Новинки Тижня Моди у Мілані 2018
Сьогодні, 20 вересня 2017 року, у Мілані стартує черговий Тиждень моди. На поточному заході будуть представлені покази жіночих колекцій, які ознайомлять глядачів з тенденціями наступного сезону весна-літо 2018. Загалом у програмі офіційного календаря передбачено 63 покази та 94 презентації, разом 159 колекцій. Серед показів поза календарем – дефіле Dolce & Gabbana, яке пройде 24 вересня, Erika Cavallini, Giada та інші. У цьому випуску не з'являться бренди: Elisabetta Franchi, Rich, Fay, Wunderkind, Situationist, Xu Zhi, Leitmotiv, Diesel Black Gold, які вже показали у червні цього року жіночу лінію одягу на чоловічому тижні моди. Emporio Armani цього сезону обрав Лондон, Emilio Pucci, через відхід креативного директора Массімо Джорджетті, вирішив організувати презентацію. Відмовився від показу бренд Angelo Marani, дизайнер-засновник якого помер на початку року.
Компенсують відсутність цих брендів покази дизайнерів, які вперше представили свої колекції в Мілані. Вони освіжать Тиждень моди новими ідеями, а також нададуть заходу ще більшого міжнародного духу. Серед них італійський бренд Albino Teodoro, переможець конкурсу Who Is On Next? 2016 Brognano, Ssheena та The-Sirius корейського дизайнера Юнчан Чунга.
Дебютують цього сезону: Поль Суррідж, новий креативний директор Roberto Cavalli, Люк та Люсі Мейєр з Jil Sander.
Але головним нововведенням цього тижня моди в Мілані 2018 став акцент на екологічну тему. 24 вересня 2017 р. в оперному театрі «Ла-Скала» відбудеться вечір з нагоди вручення першого «Оскара» екологічної моди – премії The Green Carpet Fashion Awards Italia. Переможцям буде подано статуетку, зроблену Chopard спеціально для цього заходу. Конкурс екологічного дизайну створено Палатою моди Італії (CNMI) спільно з британським консалтинговим агентством Eco-Age.
Показ мод у Мілані та презентації нових колекцій
День перший
Деконструктивізм, гранж, блиск 80-х, максималізм, а також ґендерний стиль домінують у показах першого дня Тижня моди у Мілані 2018.
Тиждень моди в Мілані 2018 був відкритий показом бренду Grinko, засновником та дизайнером якого є росіянин Сергій Грінко. Подіум буквально виблискував і сяяв, відбиваючи блиск від тканин боді, лосин, майок, вітровок та спортивних штанів. Від дефіле явно віяло молодістю, безтурботністю та веселощами. У ньому відчувався дух галасливого та активного життя мегаполісу. Колекція Grinko помітно відрізняється від традиційного італійського стилю, але саме тому їй вдалося внести в міланський Тиждень моди свіжий струмінь та інтернаціональний дух.
Деконструктивізм завжди був однією з характерних рис японських дизайнерів, починаючи з Йоджі Ямамото. Atsushi Nakashimaпродовжив традиції своїх попередників і запропонував на своєму показі рукави, що відстібаються, асиметричні плащі і геометричні вставки, не втрачаючи при цьому гармонії і практичності в одязі.
Наступним показом було дефіле Alberto Zambelli. У колекції Альберто простежувалася пристрасть до геометрії. Рішучі та суворі графічні лінії, геометричні вставки створили чітко збалансовані архітектурні форми. Але незважаючи на те, що італійський дизайнер криє і будує, немов будівлі, свою колекцію, він зумів зберегти в одязі легкість та невагомість. А прозора органза надала сукням ще більшої елегантності.
У шоу Cristiano Buraniвесна-літо 2018 року зіграли на контрастах кольору. Сірий колір став тлом колекції, яка потім замерзла то фосфорно-зеленим, то жовтим, то помаранчевим відтінками. Як і в минулих показах, домінувала клітина, смужка та блискучий люрекс. Вільні форми одягу та спортивний стиль, взуття на плоскій підошві ще раз підтвердили молодіжний стиль одягу. Очевидно, бурхливе нічне життя дуже навіть до душі фанатам Cristiano Burani, напевно, тому він створив для них костюм-піжаму. Яскраво-зелені та рожеві шовкові комплекти з кольоровим принтом хоч і нагадують піжами, але будуть цілком гідним вбранням на будь-якій молодіжній вечірці.
