به تازگی ، من به عکس های مختلف یکپارچهسازی با سیستمعامل نگاه کردم که تاریخ زندگی افراد را ضبط می کند و بعد فکر می کردم خوب است عکس هایی را که مربوط به مد است ، ببینم که چگونه تغییر کرده است ، دختران چقدر شیک پس از آن لباس می پوشند. و من تصمیم گرفتم ، چرا نمی توانیم در مورد مد با ده ها سال مرور کلی انجام دهیم. من یک رزرو سریع انجام می دهم که به عنوان نمونه ای از خانم هایی که در زمان معینی محبوب بودند ، ذکر نکنم ، بهتر است به آنها توجه ویژه ای داشته باشم. بیایید فقط در مورد مد بحث کنیم.

بیایید از دهه 10 قرن XX شروع کنیم.

کرست ها سال هاست زنان را عقب نگه می دارند ، چهره های آنها را بسیار زیبا تر و برازنده تر می کنند و زندگی سخت تر می شود. غیرممکن بودن یک بار دیگر استنشاق و بازدم ، بیماری های مداوم به دلیل "پوسته" های خیلی سفت - همه اینها باعث می شود که کرست ، گرچه مورد مهمی از دوران است ، اما بسیار ناخوشایند است. بنابراین ، در سال 1906 ، زنان در سرتاسر جهان به معنای واقعی کلمه از بدن بیرون زدند - پیراهنی به نام پل پویر برای اولین بار پیشنهاد کرد که لباس هایی با برش ساده و بدون کرست بپوشد. خیلی زود ، چنین لباس هایی شیک پوش شد - به همین دلیل سالهای دهم به عنوان سالهای "رهایی" زنان از ظلم به یکی از ناراحت کننده ترین لباس های لباس به خاطر سپرده شد ، و پل پوایر یک تحویل دهنده واقعی برای خانمهای جامعه بالا شد. در دهه 10 شیک روسیه رواج داشت - فصول روسیه ، که سرگئی مشهور سرگئی دیاگیلف به پاریس آورد ، موفقیت بزرگی بود. باله ، اپرا ، هنرهای تجسمینمایشگاه ها - همه اینها با تعداد زیادی پذیرایی همراه بود که بانوان ما می توانند هنر پارچه و لباس را از پاریسی ها بکار گیرند. در آن زمان بود که همه ویژگی های آشنا برای ما "زندگی شیک" در کمد لباس شروع به ظهور کرد - زنان شانه های خود را پوشیدند ، شروع به پوشیدن توالت های بسیار بیدرنگ کردند و آنها را با تعداد بسیار زیادی از طرفداران پر ، جواهرات گرانبها و لوازم براق تزئین کردند.

با آرامش به سمت مد دهه 20 حرکت کنید

در این دوره ، چهره های ورزشی ، از نوع ورزشی مردانه با قدمهای مطمئن وارد مد شدند و فرم های زنانه به تدریج اهمیت و محبوبیت خود را از دست دادند. ایده آل یک خانم باریک و با لگن باریک است ، بدون کوچکترین اشاره ای به یک شلوار یا دور دیگر. گابریل شانل معروف را می توان اصلاح طلب و انقلابی در مد این دوره نامید. همراه او در این زمانها لباس های شیک ایجاد شده در خانه های مد مانند "نینا ریچی" ، "شانل" ، "مادام پاكین" ، "ژان پاتو" ، "مادلین ویون" ، "ژاك دوست" ، "ژاك هایم" ، "لوسیل" ، خانه مد خز "ژاك هایم »و دیگران. نقوش مصری از دهه 1920 میلادی شروع به ظهور کرد. مدل های طراحان تزئینی بودند و به وفور از زیور آلات و گلدوزی به سبک زیگ زاگ استفاده می شدند. این سبک "Art Deco" نامیده شد و از نام نمایشگاه هنرهای مدرن تزئینی و صنعتی در پاریس در سال 1925 منشا گرفت. این سبک زیبایی و تزئین بود. عناصر دکور در مبلمان ، وسایل آشپزخانه و لباس زنانه حضور داشتند. کفش هایی که با گلدوزی یا لوازم تزئین شده ، تزئین شده به سلیقه مدهای محبوب آن زمان ، به مد آمد. Art Deco یک سبک التقاطی است ، که در آن عجیب و غریب انتزاعی آفریقا با اشکال هندسی کوبیسم آمیخته شده است. غیر سنتی ارزان و مواد ساده مخلوط با مواد گران قیمت سنتی با کیفیت خوب. چنین ترکیبی از ناسازگار ، مخلوط در یک سبک.
در نتیجه ، ویژگی های مد دهه 20: - عناصر اصلی لباس ، البته ، لباس ، لباس مستقیم هستند. - پارتیشن در مد است؛ - کت شیک از برش مستقیم به پایین و با یقه ی خز؛ - شلوار لباس خواب و لباس خواب ، که در آن زمان آنها به ساحل رفته بودند ، مد هستند. - اولین بار ظاهر شد لباس حمام برای زنان - انقلابی در مد ساحل. - لباس ها از پارچه های مناسب تر دوخته شده و لباسهای بافتنی به یک کشف تبدیل شد. - سبک ورزشی مد است ، نه تنها شلوار ظاهر می شود بلکه شلوارک نیز دیده می شود. - ظاهر لباس کلاسیک سیاه و سفید Chanel.

دهه 30 مد

در این مواقع ، قطع لباس پیچیده\u200cتر شد. کیفیت آماده تولید ، تولید انبوه ، به طرز چشمگیری بهبود یافته است. هالیوود پیشرو در ایالات متحده است. اما حتی در اینجا بنگاهها شروع به ظاهر کردند که با استفاده از کاتالوگهایی که از طریق پست ارسال می شوند معامله می شدند. این بنگاهها مدلهای شیک و جدید را در میلیون ها نسخه توزیع کردند. دامن های بلند در زمان بحران دهه سی به استاندارد مد تبدیل شد. در سال 1929 ، ژان پاتو اولین نفری بود که پیشنهاد کرد لباس بلند دامنهایی که خط کمر آن در محل بود. پس از این نوآوری ، تمام خانه های مد مدل های خود را در دو مرحله تمدید کردند. در ابتدا طول لباس و دامن به وسط گوساله رسید و کمی بعد تقریباً به مچ پا افتاد. خانمهایی که از روند مد پیروی می کنند به تنهایی لباس های خود را طولانی تر کرده اند. آنها روی گوه ها و لبه های مختلف دوختند. یک پوشاک بسیار محبوب دهه 1930 ، لباس های زنانه خیابان بود که در طرح های متنوعی قرار گرفت. لباس بیرونی - پالتوها و کاپشن ها با ظرافت فوق العاده و سبک های مختلفی که داشتند متمایز می شدند. هر نوع لباس ، از جمله کت و شلوار ، با طیف گسترده ای از شکل ها و اتمام ها مشخص می شد. برش کت و شلوار پیچیده تر شد ، به هندسه متکی شد ، که وضوح سیلت را می بخشد. جزئیات و تزئینات تزئینی در لباس بسیار مورد استفاده قرار گرفت. کلاه ، کیف دستی ، دستکش و کفش - این چیزی است که باید در همان طرح رنگی قرار می گرفت. لوازم جانبی بسیار دقیق انتخاب شدند. آنها معمولاً سیاه یا بودند رنگ قهوه ایو در تابستان سفید. لوازم جانبی انتخاب شده از این طریق به راحتی با هر لباسی یا کت و شلوار ، که در زمان بحران مناسب بود ، مطابقت داشت. در مد دهه 30 لوازم جانبی نقش بسزایی داشتند. از این گذشته ، بیشتر زنان آن سالها ، به جز کلاه یا کیف دستی ، نمی توانستند چیز دیگری را تحمل کنند.

دهه 40

روند غالب مد در اوایل دهه 40 چند لایه بود دامن های بلند، کمان های بزرگ روی لباس ، گاهی اوقات با اضافه کردن نوارهای عمودی ، آستین های فانوس. شایان ذکر است که در آن زمان ، لباس راه راه محبوب ترین بود. جنگ شروع شد و جهان به وضعیت شبه نظامی رفت ، بنابراین سبک دهه 40 دستخوش تغییرات اساسی شد. زنان وقت ندارند که به فکر آرایش و پر کردن کمد لباس خود باشند. در این دوره ظاهر لباس ها در همه چیز تا حد زیادی به مینیمالیسم ساده شده است. پارچه های طبیعی استفاده از آن برای اهداف غیرنظامی متوقف شود. لباس های زنانه از ابریشم استات و ویسکوز تولید و دوخته می شوند.
نقوش گل به مد برمی گردد: زیور آلات ، گل های کوچک تبدیل به دکوراسیون اصلی پارچه و لباس های دوخته شده از این ماده شده اند. دوختن پیراهن و پیراهن از پارچه سفید غیرممکن شد ، بنابراین دکمه ها و یقه ها شروع به ریشه زدن در مد کردند. کشف دوره جنگ از سبک محبوب و امروزی "نظامی" بود در همان زمان ، آنها مدل جدیدی از کفش را منتشر کردند: کفش هایی که پاشنه پا دارند. یکی دیگر از نوآوری ها تولید ژاکت های یقه اسکی بود ؛ این مدل ها که یقه بالایی در زیر گلو داشتند به طرز شایسته ای شناخت مد لباس های آن زمان را دریافت کردند.

