Мода

Тема зради у грозі острівського. Визнання Катерини. Фінал драми. Серцеві муки головної героїні

Тема зради у грозі острівського.  Визнання Катерини.  Фінал драми.  Серцеві муки головної героїні

У п'єсі А. Островського представлено життя міста Калинова, "збірного міста", яке обплутано існуючими на кожен випадок правилами та порядками. Більшість героїв А. Островського дотримуються уявлень замкненого калинівського світу, навіть коли намагаються змінити його закони. В образах Бориса, Варвари, Кудряша автору вдається показати тонку межу між вірністю та зрадою: справжня віра в домобудівні порядки міста Калинова давно втрачена, а патріархальний світ тримається на лицемірній вірності, формальному дотриманні колишніх правил.


Письменник яскраво описує формалізовані людські стосунки, у яких нікого насправді не турбує людяність, моральність, глибина особистості. Наприклад, кохання при розлуці з чоловіком треба виявляти за суворими правилами: не кидатися на шию, а кланятися, а потім вити на ганку, демонструючи сусідам своє горе. Отже, наступні каліновським порядкам герої змінюють щирість, внутрішню чистоту, зберігаючи лицемірну вірність загальноприйнятим законам.

Своєрідною хранителькою патріархального світу у п'єсі виступає Кабаниха. Автор вводить у розповідь кілька сцен, у яких Кабаниха викриває домашніх у недотриманні старовинного устрою, якому вона беззаперечно дотримується. Чи надходите в 2019 році? Наша команда допоможе заощадити Ваш час і нерви: підберемо напрямки та вузи (за Вашими уподобаннями та рекомендаціями експертів); оформимо заяви (Вам залишиться тільки підписати); подамо заяви до вузів Росії (онлайн, електронною поштою, кур'єром); автоматизуємо відстеження та аналіз Ваших позицій); підкажемо коли і куди подати оригінал (оцінимо шанси та визначимо оптимальний варіант). Довірте рутину професіоналам – докладніше.


Віра героїні безмежна і дуже строга, всі сили вона щиро вкладає в утримання та відстоювання правил міста Калинова; при цьому внутрішнє наповнення та сутність законів, очевидно, губляться у церемоніальному відношенні жінки.

В образі головної героїні п'єси розкривається питання про вірність самому собі та своїм уявленням. А. Островському вдається описати головну рису характеру дівчини в першій її фразі: "Що при людях, що без людей, я все одна, нічого я з себе не доводжу" - можна відразу відзначити, що героїня має цілісний характер, щирість, вірність власним враженням та способу сприйняття світу. Катерина зберігає і безмежну віру християнським правилам, але, на відміну Кабанихи, релігія є потребою живої душі, осмислюється і глибоко переживається у душі дівчини.

А. Островський описує життя Катерини в Калинові як постійну спробу пристосуватися, змінити себе в угоду правилам сім'ї, де вона опинилася. Молитва для щиро віруючої героїні стає осоромленим обов'язком. Катерина намагається полюбити Тихона, збудувати з ним життя, але цьому заважає живий внутрішній протест проти формалізму та повсякденної жорстокості. Таким чином, героїня зберігає вірність власним почуттям та поглядам навіть в умовах суспільства, яке вимагає від неї підпорядкування волі.

У Катерині виникає почуття любові, але не до чоловіка, а до іншого чоловіка, яке сприймається як щось гріховне: внутрішнє прагнення свободи почуттів стикається з вірністю моральним нормам і християнським заповітам. Катерина йде порушення однієї з головних моральних правил - вірності чоловікові та сім'ї, змінює своєї внутрішньої чистоті, безгрішності, щирості.

У п'єсі Катерина стикається зі зрадою чоловіків, які її оточують. М'яке, жалісливе ставлення Тихона до дружини сприймається в очах Катерини як недолік, зрада старовинних порядків та правил. Тихін не відповідає уявленням Катерини про те, яким має бути справжній чоловік: він не може допомогти, не може покарати, а в сцені від'їзду він залишає Катерину одну з її грішною пристрастю, чим руйнує всі надії дівчини, що зневірилася, знайти опору в любові чоловіка. Інший чоловік, Борис, теж залишає Катерину в царстві черствих та лицемірних людей. Але реакція Катерини на зраду Бориса зображена письменником інакше, ніж у сцені від'їзду Тихона: вона злиться, не сварить Бориса, а тихо і ніжно прощається з нею, передчуючи свій близький кінець і приймаючи внутрішнє покарання скоєний гріх.