Найочікуванішим був, звичайно, показ Gucci. Алессандро Мікеле продовжив свою подорож за часом. Його історія бере початок ще з Стародавнього Риму, але розповідає і про персонажів інших часів. У своїй новій колекції Алессандро Мікеле намагався нічого не проґавити. На показі були продемонстровані барвисті кольори та клітка «принц Уельський», міні-сукні у стилі 80-х та блискучі атласні костюми, вінтаж та сучасність. Мабуть, найголовнішим героєм колекції стала біжутерія, котра щедро прикрашала як чоловічі, так і жіночі образи. Стиль унісекс вже давно увійшов у традицію у Gucci, і так як представники модного будинку знову поєднали у показі чоловічу та жіночу колекції, відрізнити хто є хто не завжди було просто.
Засновник та дизайнер Модного Дому Alberta Ferrettiпішла проти тенденцій і, незважаючи на бажання деяких брендів одягати жінок як чоловіків та чоловіків як жінок, представила на подіумі витончений, ліричний та дуже жіночний образ. М'які тони рожевого, блакитного та зеленого надали вбранням ще більшої делікатності та ніжності.
Вже в перший день показів стало ясно, що багато модних будинків воліють організовувати спільні покази чоловічої та жіночої колекцій. Чи це говорить про те, що незабаром нам доведеться розлучитися з чоловічими чи жіночими Тижнями Моди? Цілком можливо. Головне, щоб чоловіки не розлучалися з чоловічим чином, а жінки з жіночим.
Тиждень моди у Мілані 2018. День другий
Другий день міланського Тижня моди був втіленням самої жіночності та романтики. Може, тому, що в колекціях використовувалися такі вишукані тканини, як прозора органза, благородний атлас, блискучий крепдешин – все сяяло, іскрилося та просвічувалося, створюючи інтригуючий ефект «бачу – не бачу».
А може тому, що цього дня представили свої покази справжні творці італійського стилю, ветерани Made in Italy: MaxMara, Fendi, Prada, Luisa Beccaria та Moschino.
Все почалося італійською – з показу MaxMara. Більше півстоліття минуло з того часу, як Акілле Марамотті заснував цей легендарний бренд, проте через десятки років стиль MaxMara нітрохи не втратив тієї жіночності та елегантності, які колись прославили марки Made in Italy на весь білий світ. І навіть якщо прямі спідниці, що закривають коліна, довгі сукні з прозорого чорного шифону, строгі плащі та пальта кольору camel здавалися вже давно знайомими, виглядали вони все одно дуже ефектно та актуально. А роль новинок на подіумі виконали тканини – шифон та органза, які надавали жіночим образам особливої привабливості та сексуальності. Були на презентації і чоловічі костюми-двійки, але вони вже давно органічно вписалися в жіночий гардероб і нічим не зіпсували витончений і жіночний стиль колекції.
А ось у саду Luisa Beccaria, як завжди, все цвіло. Троянди, маргаритки та інші чудові квіти покривали довгі сукні на підлогу. Цвіли й обличчя глядачів, присутніх на показі: зважаючи на все, колекція випромінювала воістину позитивну енергію. Міланський дизайнер продовжила оспівувати романтику, при цьому їй вдалося не втратити сучасності.
Карл Лагерфельд ось уже протягом багатьох років живе між Парижем і Римом і, незважаючи на свій дуже зрілий вік, встигає не лише створювати геніальні колекції, а й тримати на плаву два лідируючі Будинки мод: Chanel і Fendi. Геніальності йому не позичати, адже це він колись намалював для MaxMara ті самі кольорові пальта camel, які досі періодично дістають з архіву дизайнери бренду.
На Тижні моди у Мілані Карл Лагерфельд представив Fendi. Для цього італійського бренду він створив елегантну колекцію. В ній були і жіночі спідниці-олівець, і довгі спідниці-дзвін, і прозорі сукні, і приталені плащі. Сексуальність була у всьому. Дизайнер Fendi не відмовився і від романтичного шифону, але прозорі блузки він запропонував надіти поверх смугастих водолазок.
Італієць Лусіо Ванотті та The-Sirius– бренд дебютуючого корейського дизайнера – вирішили дотримуватись стилю, улюбленого новачками, – романтичного деконструктивізму. То там, то тут чогось не вистачало, хоча загалом колекції виявилися цілком цілісними, комплектними та дуже цікавими.
Багатошаровість – ще один з девізів нових колекцій весна-літо 2018. Підтримала його і Міучча Прада. У колекції Pradaвесна-літо 2018 вона випустила на подіум моделей, одягнених у блузки поверх майок, сукні поверх сорочок, і все це поверх штанів.
Вищий клас показали також бренди Les Copains, Arthur Arbesser, Anteprima, Genny.