دهه 50

در سالهای پس از جنگ اختلافات اجتماعی به طرز چشمگیری شدید شد. همسران دوباره به عنوان نوعی ویترین برای اطرافیانشان به نمادی از رفاه همسرانشان تبدیل شده اند. بازدید از آرایشگاه و استفاده از آرایش برای هر زن یک آیین اجباری شده است. یک زن ایده آل ، حتی اگر در هیچ کجا کار نمی کند و خانه دار است ، باید صبح زود کاملاً مجهز باشد: با مدل موی کامل ، پاشنه و آرایش ، کنار اجاق گاز بایستید یا فرش را خالی کنید. حتی در اتحاد جماهیر شوروی ، که در آن روش زندگی با روش غربی متفاوت بود ، مرسوم بود که حداقل یک بار در هفته آرایش مو یا پرم را انجام دهید ، که با سرعت بالایی نیز آغاز به کار کرد. سبک دهه 50 در تضاد با شکل و شمایل بود ساعت شنی یک شبح ترد با شانه های پهن تر که در سال های جنگ محبوبیت داشت. بنابراین ، الزامات ویژه ای بر این شکل تحمیل شد: شانه های شیب دار ، کمر نازک ، باسن زنانه گرد و سینه های سرسبز. برای رعایت این استانداردها ، زنان کرست ، پارچه یا پنبه را در سینه بند خود می پوشیدند و شکم خود را محکم می کردند. تصاویر زیبایی از آن زمان ها عبارت بودند از: الیزابت تیلور ، لیوبوف اورلووا ، سوفیا لورن ، کلارا لوچکو ، مریلین مونرو.
در میان جمعیت جوان ، استانداردهای لیودمیلا گورچنکو و دیگران وجود داشت زن شیک سبک 50s در siluetette شبیه به یک گل: دامن کرکی روی زمین ، که در زیر آنها قرار داده اند گلدان چند لایهکفش پاشنه بلند ، پاشنه بلند ، جوراب نایلونی با درز. جوراب ساق بلند لوازم جانبی لازم برای تکمیل ظاهر هستند و بسیار گران هستند. اما آنچه زنان به دنبال جذابیت جلوه دادن و احساس زیبایی مانند پیروی از روندهای مد نرفتند. خرید پارچه در آن زمان مشکل ساز بود ، آنها بیش از یک مقدار معینی که با هنجارهای آن زمان تصویب شده بود ، به یک دست آزاد می شدند. برای دوختن یک دامن برای "شبح جدید" ، از نه تا چهل متر ماده طول کشید!

دهه 60

دهه 60 افسانه ای درخشان ترین دهه در تاریخ مد جهانی ، آزاد و رسا ، دوره ی یک دوره ی تشریفات تشریفات ، به اصطلاح مد جوانانسبک جدیدی نیاز به مدل موهای جدید داشت. و باز هم لندن از نظر ایده های نوآورانه از پاریس جلوتر بود. در سال 1959 ، فیلم فرانسوی Babette Goes to War با بازی Brigitte Bardot ، اکران شد. مدل موهای گاه به گاه با یک شمع ، هرچند که با وجود اینکه زمان زیادی را برای ایجاد fashionistas می طلبد ، بسیار محبوب می شود. لوازم جانبی بسیار محبوب شده اند: مهره های ساخته شده از مهره های بزرگ ، جواهرات حجیم ، عینک های ماکرو که نیمی از صورت را پوشانده است.
در لندن رسوایی ترین لباس دهه شصت به دنیا آمد - یک مینیسک ، نمادی از رهایی و انقلاب جنسی. در سال 1962 ، ماری کوانت افسانه ای اولین مجموعه مینی طول را ارائه داد. سبک جدید ، به نام "سبک لندن" ، خیلی سریع جوانان کل جهان را فتح کرد.
دهه 60 دوران مصنوعی و همه چیز مصنوعی است. پارچه های مصنوعی به صورت گسترده در مد گسترده هستند - آنها راحت ترین و عملی محسوب می شوند ، زیرا چروک نمی شوند و شستشوی آنها آسان است ، علاوه بر این ، آنها ارزان هستند.
مد آن زمان برای غیر طبیعی بودن مطلوب است - مژگان کاذب ، کلاه گیس ، آرایش مو ، جواهرات. چکمه های زنانه بلند و پاشنه بلند ، با یک پنجه گرد باریک یا گسترده ساخته شده از چرم یا مواد مصنوعی به نام برو ، بسیار محبوب می شوند. چکمه ها با ظهور مد مینی طول و سبک رقص به همین نام گسترده شد. مد از اواخر دهه 1960 تحت تأثیر جنبش هیپی است. جوانان با اختلافات اجتماعی و طبقاتی ، تبعیض نژادی و جنگ مخالفت کردند. با ظاهر آنها هیپی ها بر انکار هنجارهای فرهنگ رسمی تأکید کردند. لباس های آنها عمداً شل و حتی شلوار جین ، دستبندهای مهره ای ، کیف های پارچه ای روی شانه ها است. بر تجرد ظاهری تأکید می شود ، موی بلند - نماد آزادی است.

دهه 70

در دهه 1970 ، مد حتی دموکراتیک تر شد. و با وجود آنچه بسیاری از دهه 70 را دوران طعم بد می نامند ، می توان گفت كه در آن سالها مردم وسایل بیشتری برای بیان خود از طریق مد داشتند. هیچ جهت سبک واحد وجود نداشت ، همه چیز شیک بود: قومی ، دیسکو ، هیپی ، مینیمالیسم ، یکپارچهسازی با سیستمعامل ، سبک ورزشی.
شعار دهه 70 این عبارت بود: "همه چیز ممکن است!" برای انتخاب جوانان مترقی و فعال ، مداحان سبک های مختلفی ارائه کردند که هیچ یک از آنها را نمی توان غالب دانست. شیک ترین عنصر کمد لباس شلوار جین بود که در ابتدا فقط توسط گاوچران ها و سپس توسط هیپی ها و دانش آموزان پوشیده می شدند. همچنین در کمد لباس خانمهای مد آن زمان دامن های ذوزنقه ای ، شلوارهای شلوار ، لباس ، لباس ، بلوز با چاپهای بزرگ روشن ، ژاکتهای یقه دار ، لباسهای A شکل و لباس پیراهن وجود داشت. علاوه بر این ، باید توجه داشت که لباس ها راحت تر و کاربردی تر شده اند. یک مفهوم وجود داشت کمد اصلی، شامل تعداد مورد نیاز مواردی است که با یکدیگر ترکیب شده اند. از نظر کفش ، کفش های سکو محبوبیت زیادی پیدا کرده اند. از بین طراحان دهه 70 ، سونیا ریکیل به عنوان خوانده شد که به آن Chanel جدید خوانده می شد. سونیا ریکیل لباس راحتی و راحتی ایجاد کرد: ژاکت ، ژاکت کش باف پشمی ، لباس از لباس بافتنی پشمی و محیر.