Зрада чоловікові за задумом письменника мислиться як зрада самої себе, і розуміння гріховності, провини за скоєне мучить Катерину. О. Островський запроваджує важливу сцену визнання Катерини перед Тихоном та Кабанихою, яке викликане глибокими душевними муками дівчини та відчуттям провини. Усвідомлення зради страшне і болісно для Катерини: вона бачить інший можливості прощення і духовного очищення, крім смерті. Надалі героїня А. Островського перебирає ще більш тяжкий з погляду християнства злочин - самогубство. Таким чином, зрада чоловікові, яка мислиться як зрада власним уявленням, моральним цінностям та духовним ідеалам, стає початком душевної катастрофи Катерини. Письменник яскраво ілюструє те, як людина, яка змінила собі та оточуючим, втрачає внутрішню рівновагу та спокій, переживає важкі внутрішні страждання на шляху зради.

Корисний матеріал

Катерина – центральний персонаж п'єси Островського «Гроза». З моменту написання твір має величезну популярність. Вистави, поставлені за мотивами п'єси, не сходять із підмостків найбільших театрів. Головна причина такої популярності у талановитому розкритті автором характеру Катерини.

Неминучий конфлікт із оточуючими та душевна драма головної героїні призводить до її трагічної загибелі.

В образі Катерини Островський зобразив сильну незалежну особу, яку стримують ланцюги традиційного суспільства. Патріархальний спосіб життя, якого всі дотримуються в місті, душить найменші прояви живої душі. Головна його прихильниця – мати Тихона. Вона виховала свого сина в умовах беззаперечного підпорядкування. Тихін у душі розуміє всю дурість матусиних порад, але він не має волі їй противитися.

Катерина щиро любить та шкодує свого чоловіка. Вона не може байдуже дивитись на його приниження перед матір'ю. Але й виправити щось вона не в змозі. Душна атмосфера, що панує в місті, поступово опановує її. Катерина несвідомо хоче вирватися із неї.

Душевна драма Катерини полягає в тому, що в інших умовах вона ніколи не пішла б на зраду чоловікові. Але в цьому "сонному царстві" їй занадто тісно, ​​вона задихається від такого життя. У знаменитому монолозі головної героїні «Чому люди не літають» найяскравіше виражене це душевне прагнення. Фантастичне бажання стати птахом і полетіти «далеко, далеко» - пристрасний порив змученої душі.

Насправді звільнення Катерини відбулося внаслідок раптової любові до Бориса. Порядність жінки не дозволяла їй відкрито говорити про це. Зближення відбулося за сприяння Варвари. Роман із Борисом, з одного боку, окрилив Катерину, дозволив їй відчути справжню насолоду життям. З іншого боку, цей роман став згубним головної героїні.

Образ Катерини надзвичайно трагічний. Її не можна вважати занепалою жінкою, яка зрадила чоловіка заради швидкоплинного захоплення. Зрада відбулася з вини старої, що вижила з розуму, і її безвільного сина. Час, проведений без чоловіка, промайнув як мить. Катерина передчує неминучу розплату за свій страшний гріх. Вона могла б легко приховати все це, але, будучи глибоко віруючою, не допускає навіть думки про обман.

Душевне сум'яття Катерини загострюється із приїздом Тихона. Вона живе точно в маренні, лякаючи оточуючих своєю поведінкою та словами. Катерина чекає на божественну кару за свою гріховну поведінку. Відчуття неминучої смерті призводить її до жахливого визнання перед чоловіком та його матір'ю. Зізнавшись у гріху, вона ніби очищає свою душу перед смертю. Самогубство Катерини – закономірний результат твори. Її душевна драма не могла вирішитись інакше.

Катерина – чудовий взірець сильної духовної особистості. Вона не винна ні в зраді, ні у своїй власній загибелі. Островський переконливо показав, який руйнівний вплив мають на душу людини застарілі поняття та забобони. Душевна драма Катерини є показовою для будь-якої історичної епохи.