Завершило марафон показів барвисте шоу Moschino. Є в його колекції і натяк на лебедине озеро, і запеклий панк. На щастя, завершилося все на приємних тонах: все на подіумі зацвіло, залітали метелики – одним словом, настала весна!
Тиждень моди у Мілані 2018. День третій
Третій день Тижня моди в Мілані чимось нагадав фільм "Чикаго", в якому героїні Роксі Харт та Велма Келлі у боротьбі один з одним намагаються завоювати перші сторінки в газетах, щоб урятувати собі життя. У п'ятницю два гіганти італійської fashion-індустрії: Armani та Versace зіткнулися у битві за першість.
На початку цього дня належав королю Джорджо. Засновник італійського prêt-à-porter ніколи не помиляється. Ось і цього разу, у своїй новій колекції весна-літо 2018 Giorgio Armaniзумів вдало поєднати гламур та елегантність, розкіш та витонченість. Незважаючи на те, що ключем колекції був блиск, все виглядало надзвичайно витончено і без надмірностей. Не забув дизайнер і про улюблене total black, також він зберіг вірність костюмам двійкам чоловічого крою.
Проте, на превеликий подив, Армані виявився не єдиним героєм дня. Королю італійської моди довелося ділити сцену з іншою знаменитою маркою – Versace. Цей бренд завершив свій показ карколомним фіналом, який привернув на свій бік всю пресу. Колекція Донателли, присвячена двадцятиріччю з дня смерті засновника компанії — Джанні Версачі, об'єднала у собі всі архетипи дизайнера, від шкіряних курток із заклепками до різнокольорових принтів. Але головний сюрприз був піднесений наприкінці показу, коли під фразу «Джані, я тебе кохаю, ми тебе любимо, це все для тебе», на сцену в золотих сукнях вийшли 5 легендарних топ-моделей усіх часів: Наомі Кемпбелл, Клаудіа Шиффер, Хелена Крістенсен, Сінді Кроуфорд та Карла Бруні. Глядачі так і не змогли втриматися на своїх місцях і всі з шумом кинулися на подіум, сподіваючись сфотографуватися або взяти автограф у світових див.
Варто зауважити, що поряд із легендарними брендами зростають і молоді дизайнери. Вони з сезону в сезон радують свіжими ідеями та яскравими трендами. Третього дня Тижня Моди в Мілані свою майстерність показав Марко де Вінченцо. У колекції весна-літо 2018 року свого бренду Marco de Vincenzoвін оспівує Сицилію. Максі-футболки з написом «Ultrapharum» – так у давнину називали острів – чимось нагадують майки-сувеніри, які продаються на ринках для туристів. Марко поєднував їх із блискучими кристальними спідницями. Однак, на показі найбільш вражаючими виявилися яскраві максі-сукні, що сяють усіма кольорами веселки.
Якщо у вас є старі сорочки, то не викидайте їх, вони ще можуть стати в нагоді. З них можна, наприклад, пошити спідниці, схожі на ті, що зробила Ганна Янг у своїй новій колекції весна-літо 2018. Якщо у вас не вийде зробити це так само красиво – не турбуйтеся, адже у дизайнера бренду Annakikiкравецька майстерність, можна сказати, у крові. Дочка кравців ще з дитинства грала з тканинами та вигадуючи вбрання. Саме тому, коли у 2012 році вона вирішила стати дизайнером, успіх прийшов до неї дуже швидко та легко.
Важливо зауважити, що на Тижні Моди в Мілані вона не лише показала майстерну майстерність пошиття, а й порушила тему зайвого використання технології. З девізом "Stop Phubbing", який був вишитий на майках, Ганна закликала глядачів залишити на якийсь час свої телефони і придивитися до навколишнього світу.
Після Пітера Дандеса настала черга Пола Сурріджа керувати стилем Модного Дому Roberto Cavalli. Новий креативний директор вирішив зіграти на принтах анімальєр, які принесли бренду гучну славу у 80-ті. Вечірні шовкові сукні «в підлогу» були безперечно втіленням витонченості та витонченості, але все-таки не принесли очікуваного струсу бренду, що зазнає занепаду.
Тиждень моди у Мілані 2018. День четвертий
Четвертий день показів міланського Тижня моди виявився не таким гучним, як попередній. Не було тут ні смертельної боротьби за перші сторінки журналів, ні надзвичайних провокацій. Театральність, характерну для Gucci, підтримав лише сардинський дизайнер бренду Antonio Marras. Здавалося, що нарешті модні будинки задумалися про своїх шанувальниць і постаралися представити чисті, розмірені та практичні колекції. І все ж цього дня на подіумах можна було простежити чимало різноманітних новинок та цікавих тенденцій.