دهه 80 مد

در مد دهه 80 ، تصاویر یکپارچهسازی با سیستمعامل یکپارچه ، تفسیر مجدد از طراحان ، و همچنین کسانی که از خرده فرهنگ های جوانان ، سبک های موسیقی و رقص متولد شده اند و ادامه رونق ورزش است.
هیپ هاپ ، گوتیک ، پست پانک ، ریو ، خانه ، تکنو ، رقص شکستن ، اسنوبورد ، اسکیت بازی ، اسکیت غلتکی ، ایروبیک پله - همه این پدیده ها به سبک دهه بازتاب یافته بودند.
لیست آیتم های نمادین دهه شادابی سبکی چشمگیر است - شانه های پر شده ، شلوار موز ، لباس هایی به سبک "میلیتار" و "سافاری" ، آستین های بریده شده در "کیمونو" ، " خفاش"و raglan ، شلوار استرچ با الگوهای روشن ، لباس تنگ مشکی مشکی ، جین سرخ شده ، به اصطلاح وارناکا ، سیاه کاپشن چرمی، لورکس ، جواهرات عظیم ، دکمه های جواهرات روی کاپشن ها ، مدل موهای حجیم یا یک ظاهر طراحی شده با اثر "موهای مرطوب" ، مدل موهای آبشاری، مارپیچ مارپیچی ، موهای گل های تزئینی ، مانند "بادمجان" ، برجسته با "پر". بسیاری از لوازم آرایشی در سایه های عمدی با جرقه و مروارید مادری مورد استفاده قرار می گرفت. دهه عظیم دهه 1980 را می توان بیش از حد توصیف کرد. همه چیز ، مانند گذشته ، "بیش از حد" است - خیلی باریک ، بسیار حجیم ، بسیار جذاب و خیلی روشن. در دهه 80 ، طراحانی که به خارج از صندوق فکر می کردند و لباس های غیر معمول با عناصر دکوراسیون اصلی ایجاد می کردند ، از موفقیت برخوردار شدند: ویوین وست وود ، جان گالیانو ، ژان پاول گونیر.

دهه 90 مد

سبک دهه 90 لباس ، که جهانی شده است ، بهتر است نه یک سبک ، بلکه یک رویکرد جدید در انتخاب لباس نامیده می شود. از آنجا که در مد دهه 90 ، اصل ایجاد تصویر شما در حال تغییر است و همچنین اصل مورد استفاده در ایجاد یک لباس است.جذاب اصلی دهه نود "این است که شما باشید!" در آن روزها ، به لباس جین توجه ویژه ای می شد - فقط تنبل ها داخل آن نمی شدند. مشتاق fashionistas موفق به پوشیدن شلوار جین با پیراهن های جین ، کیف و چکمه. بنابراین سبک دهه 90 را می توان با خیال راحت "جین" نامید ، زیرا هر شخص در بیش از یک نسخه چنین چیزی را داشت. دهه نود - زمان کفش ورزشی و کفش های تخت. این سبک یونیزکس بسیار مورد علاقه شرکت های بزرگ ایتالیایی و آمریکایی مانند Banana Republic ، Benetton ، Marko Polo است. لباس ها به دنبال سادگی و کارایی هستند ، که با این حال ، احیای سنت های هنر شریک زندگی است ، هنگامی که ، همراه با زهد و جدیت ، لباس ها تئاتری عمدی را با طیف گسترده ای از رنگ ها ارائه می دهند. بسته به گرایش اجتماعی و قلمرو ، مد تغییر می کند ، مانند اروپا ، Bohemians لباس های طراح مفهومی را ترجیح می دهند. تمرکز اصلی مد دهه نود بر روی لباس نیست بلکه روی صاحب آن است. تصویر مد توسط یک شکل باریک و دارای پوست سفید برنزه یا شیری ایجاد می شود. فرهنگ بدن مانند زمان ها شکوفا می شود یونان باستان... Fashionistas و زنان مد نه تنها از باشگاه های ورزشی بازدید می کنند که به لطف آنها ظاهر شده اند بلکه به طور فعال از مجالس زیبایی بازدید می کنند و حتی از خدمات جراحی پلاستیک نیز استفاده می کنند. سوپر ابرهای Catwalk به مدلهایی تبدیل می شوند که مجلات تلویزیونی و مد نقش مهمی در این امر دارند. خوب. این نتیجه گیری بررسی من است. می خواهم بگویم که از همه زمانها ، دهه 30 ، 50 و 70 به ترجیحات من نزدیکتر است. به طور کلی ، همه چیز جدید قدیمی فراموش شده قدیمی است.

هر دوره نشانگر خود را در همه حوزه های زندگی بشر می گذارد و مد نیز از این قاعده مستثنا نیست. حتی صحیح تر این خواهد بود که بگوییم در مد است که تمام روند دوره ها منعکس می شود.

حفر کردن به تاریخ مد قرن بیستم بسیار هیجان انگیز است. مفهوم "مد" در درجه اول با فرانسه همراه است. و مد قرن بیستم نیز از این قاعده مستثنا نبود. اجداد تقریباً همه جدیدترین شیک های قرن گذشته فرانسوی ها بودند.

"فرانسوی" مد قرن بیستم

پاول پوایر ، فرانسوی فرانسه در آغاز قرن به زنان این فرصت را می دهد که با از بین بردن کرست ، نفس عمیقی بکشند (به معنای واقعی کلمه!). او همچنین لباس ها را کوتاه تر کرد و به طور اساسی برش را تغییر داد. لباس زنانه... با تشکر از Poiret ، لباس های برش مستقیم ، لباس پیراهن ، دامن تنگ ، جلیقه زنانه ، و کیمونو لباس ظاهر شد. در سال 1912 ، این فرانسوی بزرگ اولین نمایش مد خود را نشان داد.

البته مد اوایل قرن بیستم نیز شاهکارهای بزرگ است. در مد زنانه دهه 20 قرن گذشته ، Chanel است که عناصر را معرفی می کند کت و شلوار مردانه - کاپشن ، شلوار ، پیراهن با کراوات. در این زمان بود که او لباس کوچک سیاه معروف خود را ایجاد کرد.

نحوه زندگی به طرز چشمگیری تغییر می کند. زنان به طور فزاینده ای به صورت مساوی با مردان درگیر کارهای مسئولانه و پیچیده هستند. استاندارد ورزشی است چهره زن با باسن باریک و سینه صاف. در عین حال ، لباس هایی با یک شانه شکاف دار ، با خط کمر بسیار کم (جایی در خط لگن) و طول میانی در مد است.

مد دهه 30 قرن بیستم دوباره تصویر زنانه رمانتیک را با دهان روشن و حسی موهای خوب جلوه می دهد. یکی دیگه زن بزرگ از آن دوران - - یک کورس را به مد زنان در اوایل قرن بیستم معرفی می کند.

با تشکر از divas های هالیوود ، انواع سرقت ، بواس ، خزهای خز ، کیپ ، که با موفقیت مکمل لباس های ساخته شده از ساتن ، دستبند یا ابریشم طبیعی هستند ، بسیار محبوب می شوند.

دهه چهل سرنوشت ساز نیز تأثیر غیرقابل انکاری بر سبک قرن بیستم داشت. افسوس ، در زمان جنگ سخت هیچ زمانی برای تجملات وجود نداشت و لباس های شیک شروع به شباهت به لباس های نظامی می کردند. اگرچه قبلاً در سال 1947 نشان داده شده است مجموعه جدید "نگاه جدید" که اثر بمب منفجر شده را تولید کرد. ظاهری بسیار زنانه با آن ارائه شد باسن کامل و شانه های گرد ، با کمر باریک و نیم تنه بلند. گلدان های بلند و بلوزهای شفاف ظاهر شدند. علاقه را برمی گرداند لوازم آرایشی تزئینی، و بوفانت وارد مد می شود. زن دوباره زن می شود.

در اواسط قرن شلوار کاپری جهان را می دهد. مد دهه 50 قرن 20 میلادی وارد دنیای اشکال جدید ، نسبت ها ، سیلوئت می شود. هر زن انتخاب عظیمی از مدل های لباس را برای هر سلیقه فراهم می کند. او با سبک خاص خودش به دنیای مد می آید. حسی است که ظاهر بیکینی را ایجاد می کند. مد اواسط قرن بیستم بیش از یک کشف انقلابی به جهان می دهد. اول از همه ، Vivier Roger کفشهایی را با پاشنه های استیل 7-8 سانتی متر ارتفاع اختراع می کند ، که به سمبل دوره تبدیل شده اند. کوکو عالی لباس های معروف خود را که امروزه نام او را پوشیده است ، ارائه می دهد.

این انفجار توسط مد هیپی انجام شد و درک مد جوانان را بدست آورد - جین به طور محکم و دائمی در مجموعه های مد همه طراحان گنجانده شده است. و البته اینها دامن های مینی کانت انگلیسی انگلیسی مری Count است. در همین زمان ، پایتخت جهانی مد به طور موقت از پاریس به لندن در حال حرکت است.

قرن 20 انگلیسی مد

مه آلبیون قرن گذشته تبدیل به گهواره برخی از روندهای مد شد که به سبک گاه به گاه مدرن انگیزه ای بخشید. اول از همه ، این سبک Modos است که با اشتیاق به طعم و کیفیت بی عیب و نقص مشخص می شود. The Beatles افسانه ای طرفداران این سبک بودند. سپس سرهای پوستی ، هیپی ، و کمی بعد - پانچ ظاهر می شود. و تنها در این صورت استایل گاه به گاه ظاهر می شود که امروزه از نظر اشباع معنایی اش از نظر سبک کلاسیک دوم است.