Декілька цікавих творів

    У творі «Станційний доглядач» Пушкін стосується споконвічної проблеми взаємин батьків та дітей. Головний герой цієї повісті - Самсон Вирін, який багато років прослужив станційним доглядачем

  • Твір Про себе (розповідь про себе)

    Моє ім'я найпоширеніше у російського народу дуже часто зустрічається в казках. Я – Іван. Мама ласкаво називає Ванюшею, а однокласники – Ваня. Нещодавно мені виповнилося 12 років.

  • Тихон Щербатий образ і характеристика в романі

    Головними героями роману є представники дворянського стану. Толстой хоче намалювати у своєму романі «Війна і мир» картину повну, описуючи всі сторони російського життя. Описує ці сторони, які завжди з позитивного боку

  • Твір по картині Степан Разін Сурікова 6 клас есе з суспільствознавства

    Назва картини «Степан Разін» дає зрозуміти хтось головний герой цього твору, але з ним автор зображує і його побратимів. Козаки пливуть річкою в незвіданому напрямку на човні

  • Герої твору Повість про справжню людину

    Олексій Мересьєв – льотчик-винищувач, справжній приклад мужності та патріотизму. З ранніх років життя Олексія було непростим, його батько помер, і матері довелося піднімати трьох дітей.


У п'єсі А. Островського представлено життя міста Калинова, "збірного міста", яке обплутано існуючими на кожен випадок правилами та порядками. Більшість героїв А. Островського дотримуються уявлень замкненого калинівського світу, навіть коли намагаються змінити його закони. В образах Бориса, Варвари, Кудряша автору вдається показати тонку межу між вірністю та зрадою: справжня віра в домобудівні порядки міста Калинова давно втрачена, а патріархальний світ тримається на лицемірній вірності, формальному дотриманні колишніх правил.

Письменник яскраво описує формалізовані людські стосунки, у яких нікого насправді не турбує людяність, моральність, глибина особистості. Наприклад, кохання при розлуці з чоловіком треба виявляти за суворими правилами: не кидатися на шию, а кланятися, а потім вити на ганку, демонструючи сусідам своє горе. Отже, наступні каліновським порядкам герої змінюють щирість, внутрішню чистоту, зберігаючи лицемірну вірність загальноприйнятим законам.

Своєрідною хранителькою патріархального світу у п'єсі виступає Кабаниха. Автор вводить у розповідь кілька сцен, у яких Кабаниха викриває домашніх у недотриманні старовинного устрою, якому вона беззаперечно дотримується. Віра героїні безмежна і дуже строга, всі сили вона щиро вкладає в утримання та відстоювання правил міста Калинова; при цьому внутрішнє наповнення та сутність законів, очевидно, губляться у церемоніальному відношенні жінки.

В образі головної героїні п'єси розкривається питання про вірність самому собі та своїм уявленням. А. Островському вдається описати головну рису характеру дівчини в першій її фразі: "Що при людях, що без людей, я все одна, нічого я з себе не доводжу" - можна відразу відзначити, що героїня має цілісний характер, щирість, вірність власним враженням та способу сприйняття світу. Катерина зберігає і безмежну віру християнським правилам, але, на відміну Кабанихи, релігія є потребою живої душі, осмислюється і глибоко переживається у душі дівчини.

А. Островський описує життя Катерини в Калинові як постійну спробу пристосуватися, змінити себе в угоду правилам сім'ї, де вона опинилася. Молитва для щиро віруючої героїні стає осоромленим обов'язком. Катерина намагається полюбити Тихона, збудувати з ним життя, але цьому заважає живий внутрішній протест проти формалізму та повсякденної жорстокості. Таким чином, героїня зберігає вірність власним почуттям та поглядам навіть в умовах суспільства, яке вимагає від неї підпорядкування волі.

У Катерині виникає почуття любові, але не до чоловіка, а до іншого чоловіка, яке сприймається як щось гріховне: внутрішнє прагнення свободи почуттів стикається з вірністю моральним нормам і християнським заповітам. Катерина йде порушення однієї з головних моральних правил - вірності чоловікові та сім'ї, змінює своєї внутрішньої чистоті, безгрішності, щирості.