Підтвердженням того, що не всі Модні будинки віддають пріоритет театральності, а насамперед замислюються про утилітарність одягу, став показ Bottega Veneta. Дизайнери італійського бренду постаралися одягнути своїх шанувальниць елегантно та стильно. Вони не вдавалися до пафосних хитрощів і представили практичну колекцію без жодних надмірностей для дорослої та солідної жінки. Тенденцію сезону підтримали блискучі заклепки та паєтки, а також вироби зі шкіри. Дизайнери Bottega Veneta запропонували великий вибір верхнього демісезонного одягу: плащів, курток та вітровок.
Gabriele Colangeloдотримується улюбленого японцями стилю деконструктивізму. Асиметрична конструкція та геометричні форми виглядали дуже гармонійно та акуратно, ще раз підтвердивши неординарний талант дизайнера. У японців Габріеле перейняв і техніку розпису тканин nui shibori. Нею були прикрашені сукні, блузи та елементи оздоблення на одязі.
Серед усіх колекцій, представлених у четвертий день Тижня моди в Мілані, найжіночішою виявилася колекція Ermanno Scervino. Навіть у будні шанувальниця бренду буде виглядати як казкова німфа. Розкішні шифонові сукні цієї серії можна носити під шкіряними куртками, а сукні у стилі нічної сорочки – з діловим піджаком або з плащем із тканини сангалло для особливих випадків.
Білий колір у психології іноді інтерпретується як абсолютний початок. Саме з нього і вирішили розпочати показ своєї першої колекції дизайнери Jil SanderЛюсі та Люк Мейєр. Стиль мінімалізму, властивий бренду, був збагачений плісуванням, драпіруванням і дорогими матеріалами, одним з яких стала шкіра крокодила. Можна з упевненістю сказати, що спочатку це було зовсім непогано.
Якщо раніше моделі повинні були вміти тільки красиво ходити подіумом, то сьогодні вони повинні мати циркові та акробатичні здібності. Наприклад, на початку показу бренду Antonio Marrasодна з моделей з'явилася погляду здивованої публіки, романтично і безтурботно розгойдуючись над їхніми головами на прикрашених квітами гойдалках. Після чого на подіум вийшли інші барвисті персонажі шоу. Так, саме шоу! Тому що вираз «показ моди» не охоплює всієї краси, театральності та романтики, яку дизайнер вклав у виставу. Недарма перед показом на сторінці бренду в Інстаграмі була написана фраза Фелліні: Я не хочу пробувати, я хочу показувати. Хто краще вміє подорожувати у часі: сардинський дизайнер Антоніо Маррас чи улюбленець преси Алессандро Мікеле – мабуть, ще треба обговорити.
Відколи дизайнер Массімільяно Джорнетті залишив компанію Salvatore Ferragamo, з її колекцій зникла колишня особливість. Бренд, який взував і продовжує взувати голлівудських дів, безсумнівно, займає світову першість у взуттєвій галузі, але сказати те саме про їхній одяг, на жаль, поки що не можна.
Тиждень Моди у Мілані 2018. День п'ятий
Найголовнішою подією п'ятого дня міланського тижня моди, 24 вересня 2017 р., стала перша церемонія GreenCarpet Fashion Awards 2017, проведена у знаменитому театрі Ла Скала. Національна палата італійської моди спільно з організацією Eco-Ageта за підтримки Міністерства економічного розвитку Італії відзначили нагородами компанії модної індустрії, найбільш відповідальні у питаннях захисту навколишнього середовища.
Загалом на заході було вручено 12 премій виробникам Made in Italy за їх екологічно чистий та максимально гуманний підхід до виробництва.
Переможцями стали: БрунеллоКучінеллі, кравці Valentino, молодий еко-дизайнер ТіціаноГуардіні, який використовує лише перероблені матеріали для свого одягу, Том Фордза його підтримку Made in Italy, бразильська модель ЖизельБюндхенза її захист амазонських лісів, Іларія Вентуріні Фенді, Zegna, Gucci, Prada, та багато інших.
Джорджо Армані, М'ючча Прада, П'єрпаоло Піччолі, Алессандро Мікеле
Призом для номінантів стала статуетка із зображенням червоного гранату, виготовлена швейцарською компанією Chopard. Цей соковитий фрукт символізує таємне знання садів Едему та вдало пояснює поезію та позначення нагороди Green Carpet Fashion Awards.