همه چیز داستان خاص خود را دارد - فردی و منحصر به فرد. نقاشی ، موسیقی ، ادبیات ، فیلمبرداری ، مد ، سالها شکل گرفته و گذشت و امروزه پیروان خود را پیدا کرده است. مد همیشه روی اسب است ، ارتش هوادارانش بیشمار است ، او به طرز ماهرانه ای بر قلب مردم پیروز می شود و به طور معروف کیف پول آنها را مدیریت می کند. با توجه به تاریخ مد قرن بیستم ، باید گفت که چند وجهی و متنوع است ، بنابراین درست است که به نوبه خود مراحل خاص آن را در نظر بگیرید.

تاریخچه مد اوایل قرن بیستم

این طراح که انقلابی در مد قرن بیستم ایجاد کرد و جزئیات کمد لباس جدید را به توده ها معرفی کرد ، مشهور شد ، او بود که شلوار رسمی مردانه را بر روی زنان گذاشت ، که ایده سبک زنان را وارونه کرد. تاریخچه مد دهه 20 و 30 شکل گرفته و تحت حمایت رهایی گذشت ، نه تنها لباس پوشیدن زنان در لباس شلوار ، بلکه تغییر برش ، ایجاد مورب ، که باعث شده است چهره زن کامل تر شود. علاوه بر این ، دهه 20 به دلیل تنوع آنها باید برجسته شود. متلاطم ، حتی لباس های مبتذل ، زرق و برق ، شیک ، برهنگی - همه اینها به نظر می رسید نوعی شجاعت بوده و جو کاباره ایجاد کرده است.

تاریخچه توسعه مد در قرن بیستم

ارتش دهه 30 و 40 به دلیل ویژگی های خاص خود ، دوره دشواری را برای بسیاری از مردمان رقم زد ، ظرافت دهه 20 را به سادگی و مهار لباس تغییر داد. حق قانونی متعلق به لباس راحت و عملی بود. در دهه 50 ، جهان در انتظار آینده ای شگفت انگیز بود که به سادگی می بایست چنین 40 های دشوار را جایگزین کرد ، بنابراین تصاویر و ارقام در قالب یک ساعت شنی به مد رسید. تأکید بر کمر ، پوشیدن یک گردنبند عمیق ، تزئین لباس با چاپ و بدلیجات و همچنین بر ظرافت پاهای زنان با پاشنه بلند مهم بود. در اینجا او به یک طراح افسانه تبدیل شد و ظرافت و پختگی را به یک زن برگرداند.

مد دهه 60 اوج فرهنگ هیپی است: انگیزه های جوانان خیابانی ، رنگهای روشن، راحتی لباس در دهه 60 افسانه ای بود که سبک unisex و مورد علاقه این روز مینی ظاهر شد. دهه 70 همراه با گلهای نئون دیسکو ، آرایش چشمک زنانه و جواهرات بود. علاوه بر این ، دهه 70 با زنانگی و ظرافت ایتالیایی مشخص می شود: لباس سه تکه با شلوار یا دامن ، بلوز زنانه و کت

در دهه 80 ، fashionistas ادای احترام لباس های گشاد و فعلی را که شبیه کیسه ای محکم بود ، ادای احترام کرد. روندهای مد دهه 90 بسیار زیاد اجازه می داد ، بنابراین برخی از خانمهای مد از دهه 90 مرزها را پشت سر می گذاشتند و بیش از حد به نظر می رسید. نکته اصلی که در دهه 90 برای مد مشخص بود ، فراخوانی برای خود بودن بود. در اینجا چنین تاریخ مد و روشن و به یاد ماندنی از قرن بیستم وجود دارد!

وبلاگ نویس ، دونا جولیتا می نویسد: "امروز من عکسهای مختلف یکپارچهسازی با سیستمعامل را بررسی کردم که تاریخ زندگی افراد را ضبط می کند و بعد فکر می کردم خوب است عکس هایی را که مربوط به مد است ببینم ، ببینم که چگونه تغییر کرد ، دختران چقدر شیک پس از آن لباس پوشیدند. و من تصمیم گرفتم ، چرا نباید ده ها سال بازبینی مربوط به مد را انجام دهیم. من یک رزرو سریع انجام می دهم که به عنوان نمونه ای از خانم هایی که در زمان معینی محبوب بودند ، ذکر نکنم ، بهتر است به آنها توجه ویژه ای داشته باشم. بیایید فقط در مورد مد بحث کنیم. "

(43 عکس در کل)

حامی ارسال: برای هر سلیقه. مجموعه عظیم.
منبع: ژورنال / سبک خود را

بیایید از دهه 10 قرن XX شروع کنیم.

1. کرست سالها زنان را عقب نگه می داشت ، چهره های آنها را بسیار زیبا تر و برازنده تر می کرد و زندگی سخت تر می شد. عدم توانایی در استنشاق و بازدم دوباره ، بیماری های مداوم به دلیل سفت شدن "پوسته" - همه اینها باعث می شود که کرست ، اگرچه مورد مهمی از دوران است ، اما بسیار ناخوشایند است.
بنابراین ، در سال 1906 ، زنان در سرتاسر جهان به معنای واقعی کلمه از بدن بیرون زدند - پیراهنی به نام پل پویر برای اولین بار پیشنهاد کرد که لباس هایی با برش ساده و بدون کرست بپوشد. خیلی زود ، چنین لباس هایی شیک پوش شد - به همین دلیل سالهای دهم به عنوان سالهای "رهایی" زنان از ظلم به یکی از ناراحت کننده ترین لباس های لباس به خاطر سپرده شد ، و پل پوایر یک تحویل دهنده واقعی برای خانمهای جامعه بالا شد.

2. در دهم دهم ، شیک روسیه رواج داشت - "فصول روسیه" که توسط سرگئی دیاگیلف مشهور به پاریس آورده شد ، رواج داشت. باله ، اپرا ، هنر ، نمایشگاه ها - همه اینها با تعداد زیادی پذیرایی همراه بود که بانوان ما می توانستند اتخاذ کنند. هنر مد روز در میان پاریسی ها.

3. در آن زمان بود که همه ویژگی های آشنا برای ما "زندگی شیک" در کمد لباس شروع به ظهور کرد - زنان شانه های خود را پوشیدند ، شروع به پوشیدن توالت های بسیار بیدرنگ کردند و آنها را با تعداد بسیار زیادی از طرفداران پر ، جواهرات گرانبها و لوازم براق تزئین کردند.

با آرامش به سمت مد دهه 20 حرکت کنید

4- در این دوره ، چهره های ورزشی ، مردانه ورزشی با قدم های مطمئن وارد مد شدند و فرم های زنانه به تدریج اهمیت و محبوبیت خود را از دست دادند. ایده آل یک خانم باریک و با لگن باریک است ، بدون کوچکترین اشاره ای به یک شلوار یا دور دیگر. گابریل شانل معروف را می توان اصلاح طلب و انقلابی در مد این دوره نامید. در کنار او در این زمان ها ، لباس های مد روز در خانه های مد مانند نینا ریچی ، شانل ، مادام پاوکین ، ژان پاتو ، مادلین ویون ، ژاک دوست ، ژاک هایم ، ایجاد شد. لوسیل »، خانه مد خز" ژاک هایم "و دیگران.

5- نقوش مصری در دهه 1920 میلادی شروع به ظهور کردند. مدل های طراحان تزئینی بودند و به وفور از زیور آلات و گلدوزی به سبک زیگ زاگ استفاده می شدند. این سبک "Art Deco" نامیده شد و از نام نمایشگاه هنرهای مدرن تزئینی و صنعتی در پاریس در سال 1925 منشا گرفت.

6. این سبک تزئین و تزئین بود. عناصر دکور در مبلمان ، وسایل آشپزخانه و لباس زنانه حضور داشتند.

۷ Shoes کفش هایی که با گلدوزی یا لوازم تزئین شده ، تزئین شده به سلیقه مدهای محبوب آن زمان ، به مد آمد. Art Deco یک سبک التقاطی است که در آن عجیب و غریب انتزاعی آفریقایی با اشکال هندسی کوبیسم درآمیخته است. مواد ارزان قیمت و ساده غیر متعارف با مواد سنتی گران و با کیفیت خوب مخلوط می شوند.

8. چنین ترکیبی از ناسازگار ، مخلوط در یک سبک.