У п'єсі Катерина стикається зі зрадою чоловіків, які її оточують. М'яке, жалісливе ставлення Тихона до дружини сприймається в очах Катерини як недолік, зрада старовинних порядків та правил. Тихін не відповідає уявленням Катерини про те, яким має бути справжній чоловік: він не може допомогти, не може покарати, а в сцені від'їзду він залишає Катерину одну з її грішною пристрастю, чим руйнує всі надії дівчини, що зневірилася, знайти опору в любові чоловіка. Інший чоловік, Борис, теж залишає Катерину в царстві черствих та лицемірних людей. Але реакція Катерини на зраду Бориса зображена письменником інакше, ніж у сцені від'їзду Тихона: вона злиться, не сварить Бориса, а тихо і ніжно прощається з нею, передчуючи свій близький кінець і приймаючи внутрішнє покарання скоєний гріх.

Зрада чоловікові за задумом письменника мислиться як зрада самої себе, і розуміння гріховності, провини за скоєне мучить Катерину. О. Островський запроваджує важливу сцену визнання Катерини перед Тихоном та Кабанихою, яке викликане глибокими душевними муками дівчини та відчуттям провини. Усвідомлення зради страшне і болісно для Катерини: вона бачить інший можливості прощення і духовного очищення, крім смерті. Надалі героїня А. Островського перебирає ще більш тяжкий з погляду християнства злочин - самогубство. Таким чином, зрада чоловікові, яка мислиться як зрада власним уявленням, моральним цінностям та духовним ідеалам, стає початком душевної катастрофи Катерини. Письменник яскраво ілюструє те, як людина, яка змінила собі та оточуючим, втрачає внутрішню рівновагу та спокій, переживає важкі внутрішні страждання на шляху зради.

Тепер цілком зрозуміла й капітальна сцена четвертого акту, про яку так багато говорили і тепер ще говорять. Каяття охопило її [ Катерини] душу, як тільки приїхав чоловік і припинилися її нічні побачення з Борисом. Свідомість гріха не давала їй спокою. Не вистачало лише краплі, щоб переповнити повну чашу. Але тільки-но капнула ця крапля, і страта її почалася. Вона у всьому зізнається чоловікові. Потрібно, що це сталося серед білого дня, на гулянні, у присутності сторонніх. Для такого характеру, як Катерина, ситуація нічого не означає. Прикидатися, лицемірити, приховати в собі почуття до зручної хвилини - не в її крові. Вона надто чиста для цього. У справі ж покаяння вона завжди віддала б перевагу всенародному, якби заздалегідь зважилася каятися. Чим більш ганьба, чим сорому, тим легше стане на душі в неї. Але в тому й річ, що вона зовсім не мала наміру і не наважувалася каятися, вийшовши на гуляння, хоча, без жодного сумніву, це визнання чоловікові не нині, так завтра, не завтра, так через кілька днів, а сталося б, тому що гріх тяжів її нестерпно. Тут же воно викликане було і грозою, а вона з дитинства боїться грози, і появою зловісної пані, і, нарешті, сценою з пекла на одній стіні руїн, куди загнав дощ, що почався. Вона у всьому зізнається чоловікові.

Це чудова сцена. Жаль тільки, що в драмі вона мало підготовлена. З часу приїзду чоловіка розвиток характеру Катерини відбувається за сценою і ми дізнаємося про нього з короткої розмови Варвари з Борисом. Тому ця сцена так і спантеличила багатьох.<…>

Тут же скажемо до речі, що взагалі два останні акти драми на нашу думку нижчі за перші три, нижчі вже, мабуть, тому, що не вищі за них.<…>