В ініціативі самого заходу відіграла величезну роль Лівія Джуджоллі Ферт – засновник та креативний директор Eco-Age. Дружина британського актора Коліна Ферта вже давно бореться за «свідому» моду. Все почалося з її поїздки до Бангладешу у 2008 році. Лівія розповідає, як вона була вражена, побувавши на одній із фабрик, де виготовляють одяг для експорту до Європи. Робітники працюють у рабських умовах під суворим наглядом охоронців, які контролюють усі входи та виходи. Навіть один день перепустки загрожує втратою робочого місця. А самі приміщення не забезпечені засобами безпеки.
Як часто ми зупиняємося біля вітрин магазинів, милуючись сукнею, що сподобалася. У цей момент ми замислюємося про модні тенденції, про кольори та стиль, про те, як сукня сидітиме на фігурі. Але чи питає хтось себе: як воно було зроблено? Що ми знаємо про те, хто його створив і за яких умов?
Саме тому Green Carpet Fashion Awards взяв на себе відповідальність поглянути за лаштунки моди, щоб відповісти на ці запитання. Щоб зробити індустрію моди прозорішою. Карло Капаза, президент Національної палати італійської моди, впевнений, що «найкращий світ можливий, і індустрія моди здатна змінити його на краще».
Жизель Бюндхен; Карло Капаза; Лівія Ферт
Третій у модному марафоні стартує Тиждень моди у Мілані. Уваги їй дістається набагато більше, ніж Нью-Йорку чи Лондону, і цьому є просте пояснення: в Італії свої колекції показують найвідоміші бренди. Gucci, Prada, Versace - про ці та інші споконвічно італійські марки чули навіть ті з нас, хто до моди не має жодного відношення.
Сила імені працює безвідмовно: покази цих брендів неминуче стають обговорюваними за підсумками не лише Тижня, а й усього модного місяця. Зрозуміло, що тенденції, які задають італійські дизайнери, обіцяють бути найактуальнішими у майбутньому сезоні. Про них і розказуємо!
Спочатку, коли ми ще в Нью-Йорку побачили балаклави на показі Рафа Сімонса в Calvin Klein, ми подумали: "Напевно, це просто гарна стилізація, навряд чи хтось ще покаже подібні шапки". Як ми помилялися! Балаклави стали найсміливішим головним убором Тижня моди в Мілані: Алессандро Мікеле в Gucci прикрасив їх стразами, Франческо Ріссо в Marni поєднав з балаклавою водолазку, а Донателла Версаче представила найжіночніший варіант (наскільки це слово взагалі доречне в контексті таких шапок).
Новий вікторіанський стиль
Чому новий? Все просто: у прочитанні італійських дизайнерів добре знайомий стиль епохи британський королеви Вікторії стає або сміливішим, оголюючи тіло, або, навпаки, консервативнішим, що робить костюми (як у Blumarine, наприклад) придатними не лише для пафосних, помпезних заходів.
Наступної осені бахрома виростає в довжині, але так само нагадує про епоху «дітей квітів» або «ревущих» 20-х. Правда, не кожна: синтетична з показу Prada - втілення футуристичної естетики, покладеної в основу нової колекції знаменитого італійського бренду.
Широкі ремені
Акцент на талії - улюблений прийом італійських дизайнерів - у майбутньому сезоні набуває гіпертрофованих розмірів: тепер наймодніші ремені - неодмінно широкі і неодмінно з величезною пряжкою.
Плащ-намет
Без такого наступної осені, мабуть, не обійтися. Для шанувальниць вуличного стилю у Пола Ендрю у Salvatore Ferragamo заготовлені довгі анораки, схожі на кейпи, пошиті з технічної тканини; для любительок класичного стилю Альберта Ферретті має бежеве вовняне пончо.
Логотипи в нашому полі зору з'явилися минулої весни і виступили логічним продовженням тренду на 80-ті роки - епоху, коли мода перестала бути розвагою виключно вищого класу та закріпилася у статусі масового явища. У наступному сезоні дизайнери позбавляються прямолінійних конотацій: Карл Лагерфельд у Fendi імітує шрифт спортивного бренду Fila, Лаура Лусуарді в Max Mara доповнює його портретом незнайомки, а Алессандро Мікеле знаменитою монограмою Yankees прикрашає жакет з мереживним оздобленням.
Неонові кольори
У майбутньому сезоні всі кислотні кольори знову будуть на піку, так що куплені навесні та влітку костюми, сукні та сорочки десертних пастельних відтінків – на жаль! - ховаємо у шафу як мінімум до наступної весни.