9. در نتیجه ، ویژگی های مد دهه 20:

- عناصر اصلی لباس ، البته ، لباس ، لباس مستقیم است.
- پارتیشن در مد است؛
- کت مد روز با یک برش مستقیم به پایین و با یقه خز؛
- شلوار لباس خواب و لباس خواب ، که در آن زمان آنها به ساحل رفته بودند ، مد هستند.
- اولین لباس شنا برای زنان ظاهر شد - انقلابی در مد ساحل.
- لباس ها از پارچه های مناسب تر دوخته شده و لباسهای بافتنی به یک کشف تبدیل شد.
- سبک ورزشی مد است ، نه تنها شلوار ظاهر می شود بلکه شلوارک نیز دیده می شود.
- ظاهر لباس کلاسیک سیاه و سفید Chanel؛

دهه 30 مد

10- در این مواقع ، قطع لباس پیچیده\u200cتر شد. کیفیت آماده تولید ، تولید انبوه ، به طرز چشمگیری بهبود یافته است. هالیوود پیشرو در ایالات متحده است. اما حتی در اینجا بنگاهها شروع به ظاهر کردند که با استفاده از کاتالوگهایی که از طریق پست ارسال می شوند معامله می شدند. این بنگاهها مدلهای شیک و جدید را در میلیون ها نسخه توزیع کردند.

11. دامن های بلند در زمان بحران دهه سی به استاندارد مد تبدیل شد. در سال 1929 ، ژان پاتو اولین کسی بود که لباس و دامن های بلند را ارائه داد ، که دور کمر در آن وجود داشت. پس از این نوآوری ، تمام خانه های مد مدل های خود را در دو مرحله تمدید کردند. در ابتدا طول لباس و دامن به وسط گوساله رسید و کمی بعد تقریباً به مچ پا افتاد. خانمهایی که از روند مد پیروی می کنند به تنهایی لباس های خود را طولانی تر کرده اند. آنها روی گوه ها و لبه های مختلف دوختند.

12. یک پوشاک بسیار محبوب دهه 1930 لباس های زنانه ، که در نسخه های گسترده ای وجود داشت. لباس بیرونی - کت ها و کت ها با ظرافت فوق العاده و سبک های مختلفی که داشتند ، از هم متمایز بودند.

13. هر نوع لباس ، از جمله کت و شلوار ، با طیف گسترده ای از شکل ها و اتمام ها مشخص می شد. برش کت و شلوار پیچیده تر شد ، به هندسه متکی شد ، که وضوح به سیلوئیت می بخشد.

14. جزئیات و تزئینات تزئینی در لباس بسیار مورد استفاده قرار گرفت. کلاه ، کیف دستی ، دستکش و کفش - این چیزی است که باید در همان طرح رنگی قرار می گرفت. لوازم جانبی بسیار دقیق انتخاب شدند. به طور معمول ، آنها سیاه و قهوه ای بودند ، و در تابستان آنها سفید بودند.

15. لوازم جانبی انتخاب شده از این طریق به راحتی هر لباس یا کت و شلواری را که مربوط به زمان بحران بود ، متناسب می کنند. در مد دهه 30 لوازم جانبی نقش بسزایی داشتند. از این گذشته ، بیشتر زنان آن سالها ، به جز کلاه یا کیف دستی ، نمی توانستند چیز دیگری را تحمل کنند.

دهه 40

16. روند غالب مد در اوایل دهه 40 دامن های بلند چند لایه ، کمان های بزرگ روی لباس ، گاهی اوقات با اضافه کردن نوارهای عمودی ، آستین های فانوس بود. شایان ذکر است که در آن زمان ، لباس راه راه محبوب ترین بود. جنگ شروع شد و جهان به موقعیت نظامی رسید ، بنابراین مد دهه 40 دستخوش تغییرات اساسی شد. زنان وقت ندارند که به فکر آرایش و پر کردن کمد لباس خود باشند.

17- در این دوره ، ظاهر لباس ها تا حد زیادی به مینیمالیسم در همه چیز ساده شده بود. پارچه های طبیعی دیگر برای اهداف غیرنظامی مورد استفاده قرار نمی گیرند. لباس های زنانه از ابریشم استات و ویسکوز تولید و دوخته می شوند.

18- طرح های گل به مد روز باز می گردند: زیور آلات ، گل های کوچک تبدیل به دکوراسیون اصلی پارچه و لباس های دوخته شده از این ماده شده اند. دوختن پیراهن و پیراهن از پارچه سفید غیرممکن شد ، بنابراین دکمه ها و یقه ها شروع به ریشه زدن در مد کردند. کشف دوره جنگ از سبک محبوب و امروزی "نظامی" بود

19. در همان زمان ، مدل جدیدی از کفش منتشر شد: کفش هایی با پاشنه استیل.

20. نوآوری دیگر تولید ژاکت های یقه اسکی بود ، این مدل ها با یقه بالایی در زیر گلو به طرز شایسته ای به رسمیت شناختن fashionistas آن زمان را دریافت کردند.

دهه 50

22. در سالهای پس از جنگ ، اختلافات اجتماعی به طرز چشمگیری افزایش یافت. همسران دوباره به عنوان نوعی ویترین برای اطرافیانشان به نمادی از رفاه همسرانشان تبدیل شده اند. بازدید از آرایشگاه و استفاده از آرایش برای هر زن یک آیین اجباری شده است. یک زن ایده آل ، حتی اگر در هیچ کجا کار نمی کند و خانه دار است ، باید صبح زود کاملاً مجهز باشد: با مدل موی کامل ، پاشنه و آرایش ، کنار اجاق گاز بایستید یا فرش را خالی کنید.

23- حتی در اتحاد جماهیر شوروی ، که در آن روش زندگی با روش غربی متفاوت بود ، مرسوم بود که حداقل یک بار در هفته آرایشگری یا پرم را انجام دهید ، که با سرعت بالایی نیز آغاز به کار کرد.

24. سبک دهه 50 با شبح ترد و شفاف و گسترده ای که در سالهای جنگ رواج داشت ، شباهت ساعت شنی را تضاد کرد. بنابراین ، الزامات ویژه ای بر این شکل تحمیل شد: شانه های شیب دار ، کمر نازک ، باسن زنانه گرد و سینه های سرسبز.

25. برای رسیدن به این استانداردها ، زنان بندهای محکم ، پارچه یا پارچه نخی را در سینه بند خود پوشیدند و شکم خود را محکم کردند. تصاویر زیبایی از آن زمان ها عبارت بودند از: الیزابت تیلور ، لیوبوف اورلووا ، سوفیا لورن ، کلارا لوچکو ، مریلین مونرو.

26. در بین جمعیت جوان ، استانداردها لیودمیلا گورچنکو و دیگران بودند. یک زن شیک و شیک از سبک دهه 1950 شبیه به یک گل در سیلته: دامن کرکی کفپوش ، که در زیر آنها یک گلدان چند لایه ، پاشنه بلند با پاشنه استیل ، جوراب نایلونی با درز قرار داده است. جوراب ساق بلند لوازم جانبی لازم برای تکمیل ظاهر هستند و بسیار گران هستند. اما آنچه زنان به دنبال جذابیت جلوه دادن و احساس زیبایی مانند پیروی از روندهای مد نرفتند. خرید پارچه در آن زمان مشکل ساز بود ، آنها بیش از یک مقدار معینی که با هنجارهای آن زمان تصویب شده بود ، به یک دست آزاد می شدند. برای دوختن یک دامن برای "شبح جدید" ، از نه تا چهل متر ماده طول کشید!

دهه 60

دهه 60 افسانه ای - این درخشانترین دهه در تاریخ مد جهانی ، آزاد و بیان است ، دوره ای برای پردازش مقدماتی مد به اصطلاح جوانان است. یک سبک جدید نیاز به مدل های جدید داشت. و باز هم لندن از نظر ایده های نوآورانه از پاریس جلوتر بود. در سال 1959 ، فیلم فرانسوی Babette Goes to War با بازی Brigitte Bardot ، اکران شد. مدل موهای گاه به گاه با یک شمع ، هرچند که با وجود اینکه زمان زیادی را برای ایجاد fashionistas می طلبد ، بسیار محبوب می شود.

27. لوازم جانبی بسیار مشهور شدند: مهره هایی از مهره های بزرگ ، جواهرات حجیم ، عینک های کلان که نیمی از صورت را پوشانده است.

28. در لندن رسوایی ترین لباس دهه شصت به دنیا آمد - یک مینیسک ، نمادی از رهایی و انقلاب جنسی. در سال 1962 ، افسانه ای مری کوانت اولین مجموعه از قطعات کوتاه را نشان داد. سبک جدید ، به نام "سبک لندن" ، خیلی سریع جوانان کل جهان را فتح کرد.

29. 60 - دوران مصنوعی و همه چیز مصنوعی. پارچه های مصنوعی به صورت گسترده در مد گسترده هستند - آنها راحت ترین و عملی محسوب می شوند ، زیرا چروک نمی شوند و شستشوی آنها آسان است ، علاوه بر این ، آنها ارزان هستند.