У даній справі, у всьому четвертому акті у м. Островського лише одна сцена належить до дії. Усі інші, крім маленької розмови Варвари з Борисом, зовсім сторонні для п'єси. Не кажучи вже про те, що в четвертій дії п'ятиактної п'єси будь-яке ухилення від сутності справи охолоджує тільки дію, саме визнання Катерини, раптом, несподівано, перш ніж глядач сам став би очевидцем її мук і страждань, виходить якимось неготовим. Ми цілком розуміємо цю хвилину в житті Катерини і, мабуть, чимала частина глядачів так само вірно зрозуміли її; але нам таки було шкода, що такий важливий процес у її характері відбувся начебто без відома глядачів. Це тільки охолодило їх. Замість того, щоб тремтіти від захоплення і намагатися не промовити жодного слова, вони мали роздумувати про законність такого явища, про те, чи це гаразд чи ні. А тим часом сама собою це чудова сцена. Вона прямо випливає з характеру Катерини; вона необхідне наслідком її становища. Нам особливо подобається те, що ця сцена трапилася на площі, в присутності сторонніх, на місці, де, здається, ніяк не можна очікувати подібних явищ, одним словом, трапилася за найворожіших і найнезручніших для неї обставин. Одне це малює характер Катерини.

Напрочуд хороша також сцена прощання у п'ятому акті. У ній повно і ясно виразилася одна мила риса російської жінки. Катерина сама розриває свій зв'язок з Борисом, сама, без стороннього примусу, робить чоловікові і свекрусі жахливе визнання. З кров'ю та з м'ясом вона вириває гріх зі свого серця, і тим часом вдається попрощатися з Борисом, і обіймає, і плаче на грудях у нього. Розмова у них не в'яжеться, їй щось хочеться сказати йому і нема чого сказати: серце в неї переповнене. Йому хочеться втекти від неї якнайшвидше, а не можна піти: соромно. Не подобається нам лише передсмертний монолог Катерини.<…>

Якщо завершення враження неодмінно треба було втопити Катерину, вона могла кинутися у Волгу без свого монологу, і не на увазі (майже) у глядачів. Могли, наприклад, застати її на прощальному побаченні з Борисом, могли погнатися за нею - вона тоді ще швидше втопилася б. Розвиток характеру закінчилося четвертому дії. У п'ятому він вже зовсім створений. До нього не можна додати ні йоти, щоб ще більше пояснити його: він і так ясний. Можна лише посилити деякі його риси, що й зроблено автором у сцені прощання. Самогубство нічого тут не додає, не висловлює. Воно потрібне лише для завершення враження. Життя Катерини розбите і без самогубства. Чи житиме вона, чи пострижеться в черниці, чи накладе на себе руки - результат один щодо її душевного стану, але зовсім інший щодо враження. Г. Островському хотілося, щоб цей останній акт свого життя вона зробила з повною свідомістю і дійшла до нього шляхом роздумів. Думка прекрасна, яка ще більше посилює фарби, так поетично щедро витрачені на цей характер. Але, скажуть і говорять уже багато хто, чи не суперечить таке самогубство її релігійним віруванням? Звичайно суперечить, суперечить, але ця риса істотна в характері Катерини. Справа в тому, що за своїм надзвичайно живим темпераментом, вона ніяк не може ужитися в тісній сфері своїх переконань. Полюбила вона, цілком усвідомлюючи весь гріх своєї любові, а тим часом таки полюбила, будь потім, що буде; закаялася потім бачитися з Борисом, а сама таки прибігла попрощатися з ним. Так само вирішується вона на самогубство, тому що сил не вистачає в неї перенести розпач. Вона жінка високих поетичних поривів, але водночас преслабка. Ця непохитність вірувань і часта зрада їм і становить весь трагізм характеру, що розбирається нами.

Але все це можна було висловити і без останнього монологу, у більш драматичній формі.

Достоєвський М.М. "Гроза". Драма на п'яти діях О.М. Островського»

Також читайте інші теми аналізу драми "Гроза":

Добролюбов Н.А. "Промінь світла у темному царстві"

Цей аспект проблеми, очевидно, викличе найсильніший резонанс. Любов як почуття, що оголює справжній моральний образ героїв, зазвичай є темою уроків літератури у старших класах. Ось лише кілька цитат, які допоможуть розпочати роздуми про природу вірності та зради:

Його кохання постигло мені.

Мені нудно, серце волі просить...

(Земфіра. А.С. Пушкін «Цигани»).

