามารถดูการออกอากาศออนไลน์ได้จาก Fashion Show Center บนหน้าจอที่ติดตั้งบนท้องถนน รวมถึงแฟชั่นโชว์ที่จัดขึ้นบนแคตวอล์กริมถนน
นอกจากนี้ ยังมีช่างภาพสไตล์สตรีทจำนวนมากที่ทำงานตามท้องถนนในมิลาน - ด้วยการแต่งตัวอย่างมีสไตล์และฟุ่มเฟือย คุณจึงมีโอกาสได้เข้าไปอยู่ในขอบเขตการมองเห็นของเลนส์ของพวกเขาทุกครั้ง และจากหน้าบล็อกหรือนิตยสารแฟชั่น