30. مد آن زمان طرفدار غیر طبیعی بودن بود - مژه های دروغین ، کلاه گیس ها ، آرایش مو ، جواهرات. چکمه های زنانه بلند و پاشنه بلند ، با یک پنجه گرد باریک یا گسترده ساخته شده از چرم یا مواد مصنوعی به نام برو ، بسیار محبوب می شوند. چکمه ها با ظهور مد مینی طول و سبک رقص به همین نام گسترده شد.

مد از اواخر دهه 1960 تحت تأثیر جنبش هیپی است. جوانان با اختلافات اجتماعی و طبقاتی ، تبعیض نژادی و جنگ مخالفت کردند. با ظاهر آنها هیپی ها بر انکار هنجارهای فرهنگ رسمی تأکید کردند. لباس های آنها عمداً شل و حتی شلوار جین ، دستبندهای مهره ای ، کیف های پارچه ای روی شانه ها است. بر جنسیت بودن ظاهر تأکید می شود ، موهای بلند نماد آزادی است.

دهه 70

31. در دهه 1970 ، مد حتی دموکراتیک تر شد. و با وجود آنچه بسیاری از دهه 70 را دوران طعم بد می نامند ، می توان گفت كه در آن سالها مردم وسایل بیشتری برای بیان خود از طریق مد داشتند. هیچ جهت سبک واحد وجود نداشت ، همه چیز شیک بود: قومی ، دیسکو ، هیپی ، مینیمالیسم ، یکپارچهسازی با سیستمعامل ، سبک ورزشی.

32. شعار دهه 70 این عبارت بود: "همه چیز ممکن است!" برای انتخاب جوانان مترقی و فعال ، مداحان سبک های مختلفی ارائه کردند که هیچ یک از آنها را نمی توان غالب دانست. شیک ترین عنصر کمد لباس شلوار جین بود که در ابتدا فقط توسط گاوچران ها و سپس توسط هیپی ها و دانش آموزان پوشیده می شدند.

33. همچنین در کمد لباس خانمهای مد آن زمان دامن های ذوزنقه ای ، شلوارهای شعله ور ، لباس ، لباس ، بلوز با چاپهای بزرگ روشن ، ژاکتهای یقه دار ، پیراهن های A شکل ، لباس پیراهن وجود داشت.

34. علاوه بر این ، باید توجه داشت که لباس راحت تر و کاربردی تر شده است. مفهوم کمد لباس اصلی ، متشکل از تعداد مورد نیاز چیزهایی که با یکدیگر ترکیب می شوند ، ظاهر شد.در مورد کفش ، کفش های سکو از محبوبیت بالایی برخوردار شده اند.

35. از بین طراحان دهه 70 ، سونیا ریکیل جدا شد که به آن Chanel جدید گفته شد. سونیا ریکیل لباس راحتی و راحتی ایجاد کرد: ژاکت ، ژاکت کش باف پشمی ، لباس از لباس بافتنی پشمی و محیر.

دهه 80 مد

36. در مد دهه 80 ، تصاویر یکپارچهسازی با سیستمعامل یکپارچه ، تفسیر مجدد از طراحان ، و همچنین کسانی که از خرده فرهنگ های جوانان ، موسیقی و روندهای رقص متولد می شوند ، ادامه رونق ورزش است.

37. هیپ هاپ ، گوتیک ، پس از پانک ، ریو ، خانه ، تکنو ، رقص شکستن ، اسنوبورد ، اسکیت بورد ، اسکیت غلتکی ، ایروبیک پله - همه این پدیده ها به سبک دهه منعکس شده بودند.

38. لیست آیتم های نمادین یک دهه شادابی شیک چشمگیر است - شانه های خالی ، شلوار موز ، لباس نظامی و سافاری ، کیمونو ، آستین خفاش و رولان ، شلوار استرچ با الگوهای روشن ، لباس تنگ ماهی مشکی ، جین های فرسوده ، به اصطلاح کوفته ها ، کاپشن های چرمی سیاه ، لورکس ، جواهرات گسترده لباس ، دکمه های جواهرات روی کاپشن ها ، مدل موهای حجیم یا یک ظاهر طراحی شده با اثر "موهای مرطوب" ، مدل موهای آبشاری ، پرم مارپیچی ، موهای گل های تزئینی مانند "بادمجان" ، برجسته "پر". بسیاری از لوازم آرایشی در سایه های عمدی با جرقه و مروارید مادری مورد استفاده قرار می گرفت.

دهه عظیم دهه 1980 را می توان بیش از حد توصیف کرد. همه چیز ، مانند گذشته ، "بیش از حد" است - خیلی باریک ، بسیار حجیم ، بسیار جذاب و خیلی روشن. در دهه 80 ، طراحانی که به خارج از جعبه فکر می کردند و لباس های غیر معمول با عناصر دکور اصلی ایجاد می کردند ، از موفقیت برخوردار شدند: ویوین وست وود ، جان گالیانو ، ژان پاول گونیر.

دهه 90 مد

39. سبک دهه 90 لباس ، که جهانی شده است ، بهتر است نه یک سبک ، بلکه یک رویکرد جدید در انتخاب لباس نامیده می شود. از آنجا که در مد دهه 90 ، اصل ایجاد تصویر شما در حال تغییر است و همچنین اصل مورد استفاده در ایجاد یک لباس است.جذاب اصلی دهه نود "این است که شما باشید!" در آن روزها ، به لباس جین توجه ویژه ای می شد - فقط تنبل ها داخل آن نمی شدند. مشتاق fashionistas موفق به پوشیدن شلوار جین با پیراهن های جین ، کیف و چکمه. بنابراین سبک دهه 90 را می توان با خیال راحت "جین" نامید ، زیرا هر شخص در بیش از یک نسخه چنین چیزی را داشت.

40. در دهه نود ، مد یونیکس در سراسر دنیا رواج داشت: شلوار جین با تی شرت یا شلوار شلوار گشاد با ژاکت ، تکمیل کفش راحت.

41. نود - زمان کفش ورزشی و کفش صاف. این سبک یونیزکس بسیار مورد علاقه شرکت های بزرگ ایتالیایی و آمریکایی مانند Banana Republic ، Benetton ، Marko Polo است. لباس ها به دنبال سادگی و کارایی هستند ، که با این وجود ، احیای سنت های هنر شریک زندگی است ، هنگامی که همراه با زهد و جدیت شدید در صحنه و لباس ، یک تئاتری عمدی با طیف گسترده ای از رنگ ها وجود دارد. بسته به گرایش اجتماعی و قلمرو ، مد تغییر می کند ، مانند اروپا ، Bohemians لباس های طراح مفهومی را ترجیح می دهند.

42. تمرکز اصلی مد دهه نود بر روی لباس نیست بلکه روی صاحب آن است. ظاهری شیک توسط یک چهره باریک با پوست برنزه یا شیری سفید ایجاد می شود. فرهنگ بدن مانند روزهای یونان باستان شکوفا می شود. Fashionistas و زنان مد نه تنها از کلوپ های ورزشی بلکه از مجالس زیبایی نیز بازدید می کنند و حتی از خدمات جراحی پلاستیک نیز استفاده می کنند. سوپر ابرهای Catwalk به مدلهایی تبدیل می شوند که مجلات تلویزیونی و مد نقش مهمی در این امر دارند.

43. خوب پس. این نتیجه گیری بررسی من است. می خواهم بگویم که از همه زمانها ، دهه 30 ، 50 و 70 به ترجیحات من نزدیکتر است. به طور کلی ، همه چیز جدید قدیمی فراموش شده قدیمی است.

بر خلاف اروپا ، که تن رنگ های محو شده ، خاموش در لباس را ترجیح می داد ، غنی ، تن های عمیق زرشکی ، بنفش ، همه سایه های قرمز در روسیه رواج داشت ... این خصوصیت سلیقه روسی در درجه اول با آب و هوا و جغرافیای کشور ما دیکته می شود. در برابر پس زمینه یک زمستان طولانی تاریک و طبیعت ناپسند روسیه ، همیشه خواهیم بود عاشق رنگ های روشن و دکوراسیون غنی باشیدبنابراین ، کمبود خورشید و درخشندگی رنگ های دنیای اطراف را جبران می کند. به همین دلیل است که ایده های مینیمالیسم نه تنها در لباس بلکه در معماری و سایر انواع هنرهای تجسمی ریشه خوبی در خاک داخلی ندارد.