Героїні поеми Пушкіна Земфіра та Маріула не мають жодних моральних зобов'язань перед чоловіками та дітьми. Вони сліпо слідують своїм бажанням, коряться пристрастям. Пушкін навмисно створив образ матері Земфіри, яка залишила дочку заради нового кохання. У цивілізованому суспільстві цей вчинок викликав би загальне осуд, але Земфіра не засуджує матір. Вона робить так само. Цигани не вважають зраду гріхом, тому що ніхто не може втримати любов. Для старого вчинок дочки звичайний. Але для Алеко це замах на його права, який не може залишитися безкарним. «Ти собі лише хочеш волі», – звинувачує вбивцю батько Земфіри. Вважаючи себе вільним, Алеко бажає бачити вільними інших. Вперше Пушкін зобразив вигнання романтичного героя як із цивілізованого суспільства, а й зі світу свободи. Алеко зраджує не традиціям, а загальнолюдським цінностям.

Роман А.С. Пушкіна "Євгеній Онєгін"містить безліч проблемних питань: подружня вірність, відповідальність та страх бути відповідальним. Герої на початку роману зовсім різні люди. Євген – міський серцеїд, який не знає, чим розважити себе, щоб урятуватися від нудьги. Тетяна – щира, мрійлива, чиста душа. І це перше почуття для неї зовсім не розвага. Вона живе, дихає їм, тому зовсім не дивує, як скромна дівчина, раптово йде на такий сміливий крок, як лист коханому. Євген теж має почуття до дівчини, але він не бажає втратити свою свободу, яка, втім, зовсім не приносить йому радості. Через три роки герої зустрічаються знову. Вони дуже змінилися. Замість закритої мрійливої ​​дівчини тепер розважлива світська дама, яка знає собі ціну. А Євген, як виявилося, вміє любити, писати листи без відповіді і мріяти про єдиний погляд, дотик до того, що колись готовий був вручити йому своє серце. Час змінив їх. Воно не вбило кохання в Тетяні, але навчило її тримати під замком свої почуття. А щодо Євгена, то він, можливо, вперше зрозумів, що таке любити, що таке бути вірним. Тетяна Ларіна не обрала шлях зради. Вона чесна:

«Я вас люблю (навіщо лукавити?)

Але я іншому віддана;

Я буду вік йому вірна».

Хто не пам'ятає цих рядків? Можна довго сперечатися: чи має рацію героїня? Але у будь-якому разі її вірність обов'язку дружини, вірність прийнятим зобов'язанням викликає і захоплення, і повагу.

«Ми розлучаємося навіки, проте ти можеш бути впевнений, що я ніколи не любитиму іншого: моя душа виснажила на тебе всі свої скарби, свої сльози та надії» (Віра. М.Ю. Лермонтов «Герой нашого часу») Бела і княжна Мері, Віра та ундіна – такі несхожі, але однаково боляче зачеплені Печоріним, які пережили і любов до нього, і його зраду. Княжна Мері – горда і стримана аристократка глибоко захопилася «армійським прапорщиком» і вирішила не зважати на забобони своєї знатної рідні. Вона перша зізналася Печоріну у своєму почутті. Але герой відкидає кохання Мері. Ображена у своєму почутті, щира і шляхетна Мері замикається в собі та страждає. Чи зможе вона повірити тепер комусь? Бела наділена не лише красою. Це палка та ніжна дівчина, здатна на глибоке почуття. Горда і сором'язлива Бела не позбавлена ​​свідомості своєї гідності. Коли Печорін до неї охолодів, Бела в пориві обурення каже Максимові Максимовичу: «Якщо він мене не любить… я сама піду: я не раба, я княжа дочка!». Відносини з ундиною були для Печоріна просто екзотичною пригодою. Вона – русалка, дівчина із забутої казки. Цим вона й привабила Печоріна. Для нього це один із витків долі. Для неї – життя, де кожен виборює своє місце. Любов до Віри була найбільш глибоким і тривалим уподобанням Печоріна. Не більше! Серед своїх поневірянь та пригод він залишав Віру, але знову до неї повертався. Печорин завдав їй багато страждань. Він не дав їй нічого, крім душевних мук. Проте вона любила його, готова принести в жертву коханій людині і почуття власної гідності, і думку світла, і честь чоловіка. Віра стала рабою свого почуття, мученицею кохання. Про її зраду дізнається чоловік, вона втрачає свою репутацію, розладналися добрі стосунки з чоловіком. Остаточну розлуку з Вірою Печорін переживає як катастрофу: він віддається розпачу та сльозам.