Спортивний стиль наступної осені за версією італійських дизайнерів перестає бути абстрактним з костюмів, кросівок і типово спортивних елементів обробки, а стає цілком конкретним натяком на мотоспорт. Найяскравіше в цьому сенсі виступив Томмі Хіллфігер: навіть подіум американського дизайнера мімікував під гоночну трасу. І хоча ця колекція весняно-літня, пройти повз неї виявилося неможливо - athleisure, як ви розумієте, ще довго не вийде з моди.
«Не виходь з кімнати, не роби помилки», - цю знамениту мантру Бродського ми повторюємо щоранку з настанням перших осінньо-зимових холодів. Наче прочитавши наші думки, італійські дизайнери підготували найтепліше та затишне вирішення цієї проблеми – широкі ковдри, в які на виході з дому можна обернутися мало не в два шари.
Образ Трініті зі знаменитої «Матриці» братів Вачовскі обіцяє стати одним із найбільш копійованих наступної осені. Щоб не перетворюватися на пародію на знамениту героїню, радимо придбати один лише плащ із чорної шкіри, який наступної осені можна (і потрібно) носити рішуче з усім.
Великий печворк
Наче змовившись, італійські дизайнери використовують пэчворк, зшиваючи не дрібні відрізи, як це зазвичай буває, а великі. У Versace це кілька видів клітини-шотландки, через які лише злегка помітний фірмовий меандр, у Missoni –смужки, а у Stella Jean – і ті, й інші.
Незвичайні аксесуари
Як ми вже сказали, "аксесуарами" всього Тижня, що найбільш запам'ятовуються, стали точні копії голів моделей і мініатюрний дракон на показі Gucci. До моди вони не мають жодного відношення, але кількість постів у всіх соціальних мережах стрімко підвищують. Однак не тільки Алессандро Мікеле вирішив скористатися хайповим прийомом: Люсі і Люк Мейєр у Jil Sander дали в руки моделям по парі подушок (ну, адже всяке буває!), а у Tod's манекенниці вийшли на подіум з п'ятьма цуценятами. Найпопулярнішим, звичайно, виявився милий біло-палевий французький бульдог, який оселився на руках у Джіджі Хадід. Аксесуарами тварин на подіумі, звичайно, вже не назвати (нехай вибачать нам зоозахисники це не найакуратніше узагальнення в заголовку).
Покази транслюються на максі екранах corso Vittorio Emanuele, на розі з piazza San Babila. Повний календар показів ви можете побачити.
Протягом цілого тижня на честь проведення Fashion Week пройде безліч найцікавіших заходів по всьому місту. З 12 по 24 вересня у центрі Мілана встановлено куби з експозиціями під проектом "Milano XL 2018".
З 19 по 24 вересня в Fashion Hub Marketможна буде відвідати експозицію колекцій13 нових брендів. Де: Spazio Cavallerizze del Museo Nazionale della Scienza e della Technology Leonardo da Vinci (via Olona 6).
У районі Tortona з 21 по 24 вересня буде обмежено White Show, де сучасні стилісти представлять свої колекції womenswear та accessori (весна/літо 2019). Де: Tortona 27 (Superstudio Più), 31 (Opificio), 35 (Hotel Nhow) та 54 (Base Milano). П'ятниця, субота та неділя 9.30-18.30; понеділок 9.30–16.00. Вхід вільний. 
З 18 по 24 вересня не пропустіть "Touch of Love"на Via della Spiga та “ Il guardaroba di Elle”на Fiori Chiari.
У четвер 20 вересня пройде “VOGUE TALENTS AND WHO IS NEXT?”. Де: Via Brera 15. З 20 по 22 вересня з 10:00 до 19:00.
Afro Fashion Weekвідбудеться у Fabbrica del vapore.
У Triennale Milano з 18 по 23 вересня пройде безкоштовна виставка Tutti in Fila, даний бренд уперше стане учасником у модних показах.
З 21 по 24 вересня в Anteo Palazzo del Cinema пройде Fashion Film Festival Milano 2018. Вхід безкоштовний, запис на офіційному сайті.
D Teatro Menotti відбудеться спектакль Lettere a Yves c Pino Ammendola та Eva Robin's, присвячений Yves Saint Laurent.
Під час тижня моди захоплюватися можна не лише вбраннями, а й незвичайними смаками морозива, створеними як limited edition для MFW. У gelateria Gusto 17на Via Savona 17 та на Via Cagnola 10 з 18 по 24 вересня три вукси limited edition, присвячені Schiaparelli, Fendi e Yves Saint Laurent.