آنها در روسیه "هم در پایتخت ها و هم در استان های" لباس "غنی" پوشیدند. مراکز بزرگ صنعتی به مراکز مد استان تبدیل شدند - fashionistas کیف ، خارکوف ، اودسا ، ریگا ، ویلنا ، کازان ، سامارا مشهور بودند ... در این شهرها نه تنها استودیوهای مد زیادی وجود داشت بلکه سازندگان کلاه ، صنایع کفش ، جواهرات و ...
روسیه در این سالها بزرگترین تأمین کننده پارچه به کشورهای آسیایی بود - کالریکو روسی به امپراتوری عثمانی (ترکیه) ، ایران و چین فروخته شد. آنها در سراسر جهان مشهور بودند پارچه های کارخانه Trekhgornaya، کارخانه های Prokhorovka ، کارخانه های Tsindel و بسیاری دیگر. پارچه های چاپی از این تولید کنندگان و همچنین برای بازار داخلی صادر می شد. در دهه 1900 در پاشنه پارچه ها از نقوش سبک پسند Art Nouveau استفاده می شد - عنبیه ، کوکنار ، pansies ، باسن گل رز.
محصولات روسی آن زمان از شلوغی و حجم زیادی از کارهای دست ساز جدا می شدند. چرخ خیاطی در سال 1855 توسط شرکت Singer به روسیه آورده شد و حتی در روستاها نیز مورد استفاده گسترده قرار گرفت ، اما قطعاً دکورهای دست ساز با ایجاد هر نوع پوشاک همراه بود.
در آن دوران ، بیرون رفتن از زن بدون روسری کاملاً غیرممکن بود. کلاه اصلی لوازم جانبی بود مد لباس روسیه در آن زمان و همچنین اروپایی. پرها تزئین مورد علاقه کلاه ها بودند - بنابراین ، همانطور که در بالا ذکر شد ، در چنین مقدار عظیمی وارد شدند. شرط اصلی کلاه آن زمان این بود که به سختی موها را لمس می کرد و نحوه اتصال آن کاملاً نامرئی بود. دکور همچنین به دنبال دستیابی به اثر بی وزنی بود - پرنده ای که روی کلاه قرار داشت باید به نظر برسد که انگار آماده دقیقه می شود و پرواز می کند.

پرهای شترمرغ ، هیرون و پرنده بهشت \u200b\u200bبسیار با ارزش بودند. کلاه تزئین شده با چنین پرهایی بسیار گران بود ، که همه نمی توانستند از عهده آن برآیند ، از پرهای پرندگان خانگی نیز استفاده شد - مرغ دریایی ، عقاب ، یک تخته سنگ ، جنگل و حتی مرغ.
راه دیگر برای تهیه یک کلاه ارزان تر خرید آن از دستان خود در بازار کک بود. چیزهایی که در آنجا خریداری شده اند - نه تنها کلاه بلکه لباس بلکه - برای مطابقت با مالک جدید خود تغییر یافته ، رنگ آمیزی شده و اصلاح شده است. یکی از محبوب ترین ها بازارهای کک در مسکو سوخارفسکی بود ، که در آنجا از خانه های ثروتمند استفاده می شد. اندازه این کلاه در دهه 1900 بود. تمایل بسیار بالایی برای افزایش وجود دارد ، و شبح کلاه کلاه های دارای پرده های خمیده بسیار گسترده و نامتقارن بود. برای نگه داشتن این شکل یک قاب سیم در کلاه قرار داده شده بود. تا پایان دهه 1900 کلاه ها به قدری زیاد شده اند که به هدف کارتونیست ها تبدیل شده اند. آنها مانند سبدهای لباس های شسته شده و پر از پر بودند.
کارگاههای آموزشی کلاه های آن زمان بر اساس اصل یک هنر و صنعت کار می کردند - صاحب چنین کارگاهی دختران خانواده های کم درآمد شهری و روستایی را به آموزش با اسکان می برد. بتدریج آنها بر تمامی عملیات و اسرار این فن آوری تسلط پیدا کردند ، البته البته با ساده ترین آنها شروع می شود. در نتیجه ، با استعداد ترین و با استعدادترین زنان صنعتگر ، به منفور مشهور تبدیل شدند و سایر افراد ، که با توانایی های ویژه نمی درخشیدند ، با این وجود ، متخصصان صالحی بودند که به طور حرفه ای مهارت های خود را به کار می گرفتند.

تعداد آتلیه های کلاه در پایتخت و شهرهای استان به سادگی قابل شمارش نیست - تعداد زیادی از آنها وجود دارد. برخی از آنها به ویژه در تمام روسیه مشهور و مشهور بودند ، به عنوان مثال استودیوی کلاه واندراگ که در مسکو قرار داشت ، روی پترووکا.

یکی دیگر از لوازم جانبی دیگر خانمهای آن زمان دارای لورگنت بودند - سپس عینک از لوازم جانبی "جوراب آبی" و رهایی مشابه در نظر گرفته می شد. چتری از خورشید همچنین لوازم جانبی ضروری خانم آن زمان بود که صاحب خود را در برابر آفتاب سوختگی محافظت می کرد ، زیرا همانطور که در بالا ذکر شد "رنگ پریدگی اشراف" یک مورد ضروری برای ظهور در آن زمان بود. برجسته ترین نمونه های این چترها یک اثر واقعی از هنر تزئینی و کاربردی بود که با گلدوزی و توری به پایان رسید و دارای دستگیره های گرانبهایی بود. بهترین فروشگاه های چتر در Nevsky Prospekt در سنت پترزبورگ و Kuznetsky Most در مسکو بود.
همه خانمها در دهه 1900 از طرفداران استفاده شده این امر به دلایل کاملاً آزمایشی انجام شده است - نور به ترتیب شمع یا روغن بود ، هر چه اتاق روشن تر باشد ، هر چه گرم تر باشد. با انتقال گسترده به روشنایی برقی ، نیاز به فن از بین رفت و در دهه 1910 برای همیشه از مد افتاد. دکوراسیون طرفداران به سبک Art Nouveau ساخته شده بود ، ویژگی های بارز آنها یک لبه ناهموار و مورد علاقه آنها بود انگیزه های گل مدرن - خشخاش ، عنبیه و غیره پس از جنگ روسو-ژاپن در سال 1905 ، همه چیز ژاپنی ها در روسیه مد شد و بر این اساس ، طرفداران اغلب به سبک ژاپنی تزئین می شدند.

بسیار محبوب بودند طرفداران پر - از ارزان ترین ، از یک خروس ، که توسط خدمتکاران پوشیده می شود ، تا مجلل ، از یک شتر مرغ. طرفداران شترمرغ روی یک قاب لاک پشت گرانبها ساخته شده و با رمزنگاری الماس با مونوگرام صاحب کار تمام شدند. همه خانواده های نجیب در روسیه لباس و تاج خود را داشتند که به راحتی در دکوراسیون لوازم مختلف - کیف های دستی ، کیف پول ، فن ، مهر و موم و انگشتر استفاده می شد.
کفش روسی این زمان عمدتا داخلی بود. مراکز بزرگ کفش شامل مسکو ، پترزبورگ و کازان بودند. طراحی کفش این دوره با پاشنه فرانسوی یا پاشنه شیشه ای و انگشت پا مشخص می شد. مانند سایر اجزای دیگر یک لباس شیک ، خاص ویژگی بارز کفش های روس بسیار غنی از مهره ، گلدوزی ، مروارید و غیره تزئین شده بودند. گلدوزی طلا روی چرم بسیار زحمت کش بود و به تلاش جسمی قابل توجهی نیاز داشت ، بنابراین این کار توسط مردان انجام شد.

در دهه 1900 در روسیه گسترده بود سفارش پستی، که ساکنان شهرهای دور از پایتخت ها از آن لذت می بردند. با ارسال سفارش پول و توضیحات در مورد پارامترهای خرید ، آنها کرست ، چتر ، کلاه ، کفش و بسیاری از موارد ضروری مد را از طریق پست سفارش و دریافت کردند. بنابراین ، مد در پایتخت تقریباً بلافاصله به دورترین حومه امپراتوری رسید - خاور دور ، سیبری ، آسیای میانه و غیره.
گسترش زودهنگام روندها و نوآوری های مد نیز با این واقعیت تسهیل شد که در دهه 1900 در روسیه بود. بیش از ده مجلات مد داخلی - "جهان خانمها" ، " مد پاریسی برای خوانندگان روسی "،" زن مدرن"و دیگران. این مجلات نه تنها جدیدترین مدل های لباس را در بر می گرفت بلکه همچنین در مورد خرید لوازم جانبی مد ، الگوی ، طرح های گلدوزی و غیره مشاوره ای نیز در دهه 1910 میلادی ، اولین مجلات رنگی ظاهر می شدند و در دهه 1900 همه آنها بودند. علاوه بر داخلی ، همه مجلات مد خارجی در روسیه به فروش می رسید.