Ніде так ясно не виявляється безвихідне самотність героя і страждання, які він приховував від інших, будучи постійно невірним у відносинах з жінками. «Адже це недобре, адже це гріх, Варенько, що я люблю іншого?». ( О.М. Островський «Гроза») Вірність і зрада - це завжди вибір своєї поведінки у відносинах з коханим. І за цей вибір несе відповідальність не один, а обидва – Він і Вона. Героїня п'єси Островського «Гроза» зрадила чоловіка. Всім серцем полюбила вона Бориса, слабку, безвольну людину. Таємні зустрічі Катерини з ним – це бажання кохання, порозуміння. Вона усвідомлює гріховність своєї поведінки та страждає від цього. Самогубство – смертний злочин, Катерина знає це. Але йде на це з різних причин, у тому числі, не зумівши самій пробачити собі зради. Чи може читач виправдати героїню? Зрозуміти може, співчувати може, але виправдати – навряд. І не тільки тому, що заповідь порушена – зраду важко пробачити.

«Мене мучить лише зло, яке я йому зробила. Скажіть тільки йому, що я прошу його пробачити, пробачити, вибачити мені за все...». (Наташа Ростова про Андрія. Л.М. Толстой «Війна та мир»).

Історія сварки Наташі і князя Андрія, аварія, здавалося б, ідеальної історії кохання обурює, спантеличений, змушує знову і знову шукати відповідь на запитання: «Чим підлий, недалекий Анатоль Курагін затьмарив блискучого, витонченого, розумного Болконського в очах юної? Що штовхнуло Наташу в обійми «підлої, безсердечної породи»? Падіння Наташі, її сльози та біль читач переживає всім серцем і, сам того не помічаючи, робить свій вибір на користь вірності, співчуваючи, таки засуджує зраду героїні.

«Ні, Миколо Олексійовичу, не пробачила. Раз розмова наша торкнулася наших почуттів, скажу прямо: пробачити я вас ніколи не могла. Як не було в мене нічого дорожчого за вас на світі в ту пору, так і потім не було. Тому й пробачити мені вас не можна». (Надія.) І.А. Бунін «Темні алеї»).

Твори Буніна про кохання трагічні. Для письменника кохання – це спалах, сонячний удар. Його кохання не терпить продовження. Якщо герої і вірні цій любові, то тільки в душі, у спогадах. Героїня новели «Темні алеї» зуміла зберегти в пам'яті вірність своїй першій та єдиній у житті любові до Миколи, десь у глибині її душі теплиться вогник цього прекрасного почуття, так сильно пережитого нею в молодості до «Ніколеньки», якому, як каже героїня , вона віддала «свою красу» А що герой? Для нього стосунки з Надією - швидкоплинне захоплення красеня-пана покоївки. Він навіть і не зрозумів, що зрадив кохану, змінив їхнє кохання, коли просто забув про неї. Але виявилося, що саме це кохання і було головним у його житті. Немає щастя у Миколи: дружина зрадила йому і покинула, а син виріс «без серця, без честі, без совісті». Зрада кохання робить нещасними обох, а вірність коханому зігріває серце героїні, хоча під час зустрічі вона і звинувачує його, не прощаючи за зраду.

«За мною, читачу! Хто сказав тобі, що немає на світі справжнього, вірного, вічного кохання? Хай відріжуть брехуну його мерзенний язик!» ( М.А. Булгаков «Майстер та Маргарита»). Це роман про любов двох людей, які до зустрічі один з одним були кожен по-своєму самотній і нещасний. Маргарита шукатиме свого Майстра, а коли знайде його, то більше вони ніколи не розлучаться, тому що саме кохання є тією силою, завдяки якій можна пережити всі тяготи та негаразди буття, не втративши при цьому таких якостей, як вірність, надія, доброта і співчуття! Чистота моральної подоби Маргарити, її вірність, відданість, безкорисливість, мужність при виконанні обов'язку - це споконвічні риси російських жінок, здатних і коня на скаку зупинити, і розділити разом зі своїм коханим усі тягарі та поневіряння, які випадають на їхню частку. Вона до кінця вірна своєму Майстру.