Трохи більше трьох років тому Алессандро Мікеле у прямому розумінні слова стрімко відродив Gucci – його перша робота для бренду, колекція чоловічого одягу сезону осінь-зима 2015 року, була створена за шість днів. З того часу його еклектичне бачення бренду дозволило Gucci знову вийти на позиції законодавця моди в сегменті лакшері і перетворило покази бренду на найяскравіші події міланського Тижня моди, запускаючи тренди в масштабах усієї індустрії, які підхоплюються спритними наслідувачами, і створюючи речі, які стрімко полиць бутіків. Лалло (так Мікеле звуть близькі друзі. - Прим. ред.) з тих пір надав своїм відмінним рисам солідності: перед нами калейдоскопічна подорож століття, що розкриває понад сто образів. Головне питання, що постає перед показами міланських колекцій осінь-зима 2018, звучить так: чи наважиться хтось із конкурентів Gucci на подібні зміни?
Модні Будинки з багатою історією чекає на оновлення
Fendi, Будинку моди з 93-річною історією, поки не довелося пережити зміну керівництва: Карл Лагерфельд, як і раніше, біля керма, але і його дві останні колекції демонструють вплив Мікеле. У цей же час рік тому Лагерфельд почав знову використовувати на аксесуарах класичний знак Fendi із двох літер F. У його колекції весна-літо 2018 року знак перебрався і на верхній одяг. Це розумний хід у нинішню епоху логоманії, коли Будинки моди з історією наслідують лого-центричні імпульси моди, розміщуючи логотипи на бомберах і парках. Легко уявити худі Fendi з двома F на законодавцях вуличної моди. Показ Fendi відбудеться 22 лютого, і тоді ми зможемо побачити, в який бік Лагерфельд цього разу поведе свій бренд.
Пізніше того ж дня Міучча Прада представить найсвіжішу колекцію в будівлі Fondazione Prada. Після того, як вона у своїй новій чоловічій колекції відродила історичну добірку найкращих принтів, має сенс поставити запитання, чи буде щось аналогічне і для жінок. Це стало б чимось принципово новим для дизайнера: Міучча завжди намагається дивитися в майбутнє під час створення колекцій, але зараз стало очевидним, що звернення до архівів – розумний з комерційної точки зору хід. І якщо хто і може переглянути минуле свого бренду, не скатившись у ностальгію, це Міучча.
Легенді час на сцену
Торік у вересні Донателла Версаче теж здійснила подібну подорож у часі, заново інтерпретувавши мотиви деяких колекцій свого брата Джанні Версаче, який став справжньою іконою світу моди на початку 90-х. Зрозуміло, основний імпульс тут був не комерційним: Донателла віддавала данину пам'яті Джанні, з дня вбивства якого виповнилося 20 років. Чутки про те, що Донателла незабаром назве наступника, ходять уже не перший місяць, і її останній показ був настільки емоційно зарядженим, що міг би стати фінальним акордом її царювання. Але за тиждень до показу бренду, призначеного на 23 лютого, він все ще залишається креативним директором. Втім, варто зауважити, що Кім Джонс, один із тих, чиї імена згадувалися у зв'язку з перестановками Versace протягом останніх місяців, на сьогоднішній день став вільним художником, залишивши в січні посаду креативного директора напряму чоловічого одягу Louis Vuitton. Залишається стежити за новинами.
Другокурсники повертаються
Колекція весна-літо 2018 подружжя Люка та Люсі Мейєр, їхнє перше дітище як креативні директори бренду Jil Sander, була зустрінута критиками досить спокійно. До їх призначення Люк, який також створює колекції для бренду чоловічого одягу OAMC, був протягом майже десяти років головним дизайнером Supreme, тоді як Люсі працювала у Рафа Сімонса в Dior, а також у Марка Джейкобса у Louis Vuitton та Ніколя Жеск'єра у Balenciaga. Всі інгредієнти, що робили їх призначення настільки привабливим, були в наявності: освіта, смаки (Люк і Люсі - прихильники утилітарного мінімалізму), використання тканин вищої якості, унікальні кольори - але зробити з цього щось більше, ніж просто сума позитивних елементів, вони ще тільки чекають. . Якщо Мейєрам вдасться знайти свій почерк, у Мілана з'явиться ще один бренд-улюбленець.
Мілан – один із провідних світових центрів моди та дизайну, що стоїть в одному ряду з Парижем, Токіо та Нью-Йорком. Щороку тут відбувається одна з найяскравіших подій у світовій модній індустрії – Тиждень Високої Моди у Мілані. Milan Fashion Week збирає понад дві тисячі журналістів, які висвітлюють захід, а також близько п'ятнадцяти тисяч гостей, які не бажають пропустити таку значну подію у світі моди.