شنل های شب 1900-20:

Fashionista از دهه 1900 می تواند لباس را تا شش بار در روز تغییر دهد - روز با یک peignoir آغاز شد ، پس از آن بود لباس خانهو به دنبال آن پیاده روی ، بعد از بازدید ، چای ، ناهار و سرانجام سالن یا تئاتر - بسته به برنامه های عصرانه. در حقیقت ، تمام وقت یک زن سکولار به تغییر توالت و تزئین خودش اختصاص داشت. البته این دلالت نه تنها استفاده از خدمات میلرها ، کلاهبرداریها و غیره بلکه همچنین حضور کارمندان خدمتگزاران را نیز شامل می شد. لباسشویی های خانگی و اتوها.
در هر خانه ، نه تنها ثروتمند ، بلکه حتی با درآمد متوسط \u200b\u200b، همیشه حداقل یک زن لباسشویی وجود داشت که همه چیز را شسته و نشاسته می کند - از کتانی تا لباس روز ، و همچنین کودکان و مردان. و دیگری که این همه نوازش کرد یک آشپز برای کارهای آشپزخانه بود ، یک خدمتکار برای سایر کارهای خانگی. تربیت فرزندان ابتدا به یک مادر پرستار و سپس به یک مدرس خانگی و معلمین واگذار شد.
در دهه 1900 در روسیه مرسوم بود که مدت طولانی عزاداری بپوشید. پس از مرگ خویشاوند نزدیک - همسر ، پدر و مادر ، برادر - عزاداری برای یک سال پوشید. بنابراین ، مد خاصی برای مشکی ، جزئیات مراسم تشییع جنازه ، لوازم جانبی ، لباس وجود داشت. عزاداری به سوگواری کامل و عمیق تقسیم می شد که برای یک سال پوشیده می شد. نیمه عزا ، مشاهده شده به مدت شش ماه؛ و عزاداری کواترنر ، که در طی آن اجازه داده شد به جای سیاه و سفید خاکستری و بنفش بپوشید. عزاداری کواترنر برای اقوامی مشاهده می شد که خیلی هم نزدیک نبودند ، مثلاً پسر عموی یا برادرزاده ای. اما بیوه مطابق با قواعد نجابت ، مجبور بود سیاه و سفید را در طول سال بدون کوچکترین تحقیر انجام دهد.
جواهرات نیز به روزمرگی و تشییع جنازه تقسیم می شدند. قرار نیست در هنگام عزاداری الماس پوشیده شود ، جواهرات زغال سنگ سیاه و جواهرات موی بافته ، که در آن زمان بسیار محبوب بودند ، عزاداری به حساب می آمدند.
روسیه پررونق و ثروتمند از دهه 1900 برای انواع ستاره های غربی که با میل خود به اینجا آمده اند بسیار جذاب بود. زیبایی های درخشان اروپا ، بازیگران و خوانندگان ، اروپا را به ارمغان آورد روند مد، مفاهیم غربی از زیبایی و سبک زندگی.
یکی از این بانوان درخشان تقاضا در دهه 1900 ، خواننده ایتالیایی ، سوپرانو بود لینا کاوالیری... او غالباً و مایل به مسافرت به سنت پترزبورگ ، جایی که از موفقیت بسیار خوبی برخوردار بود و هدایای غنی دریافت می کرد. توالت و جواهرات مجلل او همیشه مورد بحث در مطبوعات بوده است.

مد روز روسیه و اروپا از آن زمان بود گریز - زینتی که روی یک نوار مخملی دور گردن پوشیده شده است. برای کسانی که نتوانستند جواهرات واقعی را تحمل کنند ، تقلید تولید می شد. مرواریدهای تقلید ، که از موم پوشیده از مینا ساخته شده بودند ، به همان اندازه بدلیجات ، یعنی محبوب بودند. الماس تقلید
تجملات سرسخت و شعله ور این بانوان نیمه روشن به عنوان موضوع بحث در مطبوعات و در جامعه قرار گرفت. توالت و جواهرات آنها ارزش ثروت داشت و بخش عمده ای از جمعیت ، حتی آنهایی که متعلق به ثروتمندان بودند ، البته نمی توانستند آن را تحمل کنند. در عکس های بی شماری از آن زمان ، که در بایگانی ها و مجموعه های خصوصی حفظ شده است ، می بینیم که افراد معمولی بسیار ساده تر از این زنان زرق و برق دار لباس پوشیده اند - بسیار با ظاهری ، اما نه خیلی شیک. ارتدکس ، مذهب غالب در روسیه نیز در این امر نقش بسزایی داشت. مطابق عقاید ارتدکس در مورد اخلاق ، زنان نباید لباسهایی بپوشند که خیلی باز باشد ، مثلاً لباسهای خیلی کم ، و معمولاً چهره خود را برافروخت.
شهرها زندگی سبک زندگی متوسط \u200b\u200bو متوسطی داشتند. ساکن برخلاف خانم سکولار ، لباس را در طول روز نه شش بار بلکه فقط دو مورد تغییر داد. لباس ها اغلب از لباس های قدیمی به روز می شدند ، تغییر می کردند و رنگ می شدند. اما به طور کلی آنها روند اصلی مد روز را دنبال می کردند.

انقلاب سال 1905 در روسیه آغاز رهایی زنان بود. یک زن شروع به ارزیابی انتقادی از مکان اختصاص یافته به او در جامعه می کند. در پی این احساسات ، روندی که از اروپا برای ساده کردن برش ها و اتمام ها به وجود می آید ، به خوبی پذیرفته شده و یک خط مستقیم شروع به حمله به مد می کند. این روند با توزیع فراگیر ماشین های خیاطی ، که در آن زمان فقط بخیه مستقیم بودند ، پشتیبانی می شد. مد هر دو کاربردی تر و دموکراتیک تر می شود.
با این حال دست ساز محبوبیت خود را در این دوره از دست نمی دهد. کارگاه های آموزشی در بسیاری از صومعه ها در زمینه تکمیل منحصر به فرد کتانی و لباس های بیرونی تخصص دارند.
در این دوره ، تولید کنندگان بزرگ لباس زیر زنانه در روسیه وجود داشتند که فروش خوبی داشتند. به ویژه ، در مسکو یکی از مشهورترین بنگاه های تولید پارچه بود شرکت برادران آلشوانگکتان بسیار ارزشمند و با کیفیت عالی بود. لباس زیر زنانه با توجه به طیف محصولات ، قیمت و کیفیت آنها تقسیم شده است. زنان کرست فردی وجود داشتند. آنهایی که فقط پانتالون یا سینه بند را زیر یک کرست ، کلبه های شبانه یا گلدان های خیاطی دوخته شده است... لباس زیر زنانه در روسیه ، و همچنین در سراسر جهان ، در دهه 1900 بود. بسیار گسترده است ، و پایان آن بسته به قدرت خرید مشتری متفاوت است.

لباس زیر زنانه رنگی فقط توسط زنان عمومی پوشیده می شد ، زنان شایسته فقط لباس زیر زنانه سفید و جوراب های سفید ، سیاه یا صورتی می پوشیدند. دانشمندان زن می پوشیدند جوراب آبی، که به دلیل آن ، اصطلاح اصطلاح معروف شناخته شده ظاهر شد. رنگ مش در لباس زیر تا اوایل دهه 1920 وجود نداشت. همه جوراب ساق بلند مانند زانوهای مدرن به طول زانو بود و در بندهایی که آنها را زیر زانو چسبانده بود پوشیده می شد. پنتالون های پوشیده از زیر زانو ، پف دار و گلدوزی شده بود. پانتالون ها به صورت بسته و باز تقسیم شدند ، یعنی در امتداد درز مرکزی دوخته نشده است ، که اجازه می دهد بدون نیاز به حذف کل لباس ، نیازهای طبیعی ارسال شود.
بیش از پانتالون ها پوشیده شده بودند گلدانهای کوچک - پنبه و ابریشم ، ساخته شده از یک کلاس مخصوص تافتا ، که به توالت فرنگی می بخشد. اعتقاد بر این بود که یک لباس مجلل واقعاً شیک باید خاموش شود و صدای مشخصه "میوه-فرو" را ساطع کند - ذکر این مورد را می توان برای مثال در "آنا کارنینا" تولستوی یافت. گلدانهای پنبه ای سفید رنگ بودند ، در حالی که لباسهای ابریشمی باید پارچه لباس را مطابقت داشتند ، زیرا از زیر سجاف قابل مشاهده بود.
کرست به روزمره و جشن تقسیم می شدند. پوشیدن کرست به تنهایی غیرممکن بود ؛ این امر به کمک خدمتکار نیاز داشت. یا مردان ...