Але не забудемо, що Маргарита робить і зраду. У силу своєї симпатії до героїні літератори ніколи не наголошують на тому, що, полюбивши Майстра, Маргарита зрадила свого чоловіка. Адже її любов була зрадою щодо нього. Заради Майстра героїня якоюсь мірою зраджує себе, адже вона погоджується продати душу дияволу, бути на балу у Воланда, сподіваючись, що той допоможе повернути їй коханого, чого, мабуть, не зробила б за інших умов. Такий характер Маргарити - вона готова на все заради кохання. Підступи диявола спокусливі: булгаковська героїня підсвідомо мучиться через свою зраду чоловікові і гостро відчуває провину.

У романі М.Булгакова є й інші віроломства. Юда зраджує Ієшуа. Пилат зраджує справедливість. Майстер зраджує справу свого життя. Є зрадники серед гостей на балу. А ще барон Майгель, Берліоз. Страшно, коли людина свідомо віддає себе служінню уявним цінностям, розуміючи їхню хибність. Ось вона, зрада самому собі! Письменник переконаний, що страшніший від відкритого зла конформізм тих, хто зло розуміє, готовий засудити його, але не робить цього через малодушність, що всі, хто коли-небудь пішов на поводу в боягузтві, так чи інакше приходять до зради.

Історія зарубіжної літератури дарує нам ще один приклад дивовижної якості людської душі – здатності правильно чекати тієї самої хвилини, тієї самої зустрічі.

Кохання, забути яке немає сил

Тому з нас, хто справді любив.

(Данте Аліг'єрі. «Божественна комедія»).

Данте та Беатріче. Недосяжною вона була для Данте за життя. Але він залишився вірним їй і після її смерті, відверто, не таючись, марнував найвищу хвалу коханої. Його Беатриче в поемі піднялася, втратила земні риси, стала мрією, ідеалом життя, світочем на скорботному шляху поета: «Якщо життя моє триватиме ще кілька років, я сподіваюся сказати про неї те, що ніколи ще не було сказано про жодну жінку». Данте виконав свою обіцянку, він написав велику поему, де оспівав свою музу. Не випадково в Раю Данте та його супутник Вергілій зустрічають тих, хто був вірним і доброчесним: свята Лючія, біблійні пророки. Вони поряд з нею, його божественній Беатріче. Чи це не приклад дивовижної вірності коханій?

Зрада Батьківщині, коханій, друзям… Що може бути страшніше? Тож у дев'ятому, найстрашнішому колі Ада перебували, на думку Данте, зрадники батьківщини, зрадники. Там перший убивця на землі - Каїн, там Люцифер, що повстав проти Бога, там Юда, що зрадив Христа, там Брут і Касій, які зрадили Юлія Цезаря. Ось куди веде шлях зрадника – до пекла!

Не можна не згадати про трагічний результат ще однієї історії кохання:

Ні, не присягайся оманливим місяцем

У коханні до труни діві молодої!

Або будеш, як місяць, непостійний...

(Джульєтта. В. Шекспір ​​«Ромео та Джульєтта»).

Любов Ромео і Джульєтти, буквально любов до труни, зворушлива і безмежна. Але хіба не були «зрадниками» два юні серця? Адже зрадили вони традиції сім'ї, порушили непорушну (доти!) істину: Монтеккі та Капулетті – вороги назавжди. Але в кого підніметься рука засудити закоханих. Їхня вірність один одному змушує тремтіти, а смерть кладе кінець одвічної ворожнечі «двох рівно шанованих сімей».

Можна говорити про вірність та зраду, аналізуючи епізоди з творів таких авторів, як:

М. Горький "Мати зрадника", казки "№ IX, № XI" з "Казок про Італію";

Л. Н. Толстой «Ганна Кареніна»;

А.І Купрін "Олеся", "Гранатовий браслет", "Суламіф";

В. Биков «Сотників»;

М.А. Шолохов "Тихий Дон".