Аж до 70-х років минулого століття законодавицею італійської моди вважалася – найграндіозніші та значущі покази проходили саме там, у 1999 році. У Мілані також організовувалися покази нових колекцій одягу, але вони були досить скромними та небагатолюдними.
Лише в 1979 році організаторам показів вдалося привернути увагу завдяки абсолютно новому формату заходу – було влаштовано яскраве та барвисте багатоденне шоу з сучасною музикою, участю знаменитих дизайнерів та модельєрів, екстравагантних моделей, запрошенням журналістів та представників італійського бомонду.
У рамках Тижня Моди проходять десятки презентацій новітніх колекцій
Масштаби заходу зростають з кожним роком, сьогодні міланські модні тижні збирають усю світову модну спільноту.
У рамках Тижня Моди проходять десятки презентацій новітніх колекцій одягу, взуття, аксесуарів та прикрас, гостям показів надається можливість не тільки помилуватися всією цією пишнотою, а й придбати речі, що сподобалися.
Головні учасники дефіле – знамениті італійські модні будинки
Організацією міланських модних тижнів займається Національна палата моди в Мілані, яку очолює Маріо Бозеллі (2014), який займається просуванням італійської моди на світовій арені з 1999 року.
Головні учасники міланських модних дефіле – знамениті італійські модні будинки: Dolce&Gabbana, Fendi, Versace, Gucci, Giorgio Armani, Gianfranco Ferre, Moschino, Etro, Jil Sander, Roberto Cavalli, Blumarine, Misson, Prada, Alberta Ferretti, а також модельєри .
У різні роки на Міланському тижні Модипредставляли свої нові колекції російські дизайнери Кіра Пластініна, Юлія Далакян, Олена Карнаухова, Маша Кравцова, Маша Цигаль, а також українські модельєри Лариса Лобанова та Олена Сереброва.
Коли і де проходить Тиждень Моди у Мілані
Тижні Високої Моди у Мілані проходять чотири рази на рік – у лютому та вересні демонструються колекції жіночого одягу, а у січні та червні – чоловічі.
Дати заходів узгоджуються з рештою міст модної четвірки – перший тиждень проходить у Нью-Йорку, другий – у Лондоні, третій – у Мілані та завершальний – у Парижі.
Відомі особи в Мілані можна зустріти просто на вулицях
Місце проведення Тижні моди у Мілані- Центр модних показів, що розташований на вулиці Гаттамелата. Просторі зали центру, обладнані спеціальними майданчиками та величезними відеоекранами, здатні вмістити величезну кількість гостей.
Міланський тиждень Моди вважається найдемократичнішим – незважаючи на закритість заходу, насолодитися чудовим видовищем можуть усі жителі міста: на головних площах встановлюються гігантські екрани, на яких ведуться прямі трансляції основних показів. Модні дефіле проводяться також на відкритих подіумах, влаштованих на вулицях, майданах і навіть у метро.
Як потрапити на Тиждень Моди у Мілані
Потрапити на знаменитий захід дуже і дуже складно – квитків у вільному продажу не буває, проникнути на захід можна лише за спеціальним запрошенням, яке організатори розсилають редакторам модних видань, відомим журналістам, солідним байєрам, знаменитостям та VIP-персонам.
Потрапити на захід можна лише за спеціальним запрошенням
Деякі турагенції пропонують тури на Міланський Тиждень Моди– такі пропозиції зазвичай обмежені та дуже недешеві, але якщо є бажання та фінансові можливості, варто ними скористатися.
Ще один шанс отримати запрошення на модні покази – участь в аукціоні. Деякі відомі дизайнери роблять пожертвування благодійним фондам у вигляді запрошень, які потім продаються з аукціону за ціною, яка часом досягає сотень тисяч доларів.
Виручені гроші йдуть на благодійність, а переможці аукціону стають щасливими володарями білетів у світ високої моди.
Модні дефіле в Мілані проводяться на вулицях, площах і навіть у метро
Але навіть у тому випадку, якщо отримати запрошення не вдалося, поїздка до Мілану під час проведення Тижня Моди може стати незабутньою подією. Відомі особи, які з'їхалися на подію з усього світу, можуть зустрітися вам у магазинах, ресторанах, клубах та й просто на вулицях.
Ви можете побачити онлайн-трансляції з Центру модних показів на екранах, встановлених на вулицях, а також дефіле, що проходять на вуличних подіумах.
Крім того, на вулицях Мілана працює безліч street-style фотографів – одягнувшись стильно та екстравагантно, ви маєте всі шанси потрапити у поле зору їхніх об'єктивів, а потім – на сторінки модних блогів чи журналів